Статья декоративная ширма как арт объект: Декоративная ширма как арт-объект » Construction archive

Опубликовано в Разное
/
10 Дек 1973

Содержание

Статья декоративная ширма, как арт-объект. Декоративная ширма, как арт-объект

Статья декоративная ширма, как арт-объект. Декоративная ширма, как арт-объект

Порой не всегда получается во время ремонта, изменить пространство. В однокомнатной квартире, комната выполняет сразу множество несовместимых функций: служит спальной и гостиной одновременно, а так же рабочей зоной.

Как известно безвыходных положений не бывает и в решение этой проблемы поможет декоративная ширма. Она отлично поможет создать иллюзию перегородки. Её  удобно переносить с места на место, быстро складывать и если нужно убрать. Можно на ней разместить карманы для ваших любимых журналов и газет.

Например: в детской комнате ширма поможет разделить игровую зону, от зоны отдыха. Если вы поставили её в прихожей, то на створках можно поместить зеркало и предметы гардероба. Так же ширму, можно обклеить вашими  фотографиями и она превратиться в уникальное произведение искусства.

В продаже имеется множество вариантов ширм. Есть ширмы, состоящие из металлических кругов, разноцветных стеклянных дисков, а так же обтянутые искусственными шкурами животных, они отлично будут заполнять собой пустые углы комнаты или части стены.

Старайтесь во время покупки ширмы обратить внимание на её цветовую гамму, она должна сочетаться с вашей мебелью, шторами и другими предметами интерьера. Тогда она будет выступать связующим звеном между декоративными элементами комнаты, и служить дополнительным украшением интерьера.

Для небольших комнат лучше использовать ширму с прозрачной тканью, так как легкая ткань создаст ощущение воздушности и поможет зрительно расширить пространство. Благодаря ширме интерьер обретает свою законченность. Если у вас или вашей бабушке где-нибудь в кладовке запылилась декоративная ширма, не спешите её выбрасывать, подумайте, может она станет для  вас оригинальной деталью интерьера.

Ширма своими руками — как сделать декоративную из картона, ткани, фанеры пошагово с фото

Декоративные перегородки предназначены для украшения интерьера и разграничения пространства. Они известны с древних времен. Компактные, мобильные и эстетичные ширмы применялись сотни и тысячи лет назад в Египте, Римской империи, Греции и Китае. Богатые люди украшали такие перегородки разнообразными тканями, драгоценными камнями и металлами, инкрустациями. С ширмой можно сделать пространство уютным, или превратить конструкцию в настоящий арт-объект, добавив декоративности и театральности. Сделайте элемент интерьера и зонирования своими руками.

Виды ширм

Современная ширма бывает нескольких видов в зависимости от строения, назначения и используемых материалов. При выборе варианта оформления надо учесть стилистическую направленность и место, в котором будет располагаться изделие. Основные разновидности по функциональному назначению:

  • Створчатые (раздвижные). До недавних пор были единственными вариантами ширмы. Изделие имеет жесткий каркас, на который натянута ткань, бумага или другой материал, и включает в себя несколько соединенных друг с другом рам – 3–8 и более. При необходимости их складывают гармошкой и убирают. Изначально каркас изготавливали из дерева, но впоследствии оно было заменено на более легкий алюминий.
  • Одноэкранные. Включают только одну широкую створку – это может быть каркас из любого материала с натянутой на него тканью или бумагой, либо закрепленный на подставке лист пластика, фанеры, ДСП или стекла. Такой вариант рекомендуется снабжать колесиками.
  • Ширма-книжка. Состоит из пары створок одинаковой или разной ширины. Когда ее пора переставить в другое место, то изделие легко складывается в книжку. Изделие этого типа можно использовать для праздничных фотосессий или просто для переодевания.
  • Гибкие. Для их изготовления применяются длинные тонкие секции (трубы, пластины, рейки), которые соединяются между собой. Конструкция представляет собой единую стену. Особенность гибких изделий состоит в том, что их можно ставить спиралью, волной или и вовсе скрутить в рулон и убрать в сторонку.
  • Глухие. Состоят из разного количества створок, но их особенность – это полная непрозрачность. Для изготовления может использоваться сплошная доска (популярна ширма из фанеры, ДСП и др.), плотная ткань, натянутая на раму или вставленный в каркас картон.
  • Прозрачные. Часто представляют собой натянутый на раму прозрачный материал, например, фатин, органзу или даже накрахмаленную марлю. Не менее востребованы металлические версии, выполненные в технике воздушной ковки, или деревянные модели со сквозной ажурной резьбой.

Ширма перегородка. Многостворчатые ширмы

Ажурные или зеркальные ширмы-перегородки сделают интерьер более воздушным и визуально просторным. | Фото: zhitiebitie.ru.Конструкция створчатых ширм-перегородок имеет жесткий каркас (облегченный металл, дерево, крепкий пластик) и несколько створок, которые можно складывать в виде гармошки. В большинстве случаев в такой системе бывает 3-4 секции, но случаются исключения, когда их устанавливают намного больше. Все зависит от комнаты, площадь которой именно таким образом пытаются модулировать.Очень популярны легкие плетеные ширмы, придающие особую элегантность интерьеру. | Фото: remoo.ru.Для наполнения каркасных рамок чаще всего используют текстильные полотна разной фактуры и тональности, специальную бумагу, плетеные элементы из бечевки, лозы или других материалов, поликарбонат, реже кожу. Благодаря легкости и мобильности такие ширмы играют роль как разделительного элемента для создания разных функциональных зон, так и выполняют декоративную функцию.Створки ширм могут быть сделаны как с прозрачных материалов, так и мягкими, особенно это актуально для детских комнат. | Фото: peregorodkainfo.ru. Интересно: Первая страна, в которой появились ширмы, был Китай. Изначально это были экраны, сделанные из шелка, украшенного витиеватой вышивкой, различными яркими камнями и ракушками. Он неизменно находился у входа в жилище, препятствуя проникновению злых духов. Позже японцы начали использовать ширмы с этой же целью, только шелк заменили бумагой, на которой были изображены драконы и тигры. В Европу столь оригинальный элемент защиты и создания укромных уголков пришел лишь в XVII веке и сразу же превратился в модный элемент декора интерьера. Начиная с XVIII в. Наполеон Бонапарт придал этому модному атрибуту более практическое значение, создав немного другую конструкцию, которую принято считать прототипом современного шкафа-купе. В России же такие перегородки приобрели всеобщее признание только через 100 лет.

Ширма вместо двери. Неподвижные изделия

Всё больше покупателей отдают предпочтение конструкциям, закрепляющимся на стенах, прилегающих к ванной. Либо установка осуществляется на бортиках, в верхней части. Это душевые ширмы-двери и шторки для ванны неподвижного типа.  Такой вид моделей тоже имеет свою классификацию. Неподвижные конструкции могут быть:

  1. Комбинированными.
  2. Бескаркасными.
  3. Каркасными.

Стеклянная ширма в ванну вместо шторы

Если речь о каркасном варианте, то внутри изделия будут стоять профили из алюминия, они и крепятся на стенах, по бортику ванной. Кроме того, такие шторки обычно снабжаются двумя-четырьмя панелями. Часть из них может двигаться из одной стороны в другую, а другая оставаться неподвижной. Две створки – отличное решение для тех, у кого эта часть квартиры располагается в нишах. Створки тогда раздвигаются параллельно по отношению друг к другу.

Ширма в ванну вместо шторы из стекла

Что касается бескаркасных моделей, то они чаще всего вообще остаются неподвижными. Крепление осуществляется в вертикальной плоскости на одной из стен, либо по горизонтали на бортике. Для производства большинство компаний используют закалённое стекло с краями закруглённой формы. На поверхность можно нанести любой рисунок, а можно выбрать матовый, полностью прозрачный вариант.

Бескаркасные изделия отлично подойдут тем, кто привык экономить воду.

Соответственно, любые комбинированные двери на ванну вместо шторы будут сочетать в себе свойства двух систем, описанных ранее.

Ширма для разделения комнаты

Какие бывают межкомнатные ширмы и зачем нужны мобильные перегородки?

Ширма сегодня популярна, и неспроста, ведь такая межкомнатная перегородка удобна и не занимает много места. Имея, по сути, французский характер, она носит немецкое название, а зародилась в Китае. Ширма (от немецкого слова “Schirm”) в переводе означает “щит”.

История появления

Изначально ширмы появились в Китае. Первые подобные конструкции изготавливались из стеновой бумаги, которая была неизвестна Европе. В те времена и зародился всем известный тип изделий в китайской стилистике.

В VIII веке н. э., согласно древним источникам, ширмы появились в Японии. Особенности культуры способствовали прочному укоренению такого предмета дизайна. За счет строгого минимализма в интерьере домов японцев, ширма стала самым органично вписывающимся в обстановку предметом.

Декоративная ширма с полочками

XVII век преподнес Европе внедрение восточных мотивов в культуру. Диковинный предмет привлек внимание европейцев, которые тогда использовали в дизайне помещений преимущественно камины и гобелены. Ширма стала уместной деталью и в подобной обстановке.

XIX век интересен новым дизайном ширм, пришедшим из Японии. Рисунок на вставках отличался особой напряженностью, но в остальном значительных изменений ширмы не претерпели. В это время Россия, как и многие европейские страны, тоже позаимствовала данный предмет интерьера.

Назначение перегородки

Сегодня главные функции ширмы неизменны: украшение обстановки и интересный способ разделения пространства. То, что не предназначено для всеобщего обозрения, скрывается за красивой перегородкой.

Популярность этого предмета интерьера заключается в простоте установки, легкости в перемещении, вариативности дизайна. Разнообразие ширм позволяет их использование не ограничивать рамками жилого помещения. Такой вариант подойдет для офиса или медицинского кабинета, что наблюдается практически везде.

Двигающаяся перегородка на роликах

Вместо сложных конструкций, можно использовать всего одну ширму, которая создаст в любом помещении укромный уголок для переодевания или отдыха.

Разработано множество видов перегородок, которые позволяют выбрать подходящий вариант для конкретного назначения. Есть ширмы, по размеру напоминающие целую стену, которые, однако, убираются за пару минут.

Такой вариант подходит для изолирования отдельного помещения в однокомнатной квартире. Ниже подробнее рассмотрим разновидности этого многофункционального предмета интерьера.

Разновидности

Ширмы могут быть разными, все зависит от их назначения. Выпускаются декоративные ширмы, красиво расписанные, которые подойдут для украшения гостиной или спальной комнаты, а есть ширмы, предназначенные исключительно для разделения пространства. Они отличаются строгим минималистичным дизайном без лишних деталей.

Интересно, что древние китайские межкомнатные ширмы раньше состояли как минимум из 8 створок, что в наше время встречается реже, разве что среди раздвижных конструкций.

Ширмы со створками

Конструкция представляет собой твердый каркас и створки, которые соединяются по принципу гармошки. Устанавливается она с помощью мебельных петель, иногда для этого используются полоски ткани.

Изначально изготавливались ширмы, обрамленные деревянным каркасом, но с конца XIX века дерево начали заменять металлом. Сегодня пластиковый каркас популярен. Такие виды изделий отличаются относительной дешевизной и прекрасно вписываются в строгость офисного интерьера. Богатством и роскошью обладают ширмы с декоративными створками, что когда-то отличало дома аристократов.

Створчатая перегородка, плетеная из ротанга

Створки в высоту составляют около 1,7 м при ширине 50 см. Такие габариты позволяют использовать ширму как стенку, которая не отнимет много пространства. А количество самих створок варьируется в зависимости от требуемой площади (от 2 до 15). Обычно приобретаются четырехстворчатые модели.

Одноэкранные перегородки

Подобная ширма выглядит как сплошное полотно из текстиля. Помимо перегородок из тканей, изготавливаются:

  • пластиковые;
  • металлические;
  • кожаные подвесные одноэкранные перегородки.

Такие модели появились, когда развивалось офисное дело, и пришлось делить территорию на части для обеспечения каждого рабочего личным пространством. По конструкции эти модели мало чем отличаются от створчатых, только состоят из одной большой прямоугольной панели. Такие ширмы служат для разделения помещения в офисе, кафе или ресторане, где каждый посетитель хочет иметь свой укромный уголок.

Одноэкранная декоративная перегородка

Для хорошей устойчивости ширма оснащается опорами в виде ножек, широкими или скобообразными. К последним устанавливаются колесики, что еще больше облегчает перемещение. Изготовители офисных ширм предоставляют возможность соединения между собой нескольких экранов, что позволяет создать целую мобильную стену. А вот производители мебели для дома предлагают нестандартные дизайнерские решения. Можно заказать ширму необычной формы:

  • круглую;
  • мягкую;
  • с присоединенными кармашками для книг или журналов.

Подвид одноэкранных ширм – составные. Данная категория отличается тем, что собирается из нескольких частей, как пазл. Заказчик или покупатель сам выбирает длину, ширину и количество составных частей. Так составляется необычна конструкция, подобной которой ни у кого нет.

Гибкие конструкции

Этот вид появился недавно. Такие конструкции имеют единую стенку, без включения отдельных створок, которая изгибается по желанию пользователя. Создать можно хоть лабиринт, здесь никто не ограничивает воображение. Стена представляет собой жесткие трубки, соединенные гибким материалом.

Подобный вид изделий украшает интерьер и становится отличной перегородкой. Если потребуется, ее сворачивают в рулон и убирают в угол.

Гибкая перегородка

Раздвижные перегородки

Раздвижные ширмы тоже пользуются спросом, поскольку заменяют собой двери. Компактность и легкость конструкции позволяет быстро разделить помещение и не затрудняет перемещение по дому. Похожими свойствами обладает перегородка-купе. Но здесь каждый сам решает, что использовать в помещении.

Раздвижная ширма

В комплект таких дверных конструкций входят следующие элементы:

  • дверное полотно;
  • коробка;
  • механизм для раздвижных полотен;
  • сама фурнитура.

Чтобы конструкция двигалась, используются специальные ручки, стопоры, замки и направляющие рельсы.

Стационарная раздвижная перегородка

Функциональность таким изделиям придает удобство и легкость установки. Перегородки обычно делают на заказ, поскольку нет стандартов в размерах дверных проемов. Преимуществом изготовления под заказ становится выбор материалов и самого дизайна. К полотну снизу прикрепляются специальные роликовые каретки, которые обеспечивают движение по рельсам.

Преимущества и недостатки

Каждый предмет интерьера выбирается индивидуально, исходя из потребностей, поэтому расскажем обо всех плюсах и минусах в использовании ширм.

К преимуществам относятся следующие:

  • установка ширм не требует специальных навыков;
  • ширма легко перемещается с места на место, что поможет быстро изменить планировку и даже интерьер комнаты;
  • в сложенном виде ширма компактна и не занимает много места, может храниться в кладовке.

Перегородка в традиционном японском стиле

Недостатки:

  • разделение территории на части при помощи ширмы ограничено ее размерами, это предполагает изначальное обращению к изготовителю для заказа конструкции по габаритам помещения;
  • ширма создает лишь зрительное или психологическое уединение;
  • подобная конструкция не обладает звуко- и теплоизоляцией, в отличие от перегородок, сделанных из плотных материалов.

Главной целью использования ширм остается разделение пространства, особенно однокомнатной комнаты, и установка в помещениях офисного или медицинского типа.

Ширмы могут стать эстетичным дополнением интерьера в доме. Убедиться в этом можно, посмотрев видео.

Источник: http://MezhDveri.ru/8634-mezhkomnatnyie-shirmyi.html

Зоны в комнате. Ширмы, мобильные перегородки

Тема зонирования сейчас очень востребована. Причина проста: наши комнаты имеют небольшой метраж, поэтому часто нуждаются в разделении на зоны.

Ширмы для зонирования комнаты

Удобным средством для этого являются ширма. Это небольшая перегородка, отделяющая часть комнаты. Чаще всего она имеет складную конструкцию. Такие перегородки использовались с незапамятных времен, они были известны еще в Древнем Египте, Китае, Японии.

Ее преимущество

Ширмы для зонирования комнаты

Можно сказать, что ширма — это самый простой способ зонирования комнаты. Если сравнивать ее с другими вариантами, то она имеет одно неоспоримое преимущество: она мобильная. Ее можно легко передвигать и ставить, куда надо. А если вам понадобится освободить пространство, ее можно легко сложить и поставить к стене или убрать подальше. Таким образом, ширма — это мобильная перегородка, простая и удобная в использовании, с помощью которой можно легко и быстро разделить комнату на зоны.

Материалы

Ширмы делают из разных материалов: дерева, легкого металла, пластика, ткани и т.п. Обычно она состоит из нескольких рам, скрепленных между собой петлями. Количество рам — от 4 до 6 (иногда их бывает 3). Петли крепятся к рамам таким образом, чтобы ширму можно было сложить гармошкой.

Конструкция

Ширмы для зонирования комнаты

Конструкция ширмы часто состоит из рамы, обтянутой тканью. Или рама может быть заполнена тоненькими рейками, наподобие жалюзи.

Вместо рам можно использовать цельные панели (при одном условии: они должны быть легкими). Также перегородка может состоять из вертикальных реек. Или она может быть сделана из филенок, наподобие тех, которые устанавливают в двери и окна. Короче, здесь есть разные варианты на любой вкус.

Как правило, высота ширмы составляет 180-185 см. Ширина одной створки: 45-55 см.

Иногда на ширму внизу прикрепляют колесики, тогда ее можно еще легче передвигать. Есть одно условие: колесики не должны мешать ее устойчивости.

Прозрачная или непрозрачная

Ширмы для зонирования комнаты

Ширмы бывают прозрачными или плотными, непрозрачными. Какую из них выбрать, зависит от той задачи, которую вы перед собой ставите. Если вам надо максимально изолировать в комнате какую-либо зону (например, предназначенную для детской кроватки или для письменного стола ребенка и пр.

), то лучше выбрать плотную, непрозрачную.
А если вы хотите всего лишь обозначить раздельные зоны, при этом неважно, будут ли они просматриваться через ширму, то можно выбрать прозрачную. Они бывают очень красивыми и могут играть не только разделительную, но и декоративную роль.

Гладкая или узорчатая

Какую перегородку выбрать: гладкую, а может, покрытую узором или украшенную декоративным рисунком? Общее правило таково: цветовая гамма ширмы должна вписываться в интерьер, тогда он будет смотреться гармонично и целостно.

Сразу скажу, что гладкую перегородку проще сочетать с остальными деталями интерьера: мебелью, обоями, предметами декора. А ширму с орнаментом или рисунком сочетать будет сложнее. Здесь все должно быть тщательно продумано. Но зато и результат может быть впечатляющим, и ширма может стать главным декоративным акцентом интерьера.

Очень хороши варианты с резьбой, или створки, заполненные плетеным материалом. Интересно смотрятся ширмы, на которых размещены небольшие картины. Только надо смотреть, чтобы они были легкими по весу, иначе ширма может потерять устойчивость и упасть.

Где купить

Ширмы продаются в крупных магазинах товаров для дома. Иногда они бывают в мебельных. Их также можно купить в Интернете (есть много предложений). Да и любой мужчина с руками может сделать ее самостоятельно.

Кстати, много лет назад я сама сделала ширму для комнаты. Сначала заказала шесть рам в столярной мастерской. Затем покрасила их в темно-коричневый цвет и обтянула плотной шелковой тканью с узором в виде сплетенных веночков. Цветовая гамма ткани была бордово-коричневой, она подходила к моему тогдашнему интерьеру. Получилось красиво. Эта ширма отгораживала зону с рабочим местом и служила до тех пор, пока мы не переехали в другую квартиру. Там мы поменяли интерьер, а ее отдали знакомым.

Еще статьи о зонировании комнаты

Зонирование комнаты с помощью штор

Зоны в комнате. Лучший способ: стеллаж

Зоны в комнате. Стеллажи, перегородки, шторы, жалюзи

Источник: http://inna-kriksunova.ru/zony-v-komnate-shirmy-mobilnye-peregorodki/

Преображение интерьера с помощью декоративной ширмы

Декоративные ширмы в своё время пережили эпоху забытья, причем, вполне незаслуженно. Этот декоративный элемент был изобретен еще в Древнем Китае, тогда он выполнял исключительно функциональную миссию разделения пространства. Но шли года, ширмы из элемента зонирования превратились в способ украсить пространство комнаты. После этого декоративные ширмы для дома стали популярны по всей Азии, а затем распространились по всему миру.

Декоративная ширма в интерьере комнаты

Современные дизайнеры не обходят стороной такие элементы, как декоративные ширмы и перегородки. Всё потому, что их легко использовать для зонирования комнаты, не утяжеляя её при этом. Декоративные ширмы легкие и невесомые, они гармонично вписываются в интерьер, дополняя дизайн.

В общем и целом все ширмы делятся на несколько типов по своей конструкции. Они бывают:

  • Одноэкранные – неоклассический вариант ширмы, которая представляет собой одно большое полотно, крепящееся на двух ножках. Поскольку эту ширму часто используют в качестве стены, её обычно снабжают колесиками для мобильности и большего удобства.
  • Раздвижные – ширмы со створками являются классическим вариантом ширм, они универсальны и самобытны. Такие ширмы раздвигаются и складываются по принципу гармошки, они удобны в эксплуатации благодаря своей конструкции.
  • Гибкие – инновационная разработка, представляющая собой одну ширму, выполненную из специального гибкого материала. Такую конструкцию можно изгибать по своему желанию, а можно складывать при неиспользовании в тонкий рулон.

Преимущества и недостатки ширм

Декоративные ширмы для комнаты могут стать настоящей палочкой-выручалочкой, они обладают массой положительных качеств, среди которых:

  1. Отсутствие необходимости монтировать конструкцию – условно говоря, вы купили ширму и сразу внедрили её в пространство, никаких дополнительных действий и операций не требуется.
  2. Возможность менять внешний вид комнаты хоть каждый день – поскольку ширма мобильна, вы можете её двигать и перемещать так, как вам захочется и когда захочется. Это удобно, особенно если вы любитель регулярно менять интерьеры своего дома.
  3. Декоративная ширма не занимает большое количество пространства, а также её можно сложить и убрать при неиспользовании, либо просто отодвинуть к стене.

Как и любой элемент интерьера, декоративная ширма имеет свои недостатки, хоть и немногочисленные. Среди них можно отметить невозможность изолировать пространство от посторонних звуков, а также теплоизолировать его. Кроме того, следует понимать, что даже зонировать комнату при помощи ширм довольно сложно полноценно, поскольку не всегда этот предмет интерьера воспринимается человеком как действительная перегородка.

Для разделения комнаты на зоны декоративные ширмы обычно применяются в следующих частях жилья:

  • В однокомнатных квартирах,
  • В квартирах-студиях,
  • В гостиных,
  • В детских комнатах,
  • На кухнях,
  • В прихожих.

Для людей, проживающих в однокомнатных квартирах или квартирах-студиях, декоративная ширма может стать настоящим решением проблемы, особенно если вы живете с детьми. В таком случае необходимость отгородить зоны особенно остра. Если даже вы живете один, то отделить спальное место от другого пространства комнаты точно не помешает.

В гостиной комнате вы можете отделить зону, предназначенную для потребления пищи, то есть столовую, и место для отдыха. На кухне удачным вариантом станет отделение рабочей зоны от обеденной.

Гармоничным представляется установка декоративной ширмы в прихожей, однако здесь стоит отталкиваться исключительно от размера самой прихожей. Если место позволяет, то смело устанавливайте ширмы в прихожей, отделяя гардеробную зону от основной.

В пространстве детской комнаты ширма поможет отделить игровую зону от спальной, а если у вас двое детей, то каждый из них таким образом получит личное пространство для существования.

Одним словом, если вы нуждаетесь в зонировании пространства или живете в довольно компактном пространстве, декоративная ширма станет правильным решением для интерьера. Кроме того, она также привнесет приятную внешнюю составляющую.

Источник: https://tekstilprofi.com/domashniy-tekstil/dekorativnaya-shirma/

Ширма для зонирования комнаты

Ширма является оригинальным и необычным элементом декора, который может улучшить интерьер любой из комнат. Используя ширму для зонирования комнаты, вы можете зрительно разделить территорию помещения, одновременно с этим сохранив общую целостность картины.

Ширма в детской комнате

Она послужит незаменимым предметом в тех комнатах, где живут родители с одним ребенком или двумя детьми. Даже в случае, если в детской комнате проживает один ребенок, то благодаря ширме, можно отделить игровую зону от зоны отдыха.

А если установить ширму в гостиной, то можно создать прекрасный домашний кабинет. Кроме этого, часто ширму в интерьере используют для того, чтобы отделить гардеробную зону в спальне.

Еще одним достоинством ширмы является то, что при необходимости вы можете ее сложить и убрать.

Декоративные ширмы для комнаты

Даже если вы проживаете в большой квартире и вам не нужно разделять пространство, то вы можете воспользоваться ширмой в качестве декоративного элемента в интерьере. Она может быть необычным изголовьем кровати, быть идеальным дополнением настенного декора или выделить диванную зону.

При использовании ширмы для зонирования комнаты, можно также создать атмосферу одной из эпох. Для этого нужно верно выбрать соответствующий стиль, цвета и технику выполнения сюжета. Даже самая обычная ширма с каркасом из дерева и тканевым, кожаным или бумажным заполнением может прекрасно выделить уникальность вашего интерьера.

Не менее модными станут ширмы, сделанные в восточном стиле. Мода на данный элемент интерьера появилась у нас из восточных стран. Эта ширма прекрасно будет гармонировать в этно или колониальном стиле оформления комнаты. Ширмы, сделанные из ротанга, используют для стиля кантри, а для хай-тека идеальным вариантом станет металлическая ширма.

Ширма с фотопечатью

Сейчас очень развита высококачественная полиграфия, и поэтому очень популярны ширмы, на которых нанесены изображения с фотопечатью. Панорамы и пейзажи городов, которые распечатаны на створках ширмы, помогут создать атмосферу родного города, репродукции знаменитых картин добавят определенной эстетики, а ширмы с неповторимыми фотографиями семьи даст возможность ощутить домашний комфорт и тепло родных для вас людей.

Благодаря ширме в интерьере, вы можете проявить свои творческие способности, а если доверить это опытному дизайнеру, то вы будете владельцем настоящего произведения искусства, которое вызовет восторг у всех гостей, посетивших ваш дом.

2014-01-17 Ширма для зонирования комнаты Reviewed by Vash-Remontik.ru on Янв 17. Ширма является оригинальным и необычным элементом декора, который может улучшить интерьер любой из комнат. Используя ширму для зонирования комнаты, вы можете зр Ширма является оригинальным и необычным элементом декора, который может улучшить интерьер любой из комнат. Используя ширму для зонирования комнаты, вы можете зр Rating:

Источник: https://www.vash-remontik.ru/shirma-dlya-zonirovaniya-komnatyi/

Ширмы перегородки для комнаты как альтернативный вариант зонирования

Каждая семья желает иметь собственное жилье, однако в большинстве случаев они становятся обладателями лишь небольших квартир с одной комнатой. Получается так, что именно эта комната должна послужить и гостиной, и спальней, а может и детской. Именно поэтому следует прибегнуть к дизайнерским решениям, что направлены на увеличение пространства комнаты, не фактическое, но хотя бы визуальное.

Установка капитальной перегородки является невозможной, так как это бьет по финансам, создает дискомфорт и уменьшает пространство и без того небольшой комнаты. Оптимальным выходом из ситуации является зонирование пространства комнаты с помощью специальных ширм.

Классический вариант ширмы представляет собой устройство из трех отдельных секций, что соединяются петлями и складываются словно гармошка. Каркас створок выполняется из легких материалов по типу пластика или дерева. Для наполнения может использоваться бумага, кожа, текстиль и прочие похожие материалы.

Ширма-перегородка для комнаты может служить не только разделителем пространства, но и элегантным элементом интерьера квартиры. Основным достоинством такой перегородки будет то, что ее можно быстро убрать или переместить. Если же тщательно подойти к выбору ширмы, то можно использоваться ее как элемент декора комнаты или же интересный арт-объект.

Краткая история возникновения ширмы

Место возникновения ширмы – Китай, время ее появления – 7 век. В далеком прошлом китайцы устанавливали ширму перед входом в жилье, она была в виде специального экрана, что по верованию людей отгонял злых духов. Створки такой ширмы выполнялись из шелка, что украшался вышивками, росписями или перламутром с цветными камнями.

Спустя век ширма начала набирать популярность и в Японии. Здесь же ее изготавливали из специальной бумаги, что была украшена рисунками драконов и тигров. К странам Европы перегородка перешла только в XVII веке, когда все восточное получило здесь большую популярность, однако европейцы первые, кто начал использовать ее как декоративный элемент интерьера.

Уже в 19 веке ширма начала набирать популярность и на территории России, где главной целью являлась практичность. Здесь ширма-перегородка была не украшением, а средством, а значит, служила разделителем комнаты на несколько зон, особенно активно это использовали те, кто сдавал свое жилье сразу нескольким постояльцам.

Неоценимое достоинство ширмы

Ширма-перегородка для комнаты – удобное и многофункциональное средство, что способствует оптимизации пространства и его разделению на небольшие зоны. С помощью такой перегородки можно отделить детскую кроватку или же создать свой личный кабинет. Более того, при последнем варианте даже ширму можно активно использовать, создав в ней специальные «карманы» для буклетов и листовок.

В целом же она сейчас может использоваться как угодно, начиная от разделителя детской на спальную и игровую зоны, заканчивая заменителем штор.

Дизайн ширмы-перегородки для комнаты

При должном и правильном подходе к выбору ширмы ее можно превратить в настоящее произведение искусства. Красиво смотрятся ширмы из дорогих материалов или же плетенные из бамбуковых (тростниковых, ротанговых) волокон. Саму перегородку интересно будет тематически украсить: чем именно – решать только ее хозяевам, ведь это могут быть и семейные фотографии, и специальные гравюры или же восточные маски и веера.

Также в продаже имеются специальные дизайнерские ширмы, что представляют собой целый арт-объект, изготовленный из стеклянных дисков, металлических кругов или других практичных материалов. В большинстве случаев такие перегородки используются как украшение, заполняющее пустой угол комнаты. Для большей практичности на ней устанавливают полочки, на которые можно выставить различные декоративные вещи или же фотографии.

С помощью такой дизайнерской вещицы можно не только оградить участок комнаты или создать завершенную концепцию интерьера, но и увлечься световой игрой, установив за ширмой оригинальный светильник.

Кроме всего прочего, ее можно использовать в качестве связующего звена. Если в интерьере комнаты преобладают цвета одного направления, но есть элементы, что выпадают из общей гаммы, то следует приобрести ширму того же цвета, что и кровать или шторы. Таким образом, можно будет подчеркнуть преобладающий цвет, сделать на нем акцент и тогда все элементы интерьера станут единым целым, что выглядит как совершенная и законченная композиция.

Украшение интерьера с помощью ширмы

Для того, чтобы создать уютную и расслабляющую атмосферу у себя дома больше не нужно ломать голову над сложными дизайнерскими решениями, ведь теперь можно просто подобрать ширму-перегородку для комнаты на свой вкус.

Сейчас являются популярными ширмы, которые выполнены из фотобумаги с каким-то тематическим изображением. К примеру, это может быть горная местность или же берег моря с золотистым пляжем.

А если грамотно подойти к этому делу и дополнительно украсить ширму элементами декора, то получится оригинальный и уютный уголок, где всегда можно отвлечься от серых будней и немного расслабиться.

Кроме этого важно учитывать габариты комнаты, где будет стоять ширма, ведь она тоже может визуально, как уменьшать размер комнаты, так и наоборот. Если жилье совсем небольшое, то лучше приобрести перегородку с прозрачными тканями, которые подарят ощущение легкости и воздушности.

Совсем недавно на рынках появился еще один тип ширм – гибкие комнатные перегородки. Они способствуют удовлетворению потребностей клиента, который может изгибать ширму так, как ему хочется и удобно, ведь они может приобретать любую форму.

Как итог, следует сказать о том, что ширма – это очень удобная, полезная и многофункциональная вещица. Она является незаменимой в небольших комнатах, нуждающихся в их разделении. Также отлично перегородка подойдет и тем, кто хочет закончить оригинальный интерьер комнаты или же использовать ее как один из связующих элементов декора.

 

Источник: https://www.remontbp.com/shirmy-peregorodki-komnaty/

Ширма в комнате — 90 вариантов для каждого

купить ширму

Каждая семья хочет иметь свое жилье, хотя бы самое маленькое, но собственное. Однако зачастую мы становимся «счастливыми» обладателями малогабаритных квартир.

Получается, то одна и та же комната должна быть, например, и спальней, и гостиной, и спальней для родителей, и спальней для детей. Несмотря на то, что многие дизайнеры различные решения для увеличения свободного пространства, большинство из них, действительно, увеличивают комнату, но лишь визуально. В квартирах-малогабаритках нет возможности радикальных изменений пространства.

Ширма для комнаты

Все стремления хоть как-то создать уют и порядок, если комната является одновременно и спальней, и комнатой для гостей, и рабочим кабинетом, но просто невозможно. Любые старания будут тщетными.
Установка капитальных перегородок несет в себе множество проблем: финансовые затраты, пыль, уменьшение и без того малого пространства.

Современные дизайнеры нашли выход из этой ситуации —  это зонирование пространства с помощью ширм.Ширма для комнаты прекрасно разделяет пространство и создает тайну за створками. Однако это лишь иллюзия перегородки, нежесткое разделение пространства. Ее плюс в том, что она легко и быстро переносится, складывается и убирается. А если задаться целью, то ширма выступит интересным арт-объектом.

История ширмы для комнаты

Родиной ширмы считается Китай. В VII веке здесь она выглядела, как экран и находилась перед входом для того, чтобы отгонять злых духов. Ее створки были выполнены из вышитого или расписанного шелка, украшенного перламутром, ракушками и цветными камешками.

В Vlll веке ширмы осваивают в Японию. Там их делали из прочной бумаги и расписывали изображениями тигров, драконов и пагод. До Европы ширма добралась лишь в XVII веке благодаря моде на все восточное, и стала выполнять в интерьере декоративную функцию.  Россия же стала использовать ширмы лишь в XIX в., где она и получила основную практическую функцию —  перегородочную. Связано это было с необходимостью деления пространства сданных в наем комнат.

Так вот для малогабаритной квартиры именно эта функциональность ширмы и интересна. В гостиной с помощью ширм можно отделить рабочий кабинет. Дизайнеры подсказывают еще одно оригинальное решение – крепить на ширме для комнаты карманы для журналов, буклетов и каталогов.

Детскую комнату делим ширмой на игровую и спальную зоны, а можно оформить карманы для игрушек или спальных принадлежностей. Ширма в прихожей может содержать на своих створках зеркало и предметы гардероба. Вот таким образом ширма может пригодиться для любой комнаты, даже для лоджии или кухни.

Еще один вариант использования небольшой ширмы — это заменитель штор, для чего ее ставят на подоконник.

Дизайн ширмы для комнаты

При желании ширма может превратиться в произведение искусства. Она может быть обклеена старыми фотографиями, письмами или гравюрами. Ширмы плетут из растительных волокон (бамбука, ротанга, тростника) и размещают на них фестивальные маски, веера и другие украшения.

Еще один из вариантов ширм серии арт-объектов —  это ширмы, сделанные из необычных материалов:металлических кругов, разноцветных стеклянных дисков или обтянутые кожзаменителем. Предназначены они для заполнения пустующих углов комнаты, прикрытия части стены или изголовья постели.

А можно благодаря ширме создать удивительную игру света-тени, расположив за перегородкой какой-либо светильник.

Иногда ширма для комнаты может помочь связать в единое целое декоративные элементы помещения. Для этого ширму надо подобрать в такой же цветовой гамме, что и обивка мебели, шторы, столовые или постельные принадлежности или другие предметы интерьера. Тогда все предметы интерьера будут выглядеть единым целым.

Вам надоела обстановка комнаты? Вам на помощь придет ширма!

Например, можно поместить в одну из комнат ширму с нарисованным пейзажем, ярким солнцем. Можно украсить ширму желто-голубыми тонами песка и морских ракушек, воссоздав расслабляющую атмосферу моря.

Но при использовании ширмы обязательно учитывайте размеры комнаты. Например, в небольшую комнату лучше подобрать ширму с прозрачной тканью, легкая ткань навеет ощущение воздушности, и визуально расширит помещение.

Недавно появились в продаже гибкие ширмы, которые являются цельной конструкцией и изгибаются так, как хочет хозяин, что создает дополнительные удобные условия для зонирования.

В общем, ширмы помогают интерьеру обрести законченность, дополнительную функциональность, а при необходимости расставить художественные акценты. К тому же, кроме своей функциональной значимости, она может стать довольно оригинальной деталью интерьера.

Ширма в комнате — фото

Источник: http://101sekretkrasoty.ru/shirma-v-komnate-90-variantov-dlya-kazhdogo/

Ширма для комнаты: выбираем тип и производителя

Зонирование пространства – один из распространённых ходов в оформлении интерьера. Мобильное зонирование достигается с помощью ширм перегородок. Их удобство состоит в том, что ширма для комнаты в любое время можно отгородить нужную часть пространства. Добавить к этому можно довольно широкий спектр декорирования перегородок. Как определиться с видом и правильно подобрать ширму поговорим в дальше.

Ширма-перегородка – что это

Ширма для комнаты – мебельный элемент, появившийся сравнительно давно. Зарождение перегородок произошло в Китае. Первоначальное назначение их было – украшение храмов и пантеонов. В последствие они получили широкое распространение, и трудно было найти дом, в которой бы отсутствовал данный элемент мебели.

Далее использование ширмы перешло и в Японию. Именно там ширма начала выполнять не только как мебель, но и как произведение искусства. Её декору уделялось особое внимание.

В современном мире ширмы для комнат не потеряли своей актуальности. Используются как элементы для мобильного зонирования пространства. В случае, когда габариты комнаты не позволяют разбивать её на зоны, её используют как декор в интерьере. Благодаря разнообразию конструкций и внешнего вида, применить ширму можно почти в любом направлении дизайна.

Разнообразие видов перегородок

По своему принципу функционирования перегородки-ширмы для комнаты разделены на следующие типы:

  • створчатые;
  • рулонные;
  • экранные.

Самыми востребованными в оформлении жилых помещений стали ширмы створчатого складного типа. Именно эти экземпляры пришли в современный мир ещё из Древнего Китая. Они до сих пор там считаются элементом национальной культуры.

Аналогичным спросом пользуются и раздвижные створчатые перегородки, называемые бебу. Дошли до нынешних времён они из Японии. Количество створок варьируется от 3 до 8 штук. Внутренняя часть каждой створки закрывается рисовой бумагой, декорированной каким-либо рисунком. Также широко используется шёлк и парча. Для богатства убранства добавляют элементы из золота, серебра или перламутра.

Специалисты разделяют ширмы перегородки на основные виды:

  • раздвижные;
  • складные мягкого типа;
  • складные жёсткого типа;
  • откатные.

 Читайте про: звукоизоляционные шторы: контроль за уровнем шума. Основным преимуществом ширм является тот факт, что при желании установку можно произвести в любом месте, даже на кухне и ванной комнате. А в спальне или гардеробной – это вообще незаменимый атрибут.

Источник: https://textiletrend.ru/shtoryi-gardinyi/v-interere/shirma-dlya-komnatyi.html

Декоративные ширмы-перегородки для комнаты

Не все семьи могут похвастаться большой квартирой. Как быть, если одна и та же комната выполняет различные функции?Ширмы-перегородки для комнаты решат проблему разделения пространства на разные зоны, не уменьшая при этом визуальный объем помещения. Например, скроют детскую зону в комнате родителей или создадут в гостиной отдельный мини-кабинет.

Главное преимущество ширмы перегородки — нежесткое зонирование и мобильность: она легко переносится и складывается.

Функциональность ширм

Придумали ширмы китайцы в далеком VII веке. Функция перегородок состояла в защите жилищ от злых духов. Для этого шелковые ширмы-экраны ставили перед входом. Японцы стали использовать ширмы-перегородки в VIII веке. Створки делали из бумаги, на которой изображали драконов, тигров и пагоды.

Гораздо позже, в XVII веке, когда в Европе стало модным все восточное, ширмы оценили европейцы и стали использовать их как декоративные элементы. И только в следующем столетии эти изделия стали применять в России, причем сразу в качестве перегородок. Это одна из главных функций ширм — перегородить, отгородить, разделить.

Помимо этого, они используются в качестве маскирующих элементов и декорирования интерьера.

Прозрачная ширма-перегородка

Приведем все положительные качества ширм:

  • их можно расположить абсолютно в любом месте квартиры, где требуется зонирование или украшение;
  • перестановка изделий не составляет особого труда;
  • создание с их помощью эффекта уединения;
  • многообразие выбора моделей;
  • доступность цен;
  • возможность перепланирования пространства в считаные минуты;
  • организация дополнительных мест хранения;
  • великолепный элемент декора.

Ширма из стекла

Какие бывают модели?

Современный рынок предлагает самые разнообразные ширмы перегородки:

  • на деревянных и металлических каркасах;
  • одноэкранные и створчатые;
  • гибкие;
  • прозрачные или обтянутые бумагой, тканью, кожей.

Есть ширмы — арт-объекты, например, сплетенные из бамбука или тростника и украшенные веерами, фестивальными масками и другими интересными элементами или декоративные ширмы, выполненные из разноцветных стеклянных дисков или металлических кругов. Такие изделия устанавливаются в пустующих углах комнаты или в изголовье кровати. Еще один дизайнерский прием — установить за ширмой светильник, создав тем самым игру света, или украсить саму ширму разноцветной подсветкой.

Кожаная ширма

Увеличить функциональность ширмы можно, прикрепив к ней карманы: например, для перегородки между детской и спальной зонами с одной стороны можно оформить карманы для игрушек, с другой — для спальных принадлежностей. Перегородка в прихожей может быть оборудована зеркалом и предметами гардероба.

Прозрачная ширма перегородка создает ощущение простора и воздушности. Ширма-картина притянет к себе взгляды и создаст настроение, соответствующее нарисованному пейзажу. А ширма-фотогалерея добавит в общую атмосферу теплоту и уют. Очень интересны в применении гибкие ширмы.

Гармония в интерьере

Если перегородка будет выполнена в цветовой гамме, созвучной остальной мебели и предметам интерьера, она свяжет воедино все элементы помещения.

Для спальной зоны цвет ширмы лучше выбрать нейтрального, пастельного тона (бежевого, карамельного, оливкового). Для кабинета лучше строгие изделия, не отвлекающие от работы. А на кухню можно приобрести стеклянную модель с пейзажным рисунком или геометрическим коллажем.

В зависимости от стилевого решения комнаты, следует выбирать ширму перегородку, чтобы не возникало конфликтных композиций. Классический стиль предполагает прямые линии и строгие традиционные формы. Здесь органично будет смотреться натуральное дерево, украшенное резьбой. Полотна должны иметь живописные орнаменты или природные мотивы. Если комната выполнена в восточном стиле, в ней приветствуются красивые замысловатые формы или эксклюзивные изображения на натуральных тканях или бумаге.

Ширма-перегородка из бамбука

Для стиля кантри ширма должна иметь простую форму. В качестве украшений используется кружево, рюши и цветочные мотивы натуральных оттенков. Современный хай-тек отличается металлическими и блестящими поверхностями, поэтому цветовая гамма перегородки должна быть выполнена в серебристых тонах, а каркас — алюминиевым или металлическим. Ширма из бамбука или ротанга органично вольется в колониальный стиль комнаты.

В заключение — о ширме своими руками

Чем оригинальнее и качественнее вещь, тем больше она стоит. Можно ли сэкономить на ширме? Вполне, если сделать ее своими руками. Из деревянных брусков, дверных петель и ширменного материала вполне можно смастерить перегородку. А если к ножкам приделать мебельные колесики, то ее можно будет легко транспортировать в другие комнаты.

Сначала нужно определиться с количеством секций и размерами ширмы. Среднего размера секция имеет ширину 0,6-1 м и высоту 1,8-2 м. Брус для изготовления каркаса выбирается от 3х3 до 5х5 см. Одна секция состоит из 2 вертикальных и 2-3 поперечных брусочков. Скрепляются бруски саморезами или металлическими уголками.

Обшивка перегородки тканью

На следующем этапе секции заполняются тканью. Это может быть ширменный материал, обивочный драп, шелк или обычный тюль. Однотонную ткань можно декорировать искусственными цветами, вышивкой, открытками и другой атрибутикой. Ткань монтируется на каркасы с помощью мебельного степлера.

Между собой секции соединяются с помощью 2-3 мебельных петель. При монтаже нужно учитывать, что секции будут складываться гармошкой.

Более подробная инструкция по изготовлению ширмы с тканевым наполнителем представлена на видео.

Источник: http://PostroyStenu.ru/peregorod/dekorativnye-shirmy-peregorodki-dlya-komnaty.html

Декоративная ширма — изысканный и функциональный аксессуар для любой комнаты

Создание уюта и постоянное поддержание чистоты нередко становится настоящей проблемой для современных семей. В особенности, когда размеры жилплощади оставляют желать лучшего. Отличным решением могут стать ширмы, которые не только практичны, но и могут выглядеть, как настоящие предметы искусства.

Первыми ширмы начали использовать жители Китая в VII веке. Считалось, что они способны отпугивать злых духов, поэтому их размещали около входа в дом. Они выглядели, как экраны с шелковыми створками, украшенными ракушками, вышивкой или росписью, цветными камнями. В Европу мода на декоративные перегородки пришла в XVII веке, а в России они начали использоваться только XIX веке.

Функциональность

Используя различные виды и дизайны мобильных стенок, можно делать пространство более сложным, расставлять акценты, а также привносить в интерьер изысканную артистичность. Однако чаще всего используются ширмы для зонирования комнаты. Подобные конструкции очень легкие, поэтому они устанавливаются и перемещаются за считанные секунды, скрывая все, что не предназначено для чужих глаз.

Ширмы популярны не только в жилых домах, но и в офисных помещениях, салонах красоты и медицинских учреждениях. При использовании в жилом пространстве они дают возможность:

  1. Отделить в гостиной место для обустройства рабочего кабинета. Наиболее удобными будут изделия с карманами для размещения журналов и буклетов.
  2. Если установить перегородку у изголовья кровати – создается атмосфера уединения.
  3. Разделить детскую комнату на игровую часть и спальную, а при наличии карманов использоваться для хранения игрушек и спальных принадлежностей.
  4. Поделить на зоны прихожую. Они могут стать удобным местом для размещения зеркала и хранения небольших предметов.
  5. С помощью ширм удобно также создавать зону для переодевания возле шкафа и отделять от остальной части комнаты туалетный столик.
  6. Небольшие изделия способны заменить шторы на подоконниках.

Гибкие ширмы

Этот вариант перегородок появился относительно недавно. Это гибкая стенка, которую можно с легкостью развернуть в виде перегородки или же создать из нее настоящий лабиринт. Когда ширма не нужна – она легко скручивается в компактный рулон. Производители предлагают разные варианты конструкций такого типа, однако чаще всего они состоят из жестких планок или трубок и гибкого крепления.

Дизайн

Перегородки не обязаны быть исключительно лишь функциональным предметом в интерьере. Их можно превращать в настоящие предметы искусства, например, если украсить старыми письмами, фотографиями, рисунками, веерами или карнавальными масками.

Кроме того, ширма для комнаты может быть сплетена из волокон растительного происхождения – ротанга, бамбука или тростника.

К объектам искусства стоит отнести также варианты, выполненные из кожзаменителя или необычных материалов: цветных стеклянных дисков, металлических кругов.

Основное предназначение подобных декоративных элементов – прикрытие части стены или углов в комнате, отделение зоны сна. Можно воспользоваться ширмой и чтобы объединить декоративные элементы в помещении. В таком случае цветовая гамма должна повторять оттенки штор, столовых принадлежностей, покрывал и декоративных подушек, мебельной обивки или других предметов. А еще, если расположить за перегородкой осветительный прибор, возникает прекрасная игра света и тени.

Поможет изменить ширма и надоевшую обстановку комнаты. Для этого, к примеру, можно расположить в помещении нарисованный пейзаж. Или же создать расслабляющую морскую атмосферу, украсив створки изделия оттенками желтого цвета, морскими ракушками и голубыми тонами.

Однако, прежде чем использовать перегородки в качестве декоративного элемента, необходимо оценить размеры помещения. Так, если комната маленькая, то для нее самым оптимальным вариантом станет ширма с легкой прозрачной тканью. Она придаст ощущение воздушности и зрительно расширит пространство.

Создаём своими руками

Чтобы дополнить помещение практичными и оригинальными ширмами, не нужны большие материальные расходы. Ведь существует много идей и вариантов, которые можно изготовить из подручных материалов. Например, створки с легкостью делаются из ткани, оставшейся после пошива гардин или штор. Еще одно преимущество – возможность использовать разнообразные материалы для украшения. Так, в качестве декора могут быть фотографии, рисунки или вышитые элементы.

Идеи для творчества

Если приложить усилия, можно воплотить разнообразные идеи. К наиболее простым вариантам относится:

  1. Перегородка раздвижного типа из МДФ. Чтобы ее изготовить, нужно лишь скрепить готовые плиты, а потом их украсить. Так как МДФ плиты имеют декоративные петли, то докупать элементы крепления не придется.
  2. Каркасные изделия. Такой вариант более трудоемкий, так как вначале придется создать металлический или деревянный каркас. Чтобы сделать основу из металла, потребуется сварочный аппарат и большое количество специальных инструментов. Работать с деревом удобнее: нужно будет подобрать брусья, склеить их столярным клеем и усилить уголками. Далее на поверхность каркаса наносится слой грунтовки, а затем ее нужно окрасить. Только после этих манипуляций можно приступать к декорированию плотным картоном, текстилем, упаковочной или флористической бумагой.
  3. Если хочется придать изюминку комнате, оформленной в восточном стиле, стоит рассмотреть вариант с изготовлением бамбуковой перегородки. Основа в таком случае делается из толстых стеблей, а створки – из тонких. Соединить их между собой поможет джутовый шнур. Добавьте в декор легкие ткани, и интерьер обретет непринужденность и воздушность.

Фотогалерея

Смотрите еще 13 фото идей, как с помощью ширмы можно украсить помещение, а также разделить его на зоны.

Источник: https://doma.life/dekor/dekorativnaya-shirma-izyskannyj-i-funkcionalnyj-aksessuar-dlya-lyuboj-komnaty.html

Ширмы

Атрибут классических интерьеров, декоративная ширма до сих пор привлекает многих, заставляя задуматься над тем, что скрыто за ней. Сегодня ширма превратилась в функциональный предмет домашней обстановки. Какие разновидности ширм известны и чем они отличаются?

Ширма не только прячет, но и позволяет прятаться за ней всем любопытным.

Назначение декоративной ширмы – временно делить помещение на зоны. За ширму в комнате можно спрятать все то, что не предназначено для всеобщего обозрения. Конструкция легкая, на перестановку уходят считанные секунды. И это делает декоративные ширмы очень популярными как в жилых домах, так и в офисах, медицинских учреждениях и салонах красоты.

Укромный уголок. С помощью ширм можно отгородить пространство перед туалетным столиком или «зону переодевания» у шкафа, организовать уголок для отдыха. Например, если поставить решетчатую ширму рядом с креслом, в котором вы хотите помечтать или почитать, она, не закрывая света, оградит вас от окружающей суеты. Можно закрыть ширмой изголовье кровати в огромной спальне — создать иллюзию уединения.

Наиболее распространены следующие виды ширм: створчатые, одноэкранные и гибкие ширмы.

Историческая правда. Знаете ли вы, что первые китайские «прародительницы» современных ширм состояли из огромного числа створок: минимум 8, но чаще 10 и более. Одна такая ширма могла выгородить комнату в комнате. В наши дни они также встречаются довольно часто.

Одноэкранные ширмы

Они были изобретены в начале XX века, когда возникло понятие офиса открытой планировки и появилась необходимость разделить рабочее пространство на части. С точки зрения конструкции такие модели мало отличаются от створчатых, просто прямоугольная панель одна и большего размера. Подобные ширмы могут разделять не только рабочие места, но и столики в кафе, отгораживать места для осмотра в медицинских учреждениях.

Для устойчивости им необходимы или две ножки с широкими пятами, или опоры скобообразной формы. На последних могут устанавливаться колесики. Компании, ориентированные на офисный сектор (например Caimi), предоставляют возможность соединения экранов между собой и создания из них мобильной стены. Производители мебели для дома изобретают экраны неожиданной формы.

Например, встречаются следующие виды ширм: круглые (Edra) или мягкие стены с прорезями для газет и книжек (B&B Italia), вешалки для прихожей (Longhi).

Составные ширмы. Существует особая категория ширм, которые собираются из отдельных элементов, подобно пазлу. Покупатель сам решает, какой длины и ширины перегородка ему нужна и сам приобретает нужное число элементов. Как правило, речь идет о пластиковых секциях, но встречаются и текстильные перегородки-мозаики.

Плюсы ширмы:

  • ширма не требует специального монтажа;
  • легко переносится с места на место, позволяя оперативно менять планировку комнаты, временно выделять зоны;
  • в сложенном виде занимает минимум места – ее можно убрать в шкаф или кладовку.

Минусы ширмы:

  • способности ширмы к разделению пространства на зоны ограничены: она способна создать только визуальное и психологическое уединение.
  • в отличие от других типов перегородок, ширма не обладает звуко- и теплоизоляционными свойствами.

Источник: https://www.4living.ru/items/article/screens/

Ширма для комнаты — практичное декоративное украшение интерьера

Оригинальными функциональным дополнением для комнаты могут быть не только дорогостоящие предметы. Сегодня существует много идей и вариантов, которые легко реализовать из подручных материалов.

Таким дополнением интерьера может стать красивая ширма. Она представляет собой прекрасный способ зонирования пространства квартиры, даже однокомнатной.

Такая перегородка одновременно является отличным декором. Она подходит к любому дизайну и стилю и может стоять в любой комнате, украшая ее . Это может быть, например, штора — ширма, или перегородка в спальне для переодевания. Конечно, ее сложно назвать предметом первой необходимости и некоторые считают ее старомодной, но желание преобразовать обычный быт в искусство и даже в своего рода ритуал , создает около этого предмета специфическую ауру.

Ширма для комнаты предмет многофункциональный, разные ее части можно по-разному расставить. Возможна также различная расцветка. Важно чтобы конструкция гармонично вписывалась в общий интерьер.

Большой плюс ширмы – ее компактность. В сложенном состоянии она не занимает много места, в расправленном – помогает скрыть от чужих глаз беспорядок в рабочей зоне или неубранную кровать в спальне, а также делает помещение более уютным, вносит ретро-нотку в дизайн.

Преимущества конструкции

Появились первые перегородки в Японии несколько десятилетий назад. С тех пор этот предмет декора не потерял популярности благодаря своей компактности и универсальности. Ее используют в интерьере спален, гардеробных, детских комнат, квартир-студий. В комнате такая перегородка выполняет несколько функций:

  • отделение от общей площади небольшого пространства;
  • зонирование;
  • декорирование.

Она может иметь различную конструкцию и разное количество створ. Типы перегородок:

  • четырехстворчатые;
  • двустворчатые;
  • трехстворчатые.

Особое преимущество этой конструкции – минимальные затраты и разнообразие материалов для декора. Это может быть вышивка, аппликации, фотографии, рисунки. Материалом также могут послужить остатки текстиля от оформления гардин и штор.

Декоративная ширма в интерьере придает воздушность помещению, поэтому она отлично подойдет для комнат с массивной монументальной мебелью. Установленная напротив окна перегородка отлично защищает от солнечных лучей.

Модели и виды ширм

К наиболее популярным вариантам интерьерных перегородок относятся:

  1. Створчатые или складные- классические ширмы. Чаще всего это трехстворчатые перегородки из пластика или дерева, образующие гармошку. Такой вариант — самый популярный, идеальный для маленьких однокомнатных квартир.
  2. Прозрачная металлическая ширма представляет собой изготовленное путем ковки ажурное полотно. Она довольно массивная и для того, чтобы ее развернуть или свернуть необходимо приложить определенные усилия. Если ножки перегородки не имеют подпятников – можно повредить покрытие пола. Ширма такого типа не несет функциональной нагрузки. Благодаря ажурности и грациозности, ее чаще всего используют как декоративный предмет, поэтому она более всего подходит для комнат с большой площадью.
  3. Наиболее функциональными считаются ширмы-перегородки , которые не только разделяют пространство на зоны, но и выполняют роль полок и стеллажей. На полках могут быть разложены книги, статуэтки, вазы, различные безделушки и прочие полезные вещи.
  4. Ширма -экран представляет собой прямое вертикальное полотно. Чаще всего она изготавливается из пластика. Также материалом для перегородки может послужить текстиль или плетенный металлический каркас. Такая ширма очень легкая. Ее можно легко перемещать из комнаты в комнату, используя , как штору в спальне или как перегородку,чтобы скрыть от любопытных глаз гостей беспорядок. Благодаря своей компактности такая модель отлично подходит для небольших комнат. Некоторые экранные модели перегородок оснащены колесиками для перемещения.
  5. Гибкие ширмы — вариант наиболее современных перегородок. Они стильные и функциональные. Чаще всего — белого цвета. Они придают помещению воздушность и простор. Имеют различные формы, могут быть волнообразными, полукруглыми или круглыми.

Интересные варианты ширм

Желание сделать перегородку наиболее многофункциональной привело к появлению необычных ширм.

  1. Ширмы с карманами, которые могут быть на кнопках , «липучках», «молниях». Изысканно смотрятся прозрачные карманы. Однако их следует заполнить декоративными оригинальными предметами. Такая перегородка будет удобной в детской комнате. В нее можно складывать игрушки. Если ее установить в кабинет, она отлично подойдет под книги, журналы и блокноты. В ванной комнате в нее можно убирать банные принадлежности.
  2. Ширмы этнического стиля. Для них используют природные экологичные материалы. Перегородку из ротанга можно установить вместо шторы возле окна или загородить супружескую или детскую кровать. Практичный и прочный вариант перегородки –бамбуковая ширма, которую обтягивают декоративным материалом из грубого волокна и фиксируют веревочными петельками.
  3. Еще один необычный вариант — перегородка с зеркалами. Зрительно такая перегородка легкая, она практически растворяется в пространстве. Такую конструкцию легко передвигать в помещении, изменяя интерьер.
  4. Ширма на колесиках – позволяют эффективно и быстро зонировать любое помещение. Она отличается практичностью, многофункциональностью и простотой конструкции.
  5. Декоративные ширмы. Перегородки с изображением могут по-настоящему стать эксклюзивным украшением комнаты. На полотно наносят любой рисунок, фотографию или декор. Каркас изготавливают из пластика или дерева. Изображение наносят на стекло, рисовую бумагу или влагоустойчивый специально подготовленный хлопковый холст. Складные резные перегородки внешне выглядят как декорированное цельное многостворчатое полотно

Дизайнерские решения

При желании ширма в интерьере может превратиться в произведение икусства.Отличным украшением комнаты являются дизайнерские ширмы. Например, комбинированные вариант перегородки, в которых объединяются несколько моделей. В декоре каркаса присутствуют различные элементы, а на стеклянную основу наносится изображение по технике фотопечати.

Японские конструкции со множеством створок (до 8 штук) изготавливают из рисовой бумаги или дерева. Наносится рисунок в виде иероглифов или сакуры на бумажное полотно и прикрепляется к конструкции.

Раздвижные марокканские перегородки декорируются изящной росписью вручную. Популярными также являются декоративные ширмы с ажурной, сквозной резьбой по дереву.

Индийский вариант перегородок представляет собой деревянный резной элемент, преимущественно изготовленный из тика и дополненный ручной росписью.

Ширма как декор комнаты

Для гостиной более всего подходят деревянные резные перегородки, с фотопечатью или кованные. Главное, чтобы они дополняли интерьер.

Ширма для детской комнаты должна быть без стеклянных вставок. Хорошим вариантом будет деревянное полотно с изображением мультипликационных героев. Альтернативой росписи могут быть декоративные наклейки, пользующиеся популярностью в настоящее время.

Ширму для спальни чаше всего изготавливают из оргстекла пастельных, нейтральных тонов:карамельные, бежевые, горчичные, бирюзовые, белые, оливковые. В спальне такие перегородку могут нести дополнительную функцию. Если правильно подобрать ширму для переодевания – она может стать дополнительным украшением комнаты.

Источник: https://interier.club/dizayn/shirma-dlya-komnatyi-praktichnoe-dekorativnoe-ukrashenie-interera

Ширмы для зонирования пространства в комнате: виды


Каждая семья желает иметь собственное жилье, однако в большинстве случаев они становятся обладателями лишь небольших квартир с одной комнатой. Получается так, что именно эта комната должна послужить и гостиной, и спальней, а может и детской. Именно поэтому следует прибегнуть к дизайнерским решениям, что направлены на увеличение пространства комнаты, не фактическое, но хотя бы визуальное.

Установка капитальной перегородки является невозможной, так как это бьет по финансам, создает дискомфорт и уменьшает пространство и без того небольшой комнаты. Оптимальным выходом из ситуации является зонирование пространства комнаты с помощью специальных ширм.

Классический вариант ширмы представляет собой устройство из трех отдельных секций, что соединяются петлями и складываются словно гармошка. Каркас створок выполняется из легких материалов по типу пластика или дерева. Для наполнения может использоваться бумага, кожа, текстиль и прочие похожие материалы.

Ширма-перегородка для комнаты может служить не только разделителем пространства, но и элегантным элементом интерьера квартиры. Основным достоинством такой перегородки будет то, что ее можно быстро убрать или переместить. Если же тщательно подойти к выбору ширмы, то можно использоваться ее как элемент декора комнаты или же интересный арт-объект.

Виды ширм, варианты

Ширмы могут быть декоративными, которые украшают интерьер и коммерческими ‒ служат только для ограничения пространства. Также различаются конструкции по степени светопроницаемости, данный фактор зависит от материала створок.

Классификация ширм:

  • Со створками. С данной модели начиналась история возникновения деления пространства на зоны при помощи ширмы. Состоит перегородка из плотного каркаса и нескольких створок. Может иметь разную высоту ножек или быть вообще без них. Работает по принципу «гармошки». Первые китайские ширмы тянулись вдоль всей комнаты, превращая одну большую зону в две поменьше (имели 8-10 створок). Ширмы украшали старинные дома и замки. В 21 веке используются более компактные конструкции, которые не съедают пространство. Количество створок зависит от масштаба комнаты. Стандартная ширма имеет следующие размеры: высота ‒ 1,5-2 метра, ширина створок ‒ 40-60 см. Створки крепятся между собой при помощи рояльных, мебельных петелек. Плюсы створчатой композиции: устойчивость, эстетика, компактность (ширму можно сложить). Часто створчатые конструкции применяются для декорирования интерьера в современных, аристократических и ретро-стилях. Створки могут быть выполнены из любого материала, подходящего дизайну помещения: бумага, деревянные, резные панели, стеклянные полотна, кованые решетки, художественно расписанное полотно из ткани.


Створки легко складываются, даже в необычной конструкции Источник stroy-podskazka.ru


Створки конструкций могут иметь различные размеры Источник stroy-podskazka.ru
  • Экранные. Состоят из жесткой основы и одного полотна выполненного текстилем, пластиком, металлом. Основание конструкции чаще прямоугольное, но, если хочется большей оригинальности, можно найти круглые и мягкие модели. Интересные вариации предлагает . Существуют ширмы, которые прикрепляются к поверхности потолка (подвесные конструкции). К данному виду относятся ширмы-шторы, которые крепятся к стене или потолку при помощи устройства, напоминающие по строению карниз. Экранная конструкция состоит из одной секции, которая не складывается, в отличие от створчатой модели. Для устойчивости ширмы оборудованы скобообразной опорой (с колесиками и без) или ножками с массивными пятами. Одноэкранные ширмы могут соединяться между собой, но только определенные модели. Несколько вариантов предлагает . Конструкция часто используется не только в домашнем интерьере, но и офисах, кафе, поликлиниках, салонах.


Экранная ширма может соединяться для более удобного ограничения пространства Источник prorab.help


Декоративная экранная ширма украсит любой интерьер Источник tekstilprofi.com
  • Гибкие. Конструкция более легкая в сравнении с предыдущими видами. Для полотен используются эластичные материалы, которые быстро принимают заданную форму. Ширма состоит из нескольких узких, жестких планок, на которые крепится материал. Конструкция собирается в рулон, за ненадобностью. Гибкая ширма отличается своим необычным видом, подчеркивает изысканность интерьера и отменный вкус хозяина. Такая конструкция в доме или кафе никогда не останется без внимания. Полотно ширмы представлено одной легкой стенкой (соединенные между собой эластичные полоски), в которой нет створок. Гибкая модель позволяет регулировать длину зонального перекрытия, создавать интересные лабиринты. Плюсы конструкции: инновационный предмет декора, уникальное исполнение, легкость в пользовании, компактные размеры, принятие любой формы. Ширма не скрадывает пространство, наделяет комнату стилем и свободой. Особенно хорошо смотрятся светлые, пластмассовые модели. Конструкция часто используется в современных интерьерах: модерн, техно, хай-тек, минимализм.


Гибкая ширма может принимать любые формы Источник legkovmeste.ru


Черная, гибкая ширма выглядит стильно и современно Источник stroy-podskazka.ru
  • Раздвижные дверные перегородки. Ширма может заменить дверь, монтируется в дверной проем. Такую конструкцию выбирают в интерьер японсокго стиля или в малогабаритные квартиры, где каждый сантиметр пространства на счету. Распахивающиеся двери занимают много места, в сравнении с раздвижной перегородкой. В комплекте с дверным полотном продается раздвигающий механизм, коробка и фурнитура. Для движения перегородки используются специальные замки, направляющие, стопоры. Размер раздвижной ширмы зависит от дверного проема. Часто такие конструкции изготавливаются по предварительному заказу.


Раздвижная перегородка украшает комнату и не занимает пространство Источник dekoriko.ru


При помощи двери-гармошки можно создать дополнительную комнату Источник www.vsd-plus.com.ua
  • Функциональные. В данную группу попадают створчатые и экранные модели. Помимо декоративной и зонирующей роли, ширмы несут еще функциональную нагрузку. Оригинально смотрится ширма-стеллаж с полочками или вешалками для одежды, конструкция с установленным зеркалом, несколькими карманами для книг и журналов, с рамами для фотографий. Некоторые дизайнеры умудряются вмонтировать в ширму небольшой телевизор.


Ширма с ячейками увеличивает функциональность конструкции Источник stroy-podskazka.ru


На полках ширмы может храниться все что угодно Источник www.pinterest.com
Выбрать ширму поможет ее назначение и функциональность комнаты, в которой разместиться конструкция. Для дома, квартиры лучше взять створчатую или гибкую, они легко трансформируются, изменяют пространство, украшают комнату. Для коммерческих учреждений незаменимы экранные ширмы.


Семейные фотографии украсят интерьер и добавят оригинальности ширме Источник stroy-podskazka.ru


Ширма может носить только декоративную функцию Источник stroy-podskazka.ru

Декор

Рассмотрим, какие способы украшения ширм встречаются чаще всего.

  • Резьба. Этим замечательным декором украшается обычно деревянная перегородка. В том числе, и раздвижная гармошка.
  • Ковка. С помощью этого способа украшаются металлические декоративные модели.
  • Карманы — с их помощью ширма оснащается дополнительными местами для хранения.
  • Декоративная роспись. Этот прием чаще всего принято использовать для оформления китайских ширм в традиционном стиле. Как правило, такая ширма черного цвета, покрыта лаком и украшена изящной росписью. Используют растительные орнаменты, изображения птиц, животных и т. д. В чисто китайской стилизации часто используются еще изображения драконов, фонариков, фантастических символов.


Красивая деревянная ширма

Плюсы и минусы

Перегородка для коммерческих организаций может разграничивать столики в кафе, стоматологические кресла в большой клинике, столы менеджеров крупной компании. Конструкции должны быть простыми в уходе и прочными. В процессе рабочего дня створки быстро загрязняются.


Декоративную ширму можно поставить в кабинет директора Источник www.ural.org

Современная перегородка в доме может быть использована не только как ограничитель пространства, но и как самостоятельный предмет интерьера. Ширму-зеркало можно поставить в углу возле кровати, а функциональную перегородку, с полками для книг, в углу читальной зоны.


Дополнительное зеркало в спальне не помешает Источник roomplan.ru

Преимущества конструкции:

  • легкий монтаж;
  • широкий ассортимент, есть разные модели по стилю и дизайну, среди которых точно есть подходящая интерьеру композиция;
  • небольшие размеры, в сложенном виде ширма легко поместится в кладовку или шкаф;
  • быстрая смена обстановки помещения, конструкцию можно передвинуть или убрать за ненадобностью;
  • оригинальный декор интерьера;
  • разделение пространства на зоны;
  • небольшая цена по сравнению с гипсокартонной перегородкой;
  • создание приватного уголка в комнате, ограждение от всеобщей суеты;
  • за ширму прячется все то, что не хочется выставлять на всеобщее обозрение;
  • зеркальная или глянцевая конструкция увеличивает пространство.

Преимущества и недостатки использования ширм-перегородок для зонирования пространства в комнате

Часто возникает необходимость организовать пространство в доме или квартире так, чтобы оно отвечало потребностям всех домочадцев и обеспечивало каждому из них необходимый уровень комфорта. Для того чтобы создавать капитальные перегородки, надо получать специальные разрешения. Кроме этого, возведение перестенка требует не только времени и определённых навыков, но и значительных финансовых вложений.

Для того чтобы выполнить зонирование помещения максимально просто, используются ширмы-перегородки. Если правильно выполнить деление на зоны при помощи мобильных перегородок, зрительно комната станет просторнее и уютнее. Такие ширмы можно устанавливать в любой части комнаты, главное, чтобы они органично вписывались в дизайн помещения.

Ширмы-перегородки особенно удобно применять для зонирования помещения в квартире-студии

Ширма-перегородка — это лёгкая переносная конструкция, состоящая из нескольких панелей, соединённых между собой на шарнирах. Внутри рам может находиться непрозрачный или полупрозрачный материал.

Использовать ширмы перегородки можно не только в квартирах-студиях, но и в большом холле, спальне и даже в ванной комнате. Популярность такого решения объясняется следующими преимуществами:

  • небольшой вес. Если ширма не используется, её легко можно сложить по типу гармошки, тогда она не займёт много места;
  • мобильность. В любой момент вы можете самостоятельно переместить перегородку и отделить необходимое помещение в комнате;
  • небольшая стоимость. Цена готовой ширмы будет намного меньше, чем затраты на создание стационарной перегородки. Если есть желание и определённые навыки работы, то сделать ширму можно своими руками;
  • большой выбор стилевых решений — всегда можно выбрать именно то, что оптимально впишется в интерьер комнаты;
  • простое увеличение функциональности. Для этого достаточно снабдить ширму карманами или полочками;
  • возможность украсить помещение. Мобильную перегородку можно декорировать резьбой, росписью, и она преобразит любое помещение, сделает его оригинальным и неповторимым;
  • разнообразие размеров. В зависимости от габаритов и количества используемых рам можно сделать перегородку необходимого размера;
  • возможность закрепить ширму к потолку, стене, полу или сделать её передвижной.

Есть у такого решения и определённые недостатки:

  • ограниченность зонирования — так как отделение зон происходит только визуально, ширма не предотвращает проникновение в ограждённое пространство;
  • низкая звукоизоляция;
  • небольшая устойчивость. Этот показатель зависит от угла раскрытия створок. Максимальная устойчивость достигается, когда он составляет 90o.

Недостатки:

  • ширма определенных размеров, может не поместиться в малогабаритной квартире, в таком случае лучше прибегнуть к заказу конструкции по индивидуальному чертежу;
  • не обладает теплоизолирующим и звукоизолирующим свойствами, создает только психологическое ограничение пространства.


Прозрачная конструкция добавит пространства и легкости комнате Источник stroy-podskazka.ru
При мастерстве рук, ширму с полотном из ткани, можно создать самостоятельно. Некоторые интерпретации перегородок имеют съемное полотно. Текстиль при загрязнении легко постирать.


Ткань на створках может быть с любым понравившимся узором Источник fototapete3d.md

Примеры в интерьерах

Ширму можно разместить в любой комнате: ванной, гостиной, детской, спальне, кухне. От планировки квартиры и интерьера зависит, где расположить конструкцию:

  • В спальне ширма может создать интимную зону для сна, закрывать окно или трюмо с зеркалом.
  • В большой гостиной со шкафом конструкция обозначит приватную зону для переодевания.
  • В детской образует укромный уголок для учебы, отделит письменный стол от игровой зоны. Когда ничего не отвлекает, проще сконцентрировать внимание на уроках.
  • Конструкция поможет организовать рабочий кабинет. Достаточно поставить рабочий стол за ширму, тогда ничего не будет мешать сосредоточиться.
  • В большой гостиной можно выделить зону отдыха и зону для приема гостей.
  • Разделяющая конструкция ограничит зоны в однокомнатной квартире. Создаст уголки уединения для всех членов семьи.
  • В кухне-столовой перегородка отделит зону с обеденным столом. Если добавить дополнительное освещение в виде бра, получится романтичная и уютная атмосфера.
  • В ванной ширма защищает от брызг и взглядов. Особенно часто перегородка используется, когда санузел совмещен с ванной комнатой.


Ширма выполняет функцию штор в ванной комнате загородного дома Источник roomplan.ru

Материал

Разберемся, из каких материалов чаще всего изготавливают ширмы.

Дерево. Это классический вариант перегородок. Деревянная ширма — самый древний вариант – еще прародители-китайцы их использовали. Дерево хорошо тем, что этот материал достаточно легкий, хорошо поддается обработке и окраске. Все это позволяет изготавливать деревянные ширмы любых конструкций, видов и стилей. К тому же дерево — экологичный материал, безопасен, в том числе, и для аллергиков, и для детей. Деревянная ширма может быть на колесиках, что облегчает ее перемещение.


Деревянная ширма в спальне

Пластик. Современные ширмы для интерьеров в стиле лофт или хай-тек изготавливаются именно из него. Пластик также может быть стилизован под другие материалы, например, под то же дерево. Пластиковая штора отличается легкостью, недорогой стоимостью, практичностью, часто бывает на колесиках. Вполне бюджетный и стильный вариант, подойдет практически каждому, идеален для однокомнатной квартиры.


Пластиковая ширма в интерьере

Металл. Ширмы из этого довольно тяжелого материала – самые дорогие. Чаще всего перегородка украшается изящной ковкой, применяют также приемы патины и другую обработку. Металлические ширмы чаще всего используются как стационарный вариант зонирования пространства — ведь их не станешь слишком часто двигать с места на место.


Ширма из металла и дерева в интерьере

зонирование ширмой и многоуровневым потолком

Элегантное зонирование пространства, или Современный взгляд на ширмы-перегородки

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

В последнее время снова входит в моду весьма интересный элемент интерьера. Немного позабытые ширмы-перегородки снова появляются в интересных дизайн-проектах, которые доказывают, что именно они помогут зонировать любое пространство без капитального ремонта и добавят особого очарования и шарма всему интерьеру. Благодаря своей многогранности, непостоянству конструкции и функциональным возможностям они становятся главными помощниками современных дизайнеров в создании изысканной атмосферы и особого уюта.

Конечно же, глядя на несерьезность и шаткость конструкции ширмы-перегородки, многие ее не воспринимают всерьез и даже не рассматривают как вариант создания отдельных зон в комнате. А зря, ведь именно ее «легкомысленность» и непостоянство являются главным достоинством и неоспоримым превосходством перед стеллажами, шкафами или специально созданными стенами. Как показала практика, и крошечные площади и огромные залы без проблем можно зонировать с помощью этого переносного элемента декора – главное правильно подобрать нужную конструкцию, материал и расцветку. Для того чтобы разобраться в многообразии столь интересного и функционального предмета интерьера, авторы Novate.Ru подобрали несколько вариантов конструкций ширм, которые лучше всего раскрывают их практические возможности.

1. Многостворчатые ширмы

Конструкция створчатых ширм-перегородок имеет жесткий каркас (облегченный металл, дерево, крепкий пластик) и несколько створок, которые можно складывать в виде гармошки. В большинстве случаев в такой системе бывает 3-4 секции, но случаются исключения, когда их устанавливают намного больше. Все зависит от комнаты, площадь которой именно таким образом пытаются модулировать.

Для наполнения каркасных рамок чаще всего используют текстильные полотна разной фактуры и тональности, специальную бумагу, плетеные элементы из бечевки, лозы или других материалов, поликарбонат, реже кожу. Благодаря легкости и мобильности такие ширмы играют роль как разделительного элемента для создания разных функциональных зон, так и выполняют декоративную функцию.

Интересно: Первая страна, в которой появились ширмы, был Китай. Изначально это были экраны, сделанные из шелка, украшенного витиеватой вышивкой, различными яркими камнями и ракушками. Он неизменно находился у входа в жилище, препятствуя проникновению злых духов. Позже японцы начали использовать ширмы с этой же целью, только шелк заменили бумагой, на которой были изображены драконы и тигры. В Европу столь оригинальный элемент защиты и создания укромных уголков пришел лишь в XVII веке и сразу же превратился в модный элемент декора интерьера. Начиная с XVIII в. Наполеон Бонапарт придал этому модному атрибуту более практическое значение, создав немного другую конструкцию, которую принято считать прототипом современного шкафа-купе. В России же такие перегородки приобрели всеобщее признание только через 100 лет.

2. Одноэкранная ширма

Одноэкранные ширмы-перегородки состоят из каркаса, стоящего на двух опорах или колесиках и одной секции, которую заполняют любым материалом с самым невероятным сюжетом, какой только придет в голову, единственное ограничение может быть только в том, чтобы все эти художества соответствовали стилевому оформлению интерьера.

Эти самые простейшие конструкции, несмотря на свою утонченность и хрупкость идеально справляются со своей главной функцией – разделением пространства, поэтому их смело можно покупать, если нужно отделить рабочую зону от спального места или гостиной. Если же позволяет площадь ванной комнаты, то и в ней она будет очень гармонично выглядеть, помогая создавать многофункциональное пространство. Единственный недостаток такого рода перегородок – это однообразие формы, ведь ее нельзя сложить, свернуть или придать другую, более удобную для комнаты конфигурацию.

3. Гибкие ширмы-перегородки

Эти уникальные конструкции появились совсем недавно благодаря возможностям современной индустрии. Ее основное полотно состоит из огромного количества небольших секций-чешуек (могут быть разной конфигурации), соединенных гибким материалом и закрепленных на основном жестком каркасе. Такие ширмы-перегородки без каких-либо проблем можно свернуть в рулон или придать ей различные причудливые формы, создавая композицию под настроение или по ситуации.

4. Ширмы-полотнища

Такой тип ширм объединяет сразу несколько конструкций перегородок, а если их удалось закрепить на потолке, то ее роль может выполнять и обычная рулонная штора. Для заполнения секций, как правило, используют плотные ткани или специальную бумагу. Такую перегородку легко изготовить самим, если проявить фантазию и приложить немного труда.

5. Эксклюзивные ширмы

Этот тип ширм-перегородок креативные дизайнеры придумали для тех, кто не желает иметь привычную вещь в своем окружении, а старается создавать оригинальные интерьеры. Они могут быть любой конструкции, а вот наполнение и способ исполнения не имеет никаких границ и правил. Чаще всего используют ширмы-перегородки со строенными полками для книг или статуэток, всевозможными крючками или узкими отверстиями для газет и журналов, карманами для всякой мелочевки.

Особой популярностью пользуются ширмы-мозаики, которые состоят из множества различных элементов, форму и количество которых покупатель определяет сам. А потом по своему же проекту может собрать интересную конструкцию нужных габаритов и формы. Но и это еще не все, изменять форму и величину ширмы можно будет и во время эксплуатации, добавляя или убирая ненужные детали, ведь именно в процессе пользования заметны неудобства и всегда возникает желание усовершенствовать имеющуюся конструкцию.

6. Стационарные перегородки

Название этой конструкции говорит само за себя, поэтому такие перегородки устанавливают в тех случаях, когда нужна монолитная граница. Как правило, такие конструкции устанавливают для создания более уединенных зон, разделяя большое пространство, для крошечных площадей такое зонирование не рационально, оно еще более усугубит ситуацию. Основным материалом для создания монолитных перегородок являются: пористый кирпич, пенобетон, гипсокартон, дерево или стекло.

В первых трех случаях возведенную стену декорируют обоями, плиткой, различными панелями. Стеклянные или деревянные перегородки сами по себе являются украшением и в придачу ко всему их можно сделать раздвижными, что делает их мобильными и более функциональными. Единственное неудобство – полного уединения все равно не получится, ведь шумоизоляция очень слабая.

Несмотря на то, что шторы много веков подряд украшают интерьеры жилых и даже офисных помещений, все больше дизайнеров склоняется к тому, что и без этого обязательного атрибута можно прекрасно обойтись. Если не верите, то посмотрите в каких ситуациях даже нужно отказаться от портьер и гардин, чтобы получить кардинально новый интерьер.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Приемы зонирования в интерьере

Зонирование — один из важнейших этапов создания уютного интерьера. Разделяя помещение на отдельные зоны можно создать максимально удобное и функциональное жизненное пространство, комфортное для каждого члена семьи.

Приемы зонирования в интерьере

После того как продумано функциональное зонирование интерьера можно приступать непосредственно к выбору приема зонирования.

Приемы зонирования в интерьере

Для преображения «неудобных» квадратных метров в уютное функциональное жизненное пространство существует целый ряд приемов зонирования, которые несут различную смысловую нагрузку и применяются с учетом назначения помещения и функциональных зон.

Зонирование с помощью обоев

Применение различных по цвету и/или узору обоев для оформления стен является одним из самых простых способов зонирования интерьера. Такой прием может применяться для оформления отдельной стены или для её части с целью визуального выделения или разделения пространства.

Зонирование с помощью текстиля

Еще один несложный прием зонирования который позволяет запросто спрятать спальное место, рабочую зону или книжные полки. Легким движением руки можно придать комнате более опрятный вид.
Разделители из текстиля чаще используются в просторных квартирах, студиях. Основным преимуществом таких занавесей является их практичность. Они эстетичны, их легко монтировать, а фактуру или цвет ткани можно регулярно менять, по настроению.
Для создания занавесей используют вертикальные и горизонтальные жалюзи, портьерную ткань, органзу и другие материалы.
Примеры:

Зонирование ширмами

Использование декоративных, мобильных ширм — отличный способ временно разграничить пространство. Особенно они актуальны для таких стилей интерьера, как китайский, японский, а также для стилей романтизм и шебби шик.

Зонирование цветом

Комбинация нескольких цветов также является прекрасным инструментом визуального зонирования пространства. Достаточно выкрасить стены отдельных зон комнаты в разные цвета, и вы получите отличный результат. Основная сложность будет заключаться непосредственно в выборе подходящих цветов для оформления интерьера. Придется вспомнить основы колористики чтобы создать гармоничное сочетание.

Зонирование светом

Зонировать пространство можно и с помощью света. Для этого могут применяться встроенные источники освещения, потолочные, настенные и напольные световые приборы.
Правильно направленный свет поможет подчеркнуть и углубить удачную цветовую компоновку. Именно поэтому данный прием часто используется как дополнение к другим. С помощью подсветки можно визуально изменять функциональную загруженность и размеры комнаты.
Примеры:

Зонирование с применением различных отделочных материалов

С целью визуального разделения интерьера на отдельные зоны можно использовать различные по фактуре отделочные материалы.
Наглядно, в примерах:

Зонирование с помощью декоративных конструкций

Еще один интересный прием визуального разделения пространства — зонирование интерьера с помощью декоративных конструкций.
Для реализации этого приема используются фальшстены и перегородки, подиумы, многоуровневые потолки, балки и колонны.

Многоуровневый потолок способен не только выделить отдельные зоны, но и эффективно скроет коммуникации при необходимости.
Фото-примеры зонирования с использованием многоярусных потолков:

Фальшстены или фальшперегородки, обычно, сооружают из фанеры или гипсокартона.
Можно построить полноценную стену, которая будет выполнять роль межкомнатной перегородки либо возвести лишь часть стены, отделив, например, кухню от столовой или спальню от рабочего кабинета.

Подиум помимо визуального разграничения комнат может выполнять и практические функции.
Внутри него, как минимум, можно организовать удобную систему хранения с выдвижными ящиками, а если место позволяет, то и выдвижную кровать.

Изящные декоративные конструкции в виде арок, одновременно решают несколько задач: объединяют две комнаты в одно общее пространство, но и подчёркивают разное их назначение, то есть объединяют и разделяют одновременно.

Колонны — классический прием, который подчеркивает условную границу между отдельными зонами. Например, круглые колонны прекрасно разграничат пространство гостиной комнаты, оформленной в стиле классики, ампира, египетском или античном. А массивные, квадратные колонны будут более уместны в этнических интерьерах, а также в стиле кантри или прованс.

Красиво «разбить» пространство на несколько секций помогут и потолочные балки (фальшбалки), с помощью которых, к тому же можно обыграть систему приточно-вытяжной вентиляции.

Зонирование мебелью

Мебель является весьма эффективным инструментом для выделения функциональных зон в интерьере помещений.
С целью визуального деления пространства можно использовать практически любой предмет мебели, в том числе столы и стулья.
Она может быть как стационарной, встроенной (например, барная стойка или стеллаж), так и мобильной — тумбы, диваны.

С помощью дивана легко отделить кухонную зону от гостиной или выделить уголок отдыха в общей комнате. Этот прием хорош тем, что не нарушает единую композицию интерьера.

Стеллаж с отрытыми (сквозными) полками тоже станет превосходным «разделяющим» элементом. Он не будет загромождать пространство и при этом отлично справиться со своими дополнительными функциями.
Барная стойка – довольно популярный предмет мебели, используемый для зонирования. Их часто устанавливают на границе кухни и гостиной (в квартирах с открытой планировкой).

Ширмы перегородки для комнаты как альтернативный вариант зонирования

Каждая семья желает иметь собственное жилье, однако в большинстве случаев они становятся обладателями лишь небольших квартир с одной комнатой. Получается так, что именно эта комната должна послужить и гостиной, и спальней, а может и детской. Именно поэтому следует прибегнуть к дизайнерским решениям, что направлены на увеличение пространства комнаты, не фактическое, но хотя бы визуальное.

Установка капитальной перегородки является невозможной, так как это бьет по финансам, создает дискомфорт и уменьшает пространство и без того небольшой комнаты. Оптимальным выходом из ситуации является зонирование пространства комнаты с помощью специальных ширм.

Классический вариант ширмы представляет собой устройство из трех отдельных секций, что соединяются петлями и складываются словно гармошка. Каркас створок выполняется из легких материалов по типу пластика или дерева. Для наполнения может использоваться бумага, кожа, текстиль и прочие похожие материалы.

Ширма-перегородка для комнаты может служить не только разделителем пространства, но и элегантным элементом интерьера квартиры. Основным достоинством такой перегородки будет то, что ее можно быстро убрать или переместить. Если же тщательно подойти к выбору ширмы, то можно использоваться ее как элемент декора комнаты или же интересный арт-объект.

Краткая история возникновения ширмы

Место возникновения ширмы – Китай, время ее появления – 7 век. В далеком прошлом китайцы устанавливали ширму перед входом в жилье, она была в виде специального экрана, что по верованию людей отгонял злых духов. Створки такой ширмы выполнялись из шелка, что украшался вышивками, росписями или перламутром с цветными камнями.

Спустя век ширма начала набирать популярность и в Японии. Здесь же ее изготавливали из специальной бумаги, что была украшена рисунками драконов и тигров. К странам Европы перегородка перешла только в XVII веке, когда все восточное получило здесь большую популярность, однако европейцы первые, кто начал использовать ее как декоративный элемент интерьера.

Уже в 19 веке ширма начала набирать популярность и на территории России, где главной целью являлась практичность. Здесь ширма-перегородка была не украшением, а средством, а значит, служила разделителем комнаты на несколько зон, особенно активно это использовали те, кто сдавал свое жилье сразу нескольким постояльцам.

Неоценимое достоинство ширмы

Ширма-перегородка для комнаты – удобное и многофункциональное средство, что способствует оптимизации пространства и его разделению на небольшие зоны. С помощью такой перегородки можно отделить детскую кроватку или же создать свой личный кабинет. Более того, при последнем варианте даже ширму можно активно использовать, создав в ней специальные «карманы» для буклетов и листовок.

В целом же она сейчас может использоваться как угодно, начиная от разделителя детской на спальную и игровую зоны, заканчивая заменителем штор.

Дизайн ширмы-перегородки для комнаты

При должном и правильном подходе к выбору ширмы ее можно превратить в настоящее произведение искусства. Красиво смотрятся ширмы из дорогих материалов или же плетенные из бамбуковых (тростниковых, ротанговых) волокон. Саму перегородку интересно будет тематически украсить: чем именно – решать только ее хозяевам, ведь это могут быть и семейные фотографии, и специальные гравюры или же восточные маски и веера.

Также в продаже имеются специальные дизайнерские ширмы, что представляют собой целый арт-объект, изготовленный из стеклянных дисков, металлических кругов или других практичных материалов. В большинстве случаев такие перегородки используются как украшение, заполняющее пустой угол комнаты. Для большей практичности на ней устанавливают полочки, на которые можно выставить различные декоративные вещи или же фотографии.

С помощью такой дизайнерской вещицы можно не только оградить участок комнаты или создать завершенную концепцию интерьера, но и увлечься световой игрой, установив за ширмой оригинальный светильник.

Кроме всего прочего, ее можно использовать в качестве связующего звена. Если в интерьере комнаты преобладают цвета одного направления, но есть элементы, что выпадают из общей гаммы, то следует приобрести ширму того же цвета, что и кровать или шторы. Таким образом, можно будет подчеркнуть преобладающий цвет, сделать на нем акцент и тогда все элементы интерьера станут единым целым, что выглядит как совершенная и законченная композиция.

Украшение интерьера с помощью ширмы

Для того, чтобы создать уютную и расслабляющую атмосферу у себя дома больше не нужно ломать голову над сложными дизайнерскими решениями, ведь теперь можно просто подобрать ширму-перегородку для комнаты на свой вкус. Сейчас являются популярными ширмы, которые выполнены из фотобумаги с каким-то тематическим изображением. К примеру, это может быть горная местность или же берег моря с золотистым пляжем. А если грамотно подойти к этому делу и дополнительно украсить ширму элементами декора, то получится оригинальный и уютный уголок, где всегда можно отвлечься от серых будней и немного расслабиться.

Кроме этого важно учитывать габариты комнаты, где будет стоять ширма, ведь она тоже может визуально, как уменьшать размер комнаты, так и наоборот. Если жилье совсем небольшое, то лучше приобрести перегородку с прозрачными тканями, которые подарят ощущение легкости и воздушности.

Совсем недавно на рынках появился еще один тип ширм – гибкие комнатные перегородки. Они способствуют удовлетворению потребностей клиента, который может изгибать ширму так, как ему хочется и удобно, ведь они может приобретать любую форму.

Как итог, следует сказать о том, что ширма – это очень удобная, полезная и многофункциональная вещица. Она является незаменимой в небольших комнатах, нуждающихся в их разделении. Также отлично перегородка подойдет и тем, кто хочет закончить оригинальный интерьер комнаты или же использовать ее как один из связующих элементов декора.

Ширмы для зонирования пространства в комнате

Не всегда площади в квартире достаточно, чтобы каждый член семьи имел свое личное пространство. Капитальные перегородки – дело, требующее разрешений, трудозатрат, серьезных вложений. Кроме того, такой вариант можно считать постоянным, вернуть все на круги своя будет хлопотно. Зонировать любую комнату можно при помощи ширмы, тем более что сегодня выбор материалов и видов достаточно широк.

Особенности

Перегородки для зонирования пространства могут быть совершенно разными – постоянными, подвесными, мобильными. Часто для разделения комнаты на зоны применяют складные конструкции. Они могут быть как в малогабаритных, однокомнатных квартирах, так и в просторных помещениях. Функционал ширм довольно разнообразен.

Зонирование – основное предназначение ширм. Они позволяют без особых трудовых и финансовых затрат выделить пространство для детей, кабинета, переодевания, места для чтения, других целей.

Эстетическая функция. Данный предмет интерьера действительно украшает комнату, придает ей уют и особую атмосферу. Главное, верно выбрать стилистику, размер, форму конструкции, чтобы не утяжелить и не загромоздить пространство.

Практичность ширм очевидна. В любой момент ее можно переставить или совсем убрать, достать по желанию или при необходимости. Хранение в складном виде этого предмета интерьера не слишком сложно, достаточно выделить место в кладовке, большом шкафу, на балконе.

Универсальность перегородок позволяет использовать их в любом стиле, для разных целей, например, вместо штор. Добавление полок, кармашков позволяет организовать комфортное место для хранения, заменив стеллаж, этажерку.

Благодаря декоративным и практическим функциям, ширма-перегородка остается весьма востребованной в дизайне интерьера.

Если брать за основу конструкцию ширмы, то можно выделить следующие виды: экранного типа, рулонные, створчатые. Каждая имеет свои отличительные черты.

Створчатая или раздвижная ширма считается традиционной, классической. Конструкционно она совмещает каркас жесткого типа и створки. Складывается такой вариант по типу гармошки. Плюсы такой модели: устойчивость, компактность, универсальность, простота хранения в сложенном виде. Модели со створками разного размера очень оригинальны.

Экранные ширмы представляют собой полотно цельного типа, расположенное по вертикали. Делают такие перегородки из пластика, поэтому они легкие, просто устанавливаются, переставляются. Однако есть и недостатки, так как ширма не складывается, не сворачивается, хранить ее будет проблематично. Полотно устанавливается на ножки, опоры-скобы могут быть дополнены колесиками. Помимо пластика, такая ширма может быть выполнена из стекла – это отличный вариант для ванной комнаты.

Рулонная или гибкая модель очень функциональна, стильно выглядит. Она создается из полос эластичного типа, которые выглядят как одно целое. Удобство такого вида очевидно – конструкцию можно свернуть, придать ей любую форму. Чаще всего ширмы делают из пластика светлых тонов, поэтому перегородки выглядят максимально воздушно.

Помимо этого, часто встречаются:

межкомнатные перегородки, которые устанавливаются на деревянном каркасе, обтянутом текстилем плотного типа, часто используют ротанг, бамбук;

подвесная – крепится к потолку, иногда дополнительно к стене, не достигает пола, выглядит воздушно и легко, не загромождает пространство, может складываться;

ширма-шкаф или ширма-стеллаж – многофункциональные варианты, которые помимо основной конструкции оборудованы полками, а иногда и дверцами, используются для хранения вещей.

Материалы

Материал, из которого делают ширмы, может быть разным. От этого во многом зависит стилистика, дизайн помещения. Перегородка должна органично вписаться в интерьер. Чаще всего можно встретить конструкции из следующих материалов.

Из дерева делают перегородки межкомнатного типа, они идеально подходят для аллергиков, экологичны, безопасны. Могут быть как более капитальными, так и облегченными: из ивы, ротанга, бамбука. Великолепно впишутся в эко-стилистику, кантри, колониальный дизайн. Чаще всего изготавливаются в нейтральных, спокойных тонах.

Из металла. Декорируется ковкой, может украшаться патиной. Очень крепкие, хоть и легкие визуально. Применяются в качестве постоянных перегородок, лучше всего смотрятся в больших квартирах и домах, каминных залах.

Из пластика. Изготавливают разные виды ширм. Это легкие, практичные перегородки, могут оснащаться колесами. Хорошо впишутся в лофт или любой современный интерьер кухни, ванной. Можно подобрать пластик, оформленный под дерево, камень.

Из стекла. Идеально подойдут для ванной, зеркальная ширма хорошо впишется в спальню или гостиную. Из стекла может быть лишь часть створок. Декор разнообразный: витраж, матовый, прозрачный, зеркальный. Зеркальная перегородка визуально увеличивает пространство.

Дизайн

Создать правильный дизайн можно, гармонично подобрав все предметы интерьера к общему стилю и друг к другу. Стилисты советуют придерживаться следующих рекомендаций:

фотопечать органично впишется почти в любой интерьер, если тематика выбрана верно;

  • для оформления комнаты в морском, восточном и средиземноморском стилях можно подобрать варианты, декорированные перламутром, ракушками, бусинами;

если хотите придать комнате более торжественный вид, выбирайте парчово-шелковые ширмы;

  • к лаконичному интерьеру отлично подойдет кожа, текстиль;

  • ковка хорошо вписывается в богемный стиль;

  • резьба на дереве даже в комбинации с простым текстилем выглядит изысканно и делает комнату выразительнее;

  • ностальгический элемент внесет в дизайн ширма с фото, рисунками детей;

  • обязательно учитывайте размеры ширм и помещения – чем больше перегородка, тем больше она «утяжелит» комнату, а прозрачные материалы придают легкости интерьеру;

  • цвет ширмы должен органично вписаться в композицию всей комнаты;

  • белая перегородка-решетка из дерева – очень интересное решение, ее можно дополнить живыми растениями;

  • перегородка из мозаики – еще один оригинальный вариант, звенья можно добавлять или убирать по желанию;

  • можно украсить ширму светодиодами.

Как подобрать ширму и зонировать комнату?

С помощью ширмы можно разделить практически любую комнату. Важно правильно подобрать вид перегородки.

В гостиную

Важно подобрать модель, учитывая цветовые и стилистические особенности. Отлично подойдут ажурные металлические, деревянные в комбинации с богатым текстилем, зеркально-стеклянные варианты. Для современных стилей подойдет пластик, металлический декор.

В детскую

Перегородка необходима, если в одной детской живут двое и более детей разного возраста или пола. Для малыша подойдет вариант с карманами. В любом случае необходимо использовать максимально безопасные материалы – дерево, текстиль. Кроме того, уход за ширмой должен быть несложным. Дизайнерские решения зависят от возраста, интересов детей. Можно использовать пластиковые яркие мотивы с мультяшными героями, полками, где можно установить поделки, фотографии.

Если нужно выделить ребенку зону в общей с родителями комнате, полезно рассмотреть двусторонние ширмы. Очень важно подбирать устойчивые конструкции.

В ванную

Шторки значительно уступают ширме в плане эстетики и презентабельности. Оптимально выбрать матовое или прозрачное стекло закаленного типа. Визуально такие модели выглядят легко, не утяжеляют дизайн. Зеркальные перегородки выглядят эффектно, но не слишком практичны, так как на них будут видны все капли.

В ванной ширмой можно закрыть окно, отделить зоны для одевания, ванну от душевой. Ширма может быть оборудована карманам или полками для хранения.

В спальню

Здесь будут более уместны деревянные модели с резьбой, бамбуковые, ротанговые варианты, пластик в комбинации с текстилем в тон штор, покрывала, обоев. Отгородить будуар позволит зеркальная ширма.

В кухню

Самое важное в кухне – выбрать ширму из материала, который не боится влаги, перепадов температур и легок в уходе. Подойдут пластиковые, стеклянные модели с тонировкой, витражами. Чаще всего в кухне разделяют обеденные и рабочие зоны.

Красивые примеры в интерьере

Ажурные подвесные ширмы выглядят эффектно и роскошно. Они идеально дополнят респектабельные, статусные интерьеры.

Деревянная ширма с оригинальным дизайном придаст любой лаконичной комнате выразительности и уюта.

Классическая деревянная ширма отлично впишется в винтажные интерьеры.

В современных интерьерах лучше всего выглядят пластиковые конструкции.

Ширма-стеллаж – это не только красивое, но и практичное дополнение интерьера любой комнаты.

Межкомнатный вариант позволит без труда отделить спальню от остальных помещений.

Ширма, отделяющая кухню от гостиной – прекрасное решение.

Перегородка в детской может быть весьма оригинальной.

О ширме в интерьере смотрите в следующем видео.


Модное зонирование: 45 решений и 12 способов перепланировки

Планируя устройство дома, нужно разграничить разные по назначению зоны. Это называется «функциональным зонированием» — термин знаком не только профессионалам. Поговорим о приемах: чем делить?

1. Стационарные перегородки

Они основательны, незыблемы. В этом их плюс, но и минус тоже: что-то изменить, избавиться от них сложно. Разделительные перегородки не обязательно должны достигать потолка, простираться от стены до стены или располагаться по прямой линии. Некоторые полагают, что разделение на зоны актуально только в больших помещениях: помогает организовать пространство, чтобы оно не воспринималось как выставочный зал мебельного магазина. Уверяем, в маленьких квартирах зонирование еще более важно. Его задача — рационально использовать площадь, разумно расположить мебель, создать оптимальные маршруты, а главное, сделать так, чтобы несколько человек могли находиться в комнате, заниматься разными делами, при этом чувствовать себя комфортно и не мешать друг другу. В небольших пространствах при разграничении зон нужно действовать особенно деликатно, высокие перегородки здесь не подходят, нужны более тонкие приемы.

2. Раздвижные перегородки

То между комнатами есть стена, то ее нет — довольны и любители открытых пространств, и их оппоненты. Надо понимать, что «подвижные» стены не заменяют настоящих стен, звукоизоляция не та, поэтому отделять домашний кинотеатр ими неразумно. А вот кухню от гостиной — в самый раз. Раздвижные перегородки изготавливают только на заказ, точно под размеры комнаты. Чаще всего в них используется бесцветное матовое стекло. Оно выглядит легким и подходит к любому интерьеру. В перегородке от одной до пяти «створок», которые либо подвешиваются к верхним направляющим рельсам, либо опираются на нижние (у каждой системы свои плюсы и минусы). Похожи на перегородки раздвижные двери, но у них фиксированные размеры, не более двух полотен и только один рельс. Можно сделать так, что двери или перегородки будут «уезжать» в глубь стены. Для этого сооружают фальшстену.

3. Перепад уровня пола

Очень практичный прием зонирования. Потому что в возникающем возвышении (подиуме) можно спрятать то, чего не нужно видеть (от коммуникаций до горнолыжного снаряжения). Чем выше подиум, тем более крупные вещи помещаются внутри. Высоте есть предел, особенно при низких потолках. Но и небольшой подиум ценен: в нем делают выдвижные ящики. Еще подиум исправляет пропорции комнаты: вытянутую визуально укоротит, если устроить его в торце. В квадратной его можно устроить по диагонали.

4. Перепад уровня потолка

Некоторые справедливо считают, что потолок лучше вообще не трогать. И все же. Если высота потолка над нами меняется, возникает ощущение, что мы переходим из одного пространства в другое. К тому же разные функции требуют разной высоты: там, где происходит активное общение, потолки могут быть повыше, там, где спят и отдыхают, — пониже. Однако если архитектор навязывает вам волнообразные уступы неописуемой конфигурации, мотивируя это «образом космической станции», будьте бдительны. Эти навороты увеличивают сроки работ и денежные вложения, а красота их сомнительна.

5. Разные покрытия на стенах

Особенно эффектно, когда покрытия имеют разные фактуры. Например, во всей комнате обои бумажные, а в уютном уголке — бамбуковые. Правда, как сказала архитектор Наталья Астахова, «если просто «встречаются» две фактуры – это не зонирование, это мешанина, нужна и мебель подходящая, и освещение, и пр.». Часто выделяют зону столовой: то каменная кладка на стене, то крупный постер или фотообои. Искусственный камень практичнее натурального, но иногда уж очень ненатурально выглядит. А фотообои лучше не размещать напротив окна: могут бликовать. Разница покрытий создает и оптические эффекты: можно исправить пропорции комнаты.

6. Разные покрытия пола

Самый простой пример: в зоне отдыха с креслами и диванами на пол кладут мягкий ковер. Уютно и удобно: его легко убрать или поменять на новый. А вот «ковер» из художественного паркета или вставка из каменной мозаики, которыми иногда акцентируют место стола, уложены намертво и навечно привязывают вас к данной расстановке мебели. Если любите перемены, подумайте. Любая перебивка пола визуально сокращает пространство. Единое покрытие его увеличивает. С другой стороны, действуют практические резоны: разумно ведь в зоне кухни положить плитку. Компромисс: использовать разные материалы, но близкие по цвету Особая проблема — стыковка материалов.

7. Тканевый занавес

Этот прием зонирования используется нечасто. Почему-то считается, что занавесы и драпировки, тем более если они не на окне, — дамские детали, создающие будуарную атмосферу. Используйте полупрозрачную однотонную светлую ткань, натуральное волокно грубоватой фактуры, а не тафту, — тогда точно не получится будуар. Полупрозрачная ткань примечательна тем, что изолирует, но сохраняет целостность пространства. Не нужно делать занавес стационарным, прибивать намертво. Повесьте ткань на карниз, как штору, расположив его на потолке там, где нужно. Занавес успешно отделяет и спальное место в студии, и рабочий уголок, и гардеробную в спальне. Пожалуй, в последнем случае шелковая тафта будет вполне уместна.

Трудно преодолеть стереотипы и вытащить ее на середину комнаты. Но ведь шкаф или стеллаж, по сути, те же перегородки, только более функциональные — могут что-нибудь хранить. Если стеллаж предполагается поставить параллельно окну, разумнее выбирать сквозную модель, чтобы пропускала свет. Не рекомендуют размещать его прямо напротив входа в комнату: когда взгляд в него упирается, теряется целостность пространства. Для зонирования можно использовать и низкие предметы (пример: тумба с посудой отделяет зону столовой), и даже диваны. А вот особо интересное решение: разделить комнату шкафом-купе, который открывается в обе стороны.

До гениальности простой прием, мобильный и красивый. Ширма появилась в Китае в VI веке и сначала была только бумажной или шелковой. В VIII веке перебралась в Японию и пришлась там как нельзя кстати: зонировала дома. Ширма — предшественница японских раздвижных перегородок. Хорошо сказал об этом предмете художник Сергей Максютин: «Она дает человеку свободу в планировке своего пространства в зависимости от настроения и состояния. Ширма живет движением человека: он может ее переставить, сложить, убрать и даже повесить на стену — каждый раз картина получается совершенно разная».

Это первое, что воспринимает человек, входя в комнату. Чем резче цветовой контраст в разных зонах, тем очевиднее граница между ними (по крайней мере визуально). С другой стороны, слишком откровенный контраст утомляет (одна зона в красном, другая в зеленом). Зонирование цветом требует особой чуткости. И не забудьте, что таким путем можно решить оптические задачи. Теплые красные, терракотовые, коричневые оттенки как будто приближают предметы, делают их тяжелее, а дом — уютнее; светлые холодные тона предметы отдаляют.

11. Второй уровень

Ценность квартиры определяет не площадь, а объем. Высокие потолки открывают огромные ресурсы — пространственный клондайк. Пятидесятиметровая студия обрела дополнительные метры за счет антресолей над ванной и прихожей: пятиметровые потолки легко позволили это сделать. Чаще всего на антресолях располагается спальное место. Не надо затаскивать туда кровать, устройте спальню в духе японского минимализма: футон на грубых досках деревянного настила. Спальню на антресолях можно сделать и при гораздо меньшей высоте. Не обязательно, чтобы там можно было стоять в полный рост. Особенно такое зонирование понравится детям. Если, конечно, вам повезло с высотой потолка.

Неинтересно и неправильно, когда во всем помещении ровное монотонное освещение. И не нужно стремиться к яркости, излишне яркий свет так же утомителен, как тусклый. В комнате должны быть более cветлые и более темные зоны, свет немыслим без тени. Интенсивность освещения зоны зависит от функции. Еще важно знать, что свет может быть теплым и холодным — в зависимости от источника света он имеет голубоватый, нейтральный белый или желтоватый оттенок. Этим интересно воспользоваться при зонировании, однако «свобода творчества» у вас ограничена. Приглушенный желтоватый свет комфортен для отдыха, но не подходит для работы, в этом случае уместнее белый или голубой, который, в свою очередь, не годится для столовой. Неплохо помнить, что голубоватое свечение сделает более яркими оттенки синего в интерьере, при желтом увеличивается яркость красных и желтых. Чтобы мы чувствовали себя комфортно, вокруг нас должны быть цветовые пятна. Особо подсветите то, что вы считаете достойным, будь то интересный цветной стеллаж, мозаичное панно или картина на стене.

Зонирование гостиной комнаты: фото, идеи, практические советы в закладки 4

Зонирование гостиной с помощью архитектурных приемов

Организация и дизайн зонирования гостиной комнаты – очень увлекательный творческий процесс, где есть возможность применить свое мастерство и воплотить самые смелые замыслы. Есть немало дизайнерских приемов для расположения предметов мебели и аксессуаров таким образом, чтобы они образовали как бы отдельные комнаты с воображаемыми перегородками со своими функциями.

Используя разные методы зонирования гостиной, можно весьма оригинально отделить место для сна и отдыха от места для приема гостей, что особенно важно в однокомнатной квартире. Это актуально и в небольшом доме, где проживает большая семья, и в гостиной спит один из старших детей. Если гостиная совмещена с кухней, то есть потребность в грамотном отделении места у плиты от зоны приема пищи, которая тоже должна разумно отмежеваться от зоны отдыха. Есть немало оригинальных идей зонирования гостиной, где можно использовать не только архитектурные конструкции, но и особый способ расстановки мебели.

Среди архитектурных приемов дизайнеры используют:

  • арки и колонны;
  • подиумы и многоуровневые потолки;
  • перегородки и потолочные карнизы со шторами из разных материалов;
  • ширмы раздвижные и стационарные;
  • стационарные барные стойки и конструкции из гипсокартона.

До того как заняться небольшой перепланировкой комнат и зонированием гостиной 18 кв. м, важно все заранее продумать до мелочей, поскольку мебель можно передвигать, а простенки и стационарные перегородки нет. Сегодня дизайнеры предлагают совмещение функций разных помещений в одной комнате без стен, а также зонирование любой, достаточно просторной, жилой комнаты. Но функциональность и взаимозависимость частей большой комнаты должны гармонировать – зонирование гостиной комнаты фото.

Один из архитектурных приемов зонирования гостиной комнаты – многоуровневый потолок, который может образовывать некое подобие купола или «открытого неба» над зоной отдыха. Можно использовать любое оригинальное решение, поскольку интересное оформление потолка и освещения среди других приемов зонирования гостиной смотрятся наиболее эффектно.

Колонны и арки тоже весьма оригинальный способ оформления большой гостиной, особенно когда она проходная. В этом случае колоннадой с арками отделяют проход в виде коридора, а остальное пространство тоже зонируют по функциональному принципу. Колонны могут быть округлыми, квадратными и прямоугольными, в них можно обустроить сейф или другой потайной уголок. Арки над колоннами могут быть фигурными, округлыми или прямолинейными – в зависимости от стиля в дизайне интерьеров.

Функциональные зоны также можно отгородить одновременно многоступенчатым подиумом, оригинальным потолком и колоннами с арками, например, отделяя зону для сна. Все эти архитектурные приемы нужно продумать заранее, чтобы воплотить проект ещё на стадии ремонта. Подиум – один из наиболее распространенных вариантов зонирования гостиной, но он уместен только в комнате с высокими потолками, особенно в сочетании с многоуровневым потолком.

В конструкции подиума можно запланировать скрытые от глаз выдвижные ящики для белья, детских игрушек, сезонной одежды или обуви, то есть совместить функции комода. Весьма оригинально смотрится и точечная подсветка подиума в зоне спальни. Но какой бы ни была задумка дизайнера или архитектора, главное – учитывать стилистические и конструктивные предложения и пожелания всех членов семьи. В гостиной взрослые и дети проводят больше всего времени, где все общаются, просматривают телепередачи, делают уроки и вместе ужинают.

Зонирование стеклянными перегородками

Немало оригинальных решений дизайнеры предлагают для зонирования гостиной перегородкой, что весьма актуально в однокомнатной или небольшой квартире. Большинству молодых семей приходится заниматься зонированием жилого пространства любыми методами, лишь бы у каждого члена семьи было отдельное место для отдыха или личное пространство. Наиболее важно отгородить в «малосемейке» место для сна маленького ребенка, чтобы его не отвлекали взрослые люди и телепередачи, которые можно смотреть и с наушниками, чтобы не было лишних звуков. Когда малыш спит, у мамы тоже есть возможность отдохнуть поблизости, и редкие часы спокойного сна тоже лучше проводить в отдельной зоне отдыха.

Одним из наиболее простых методов зонирования без использования архитектурных приемов – применение стеклянных перегородок. Изготовление и монтаж этих простых конструкций можно заказать в специализированной строительной фирме. Не стоит переживать за хрупкость материала – сегодня их делают из толстого сверхпрочного стекла. Стеклянные перегородки могут быть стационарные или раздвижные, по типу шкафа-купе, где устанавливают матовые, прозрачные или цветные стекла, а также зеркала. Уход за этими конструкциями простейший, достаточно опрыскать стеклоочистителем и протереть сухой ветошью или газетой.

Зонирование аквариумом и воздушно-пузырьковой панелью

Одной из наиболее оригинальных идей в зонировании гостиной остается воздушно-пузырьковая панель и высокий плоский аквариум. Смотрится просто завораживающе, когда стеклянный водоем используется вместо части стены – крупные разноцветные рыбы медленно мигрируют между пузырьками воздуха, корягами и растениями. Когда аквариум отделяет зону спальни от места приема гостей, то тыльная сторона аквариума может быть и непрозрачной, хотя интереснее наблюдать за обитателями плоского домашнего аква-мира по обе стороны.

Тем, кто не желает обременять себя заботой об аквариумных рыбках, но предпочитает в гостиной небольшой водоем, например, по фэн-шую, могут ограничиться и большой воздушно-пузырьковой панелью. Наблюдая за непрерывным бегом пузырьков сквозь толщу воды наверх, хорошо расслабляться после напряженного дня, особенно если это сочетается с оригинальной диодной подсветкой. Такой метод используется в зонировании гостиной не так широко, но выглядит впечатляюще – намного лучше, чем неподвижный простенок или передвижная ширма.

Ширмы и витражи для зонирования гостиной

В ограниченном пространстве небольшой однокомнатной квартиры зачастую нет возможности применять те варианты зонирования гостиной, которые уместны в просторном помещении. Сложные архитектурные приемы, объемные конструкции и простенков тут неприемлемы из-за ограниченного пространства, поэтому остается самое простое – передвижные и стационарные ширмы или витражи. Ширма – самый доступный способ разделить кровати детей или отгородиться от рабочего места за письменным или компьютерным столом.

Передвижные или стационарные ширмы могут быть до потолка или примерно в рост человека, то есть выше уровня глаз, чтобы каждый член семьи могу чувствовать себя довольно комфортно в личном пространстве. Перегородка может быть выполнена из любого материала на основе деревянной или металлической рамы, начиная от ткани и заканчивая сложными по дизайнерскому замыслу витражными композициями. Передвижные ширмы удобны тем, что их можно убрать, например, при проведении семейных праздников, и немного передвинуть мебель, чтобы больше освободилось места в центре гостиной.

Зонирование цветом

Визуально разграничить интерьер гостиной можно и при помощи зонирования цветом, чтобы в помещении каждое функциональное место имело свой характерный оттенок. Дизайнеры интерьеров знают все секреты визуального восприятия пространства, чтобы удалить или приблизить предметы, выделить главное и нивелировать второстепенное.

Подсознательные предпочтения, выраженные в выборе цвета, говорят о вкусах и особенностях характера владельца дома. У каждого цвета есть своя символика и свойства, и цвета-фавориты иногда символизировали целую эпоху. Например, пурпур ассоциировался с аристократизмом и государственной властью в Древнем Риме, поскольку тогу правителя красили секрецией морского моллюска – редкого родственника каракатицы, и людям низших сословий было запрещено носить одежду этого цвета.

Сегодня люди пользуются всем разнообразием цветовой палитры, и «королевский синий» может себе позволить любя студентка, а мягкие пастельные тона предпочитают аристократы, например, бежевый. Всевозможные оттенки бежевой палитры активно используются в дизайне интерьеров, и этот цвет считается наиболее нейтральным и дружелюбным для восприятия. Этот цвет может преобладать в интерьере гостиной, а его оттенки и цвета-компаньоны хорошо оттенят функциональные зоны.

Светло-бежевые потолки и стены слегка раздвигают общее пространство, в зоне рабочего кабинета уместны все оттенки древесного. В обеденной зоне гостиной предпочтительны кофейные и шоколадные оттенки в сочетании с желтым, а в кухонном отсеке можно к бежевому добавить красного и оранжевого цвета. В том месте, где принято отдыхать женщине, больше подходят розово-бежевые или пудровые тона. Зона приема гостей – это «съедобные» оттенки: сливки, корица, капуччино, крем или персик. Гости подсознательно будут воспринимать гостиную как весьма дружелюбное и гостеприимное пространство. И если общий интерьер комнаты выглядит довольно размыто и скучно, достаточно добавить несколько ярких аксессуаров – и это придаст эмоций и динамизма.

Зонирование гостиной мебелью

Когда нет желания разграничивать жилое пространство на длительный период, то лучше применить временное разделение функциональных зон в гостиной с помощью особой расстановки мягкой мебели. Особенно приятно создать «диванный островок» в центре просторной комнаты или для отдыха у камина, а также можно напротив стены, где есть большая плазменная панель. Это будет основным местом для семейного просмотра спортивных передач, новостей и сериалов. Такой способ хорош тем, что границы зонирования довольно условны, а уютную мягкую мебель несложно развернуть или трансформировать в полноценное спальное место, в зависимости от типа раскладки.

Этот способ зонирования хорош тем, что не так важна конструкция диванов, кресел или пуфов, как способ правильного размещения в зоне отдыха. При разграничении пространства мебелью дизайнеры интерьеров не советуют выделять более 3-4 функциональных зон, да и самой мягкой мебели много быть не должно – всё компактно и гармонично. При неграмотной компоновке пространства в гостиной, она выглядит как хаос или нагромождение предметов, вместо разумной компоновки – для создания гостеприимной атмосферы.

Вынужденное зонирование – организовать по углам в гостиной личное пространство для каждого члена семьи, а поперек комнаты выставить корпусную мебель. Нередко диван ставится вплотную к тыльной стороне шкафа или серванта, но это примитивный метод, тем более что корпусная мебель загромождает пространство и перекрывает свет. Современный дизайн отметает устаревший способ зонирования, а угловые и округлые диваны выставляют в центре или у одной стены островком. Желательно, чтобы диваны были многофункциональны, компактны и снабжены удобным механизмом раскладки. А все дополнительные предметы и аксессуары в гостиной должны соответствовать общей стилистике и дополнять общий замысел.

Отличный вариант – дополнение к мягкому уголку в виде стеклянного журнального столика, который как бы не занимает места в пространстве. Для гостей можно полукругом выставить мягкую мебель, а хозяевам присесть на пуфики вокруг – эта временно организованная зона для приема гостей будет смотреться очень гостеприимно. Если мебель планируется перемещать в гостиной, она должна быть на колесиках, их можно дополнительно поставить, если отсутствуют – они есть в свободной продаже. После гостей все можно вернуть на свои места, но как бы ни стояла мебель, важно иметь свободные проходы и достаточно места вокруг. Помните, что плотно сдвинутая мебель, откуда сложно выбраться, может порождать примерно такое же чувство, как боязнь замкнутого пространства.

Зонирование при помощи освещения

Зонирование с помощью освещения – весьма распространенный дизайнерский прием, особенно важно дополнить освещением рабочее место за компьютерным столом или там, где по вечерам хозяева читают книгу. Удаленная от окон стена зачастую нуждается в дополнительной подсветке, и можно выделить пучком света отдельный предмет. Сегодня есть возможность создать цветную подсветку в определенной зоне гостиной или комбинировать верхнее и нижнее освещение. Для этого используют точечные светильники-диоды, которые очень красиво смотрятся на подиумах и многоуровневых потолках.

Разные функциональные зоны должны иметь иной тип освещения, и при грамотном светодизайне специалисты отказываются от традиционных люстр или бра. Они применяют диодную подсветку потолков, отдельных предметов мебели, перегородок. Диодная лента отделит импровизированную зону отдыха, а свисающие над обеденным столом люстры создадут неповторимую атмосферу в зоне приема пищи. В арсенале оформительских приемов есть не только светильники разной конфигурации и стиля, но и способы отражения и рассеивания света.

Завораживающе выглядит нижняя подсветка журнального столика или большие светильники в виде напольных ваз между креслами и диваном. Однако со светом можно и переборщить, и самым органичным будет вариант, где светильников немного, они между собой гармонируют, при этом у каждой функциональной зоны свой тип подсветки. Зонирование освещением – излюбленный дизайнерский прием, где есть место самым смелым экспериментам.

Зонирование шторами и текстилем

Самый простой и в тоже время один из наиболее красивых способов – зонирование гостиной шторами. Занавесями, портьерами, прозрачной тканью или ниточными шторами можно удачно разделить разные по функционалу зоны. Интересно смотрится, когда вместо текстиля с потолочных карнизов спускаются нити со сверкающими бусинами, ракушками или деревянными кругляшками.

Прозрачные и ниточные шторы для зонирования гостиной – один из самых удачных вариантов, они пропускают свет. Невесомый тюль – простейший метод отделить место отдыха. Выбор материала зависит от стиля оформления гостиной, например, экостиль – это натуральные материалы, бохо – вязаные шторы, японский – бамбуковые элементы.

Декоративные ширмы в интерьере

45 фото ширмы для комнаты: функциональность и декоративные свойства

Декоративная ширма в ультрасовременном нейтральном интерьере

Для визуального зонирования пространства отлично подходят шторы , но не каждая конструкция потолка позволяет использовать этот элемент интерьера . На помощь приходит ширма для комнаты – мобильное и стильное изобретение, оригинальный дизайн которого может преобразить комнату.

Оригинальная глянцевая ширма выступают элемент декора

В гостиной ширму можно сделать главным украшением комнаты

Светопрозрачная ширма прекрасно разделяет пространство и выглядит очень современно

Декор комнаты при помощи оливковой ширмы

Кто изобрел ширмы?

Первые ширмы появились в Китае. Шелковые экраны украшали вышивкой, ракушками, цветными камушками и устанавливали на входе в дом . Ширма была призвана оберегать жилище от злых духов. Чуть позже ширмы стали использовать и в Японии. Их делали из бумаги , украшали изображениями драконов и тигров. В 17 веке Европу охватила волна моды на элементы восточных культур, ширмы стали использовать как декоративную деталь интерьера .

Утонченный японский стиль в декорациях комнаты

Практическое применение нашел ширме в 18 веке Наполеон Бонапарт, который создал прототип шкафа-купе . Спустя еще столетие ширмы появились и в России. Они выполняли функцию перегородки в комнатах, сдаваемых в аренду. Именно эту роль ширмы играют до сих пор, отделяя функциональные зоны помещения одну от другой.

Модерновое настроение в гостиной

В современных интерьерах используются самые разнообразные виды ширм. Тип ширмы определяет стилевую принадлежность изделия, сферу его использования и практические возможности.

Створчатые ширмы

Конструкция состоит из жесткого каркаса и нескольких створок, которые складываются гармошкой . Соединение створок происходит с помощью мебельных или рояльных петель. Створок чаще всего три или четыре, но может быть и намного больше. Обычно высота такой ширмы составляет 1,5-1,8 метра, а ширина створки – 40-60 см. Этот элемент может быть как функциональным, так и декоративным и вписываться в любой стиль интерьера.

Ширма на всю длину комнаты вдоль стены выступает как декоративный элемент

Зеркальная ширма подойдет для маленькой комнаты, тем самым увеличит пространство

Одноэкранная ширма для комнаты

Одноэкранные изделия представляют собой ширму с одной створкой. Их главный недостаток в том, что им нельзя придать более компактный вид – они не складываются и не сворачиваются. Но со своей основной обязанностью справляются прекрасно – такие ширмы разделяют рабочие места в многолюдных офисах, изолируют столики в кафе, отгораживают территорию для осмотра в кабинетах врачей. Одностворчатые ширмы стоят на двух ножках или скобообразных опорах, могут быть оснащены колесиками для удобства перемещения, ведь любая ширма является мобильной перегородкой .

Необычная одноэкранная ширма в уголке для отдыха

Ширма помогает интерьеру обрести дополнительную функциональность

Гибкие ширмы

Такие ширмы состоят из множества узеньких секций, соединенных гибким материалом, которые сливаются в единое полотно. Ширма легко сворачивается в рулон при необходимости, может принимать причудливые формы и использоваться в различных ситуациях.

Новинка в мире перегородок — гибкая ширма

Ширмы-полотнища

Это тип одноэкранных подвесных ширм. Их полотно может быть изготовлено из разнообразных материалов, чаще всего это, конечно, текстиль. По сути, ширма-полотнище – это рулонная штора . Проблема использования такой конструкции заключается в том, что особенности потолка не всегда позволяют выполнить монтаж подвесного устройства.

Рулонная штора с не совсем обычным применением: не на окне, а для зонирования комнаты

Очень удобный текстиль на завязках, который можно с легкостью снять и освежить

Дизайнерская тканевая ширма

Оригинальные ширмы

Чтобы увеличить популярность ширм среди простых обывателей дизайнеры придумывают нестандартные варианты этого элемента интерьера. Так, в продаже имеются ширмы- мозаики , состоящие из множества деталей. Покупатель сам выбирает размер изделия и приобретает столько запчастей, сколько ему нужно. Самое интересное, что регулировать габариты ширмы можно уже в процессе эксплуатации, а при необходимости есть возможность докупить составляющие части и расширить конструкцию. Часто используются ширмы с карманчиками для мелочей, прорезями для газет, с крючками для одежды или даже вмонтированными в полотно ширмы полками для книг или посуды . Разумеется, такая конструкция должна быть устойчивой.

Ширма с полочками для мелочей, украшающих комнату

Авангардная раскладная композиция из золотых «листьев», выполняющая роль символической перегородки для визуального зонирования

Арт-деко дизайн ванной

Материалы

Жесткие каркасы для ширм изначально были деревянными , сейчас намного чаще можно встретить металлические каркасы. Также распространены бюджетные пластиковые ширмы. Изящные зеркальные или стеклянные ширмы впишутся в богемный интерьер, а также станут оригинальным и функциональным элементом салона красоты или фотостудии. Кстати, зеркальной может быть всего одна створка. Хорошо смотрятся матовые и цветные стекла, витражи .

Зеркальная ширма станет оригинальной деталью интерьера

Ширма добавляет комнате изысканности и элегантности

Текстильные и кожаные полотна ширмы помогут создать уют в помещении. Полотно ширм, выполненных в восточном стиле, изготавливают из шелка, украшают вышивкой, бисером, аппликацией. С помощью фотопечати нанести на полотно ширмы можно абсолютно любое изображение. Также производятся ширмы с коваными створками , деревянными, металлическими или пластиковыми сплошными панелями.

Гламурная складная ширма с кожаной обивкой и заклепками

В современном интерьере японские сёдзи чаще всего чрезмерны и неуместны. Если хочется внести в обстановку выразительную ноту азиатского настроения — такой расписной низенький складной экран будет органичнее

Использование ширмы в интерьере:

  • Выделяем в гостиной рабочую зону с письменным столом и книжной полкой – с помощью ширмы это можно сделать в считанные секунды.
  • В спальне можно оформить место для переодевания, поставив за зеркальной ширмой стул и разместив крючки для одежды.
  • Ширма из практичных влагостойких материалов сделает из одного помещения кухню и столовую .
  • Ширмы используют и в просторных ванных комнатах , разделяя пространство на зону санузла и гигиенических процедур.
  • Выделить зону отдыха в гостиной также поможет ширма, за которой разместится кресло или кушетка, торшер , небольшой журнальный столик или этажерка для книг.

Зонирование квартиры студии с помощью ширмы

  • Незаменима ширма в детской , которая выполняет функцию и спальни, и игровой комнаты .
  • В комнате для новорожденного просто необходима ширма с карманами. Установив ширму возле пеленального столика , вы получите дополнительные места для размещения детских косметических средств, салфеток, погремушек, подгузников.
  • Ширма может сыграть роль шторы, если поместить ее у окна или прямо на подоконнике.
  • Ширму можно использовать в качестве домашнего сада , если оформить ее вьющимися растениями . Этот оригинальный декоративный элемент улучшит ваше самочувствие.

Нераскладывающаяся ширма у изголовья кровати

Ширмы в качестве перегородок имеют массу преимуществ. Это и дешевизна изделий, и отсутствие необходимости сложного монтажа, компактность, мобильность, возможность моментально ликвидировать перегородку при необходимости и непревзойденные декоративные свойства. Ширма в интерьере – это всегда удачное решение.


Ширма для комнаты (90 фото): виды и идеи

Ширма для комнаты – превосходный элемент обстановки, который служит многофункциональным предметом мебели. Она имеет отменные эстетические качества, благодаря чему служит настоящим украшением интерьера, подчеркивая стиль и элегантность оформления. В данной статье мы рассмотрим, какими бывают современные ширмы для комнаты, их способы применения в разных помещениях и стилевые отличия.

Особенности ширмы в интерьере

Конструктивно ширма представляет собой одну или несколько перегородок, соединенных между собой подвижными механизмами. Каждая из них состоит из рамы и плотного или полупрозрачного наполнителя. Этот удобный элемент обстановки пришел в современные интерьеры из Китая, где его изготавливали из ткани, и прочно обосновался, меняя свои формы и материалы изготовления. В восточных странах ширмы использовали для отпугивания злых духов, поэтому устанавливали их чаще всего при входе в дом. Современные тенденции склонны к практичности, поэтому сегодня ширмы играют большую роль в зонировании пространства. Можно выделить следующие преимущества установки ширмы:

— Простота установки – в отличие от фальшстен или гипсокартонных перегородок, ширму можно легко расположить в нужном месте и при необходимости переместить;

— Путем перемещения ширмы можно менять расположение функциональных зон без строительно-ремонтного вмешательства;

— В сложенном виде ширма занимает мало места, ее легко спрятать в кладовую или шкаф;

— Возможность провести зонирование пространства с минимальными затратами;

— Большой модельный ряд – в зависимости от личных предпочтений можно выбрать подходящую конструкцию ширмы, а также дизайн, который будет подходить к тому или иному стилю интерьера.

Ширмы имеют также и свои недостатки. Они способны лишь частично отгородить пространство на визуальном уровне, не обеспечивая при этом звукоизоляцию.

Как использовать ширму в разных комнатах

Компактность ширм позволяет устанавливать их в комнатах любых размеров и функциональной принадлежности, начиная от ванной комнаты и заканчивая просторной гостиной. Особенно актуальны заслоны в современных интерьерах, где межкомнатные перегородки практически отсутствуют, а предпочтение отдается открытому светлому пространству.

Ширма в гостиной

Для помещения гостиной необходим наиболее скрупулезный подход. Это помещение требует полного соответствия предметов обстановки дизайну интерьера, его цветовому решению, стилю. Как правило, она служит для визуального отделения зоны приготовления пищи в квартирах-студиях, территории для сна (в однокомнатных квартирах), кабинета или лоджии.

Ширма в спальне

В помещении взрослой спальни ширма может играть роль перегородки, отделяющей ложе от места для переодевания, а также служить достойным украшением интерьера. В любом случае лучше приобрести конструкцию, которая позволит развесить одежду, например, ширму с крючками, вешалками. Очень хорошо, если хотя бы одна створка будет с зеркалом. Иногда красивую ширму устанавливают за изголовьем, в качестве декоративного элемента.

Ширма в детской комнате

В детской комнате ширмы устанавливают, чтобы разграничить игровую зону от спальной, хотя не исключено, что юной моднице понравится чувствовать себя настоящей леди, переодеваясь за красивой конструкцией.

Также ширма станет настоящим спасением, если в комнате проживают два ребенка (особенно, если они разнополые). В детской с новорожденным ребенком можно установить заслон возле пеленального столика – такое расположение защитит чадо от возможных сквозняков. Лучше выбрать модель с различными кармашками, куда поместятся различные средства по уходу.

Дизайн ширмы подбирают соответственно возрасту – самым маленьким наверняка понравятся яркие конструкции с мультяшными героями, а подросткам можно выбрать более стильную модель с полочками и другими функциональными элементами.

Ширма в кухне

Для кухни лучше выбрать ширму из влагостойкого материала, например, пластика, стекла. Красиво смотрится заслон, подобранный под цвет стен или мебельного гарнитура. Ширма устанавливается для того, чтобы провести грань между зоной приготовления пищи и обеденной. Такой способ зонирования используется в больших помещениях, а также объединенных кухнях-гостиных.

Ширма в ванной комнате

Что касается помещений ванных, полноценные ширмы чаще можно встретить в частных домах, где комнаты имеют большие размеры и оградительные конструкции просто необходимы, особенно, если чаша ванной расположена не у стены, а, например, в центре. В маленьких интерьерах можно встретить небольшие стеклянные одностворчатые ширмы, отделяющие зону принятия водных процедур. Ее основным предназначением является защита от попадания влаги на поверхность пола.

Виды и модели

Выбирая ширму, необходимо обратить особое внимание ее конструкции, поскольку, как мы уже говорили, модельный ряд заслон довольно велик. Рассмотрим подробно наиболее популярные виды.

Одностворчатые ширмы

Ширмы с одной створкой не могут складываться, но они прекрасно имитируют небольшие стены, отгораживая функциональные зоны. Их нередко можно встретить в просторных офисах в качестве разграничителей рабочих мест или кафе. Конструкции располагаются на опорах, колесиках или же представляют собой стационарные изделия.

Многостворчатые ширмы

Ширмы с несколькими створками можно встретить гораздо чаще. Их еще называют гармошками, так как они состоят из нескольких полотен, соединенных шарнирами. Стандартные модели имеют от двух до четырех рам, но, если помещение имеет довольно большие габариты, можно сделать под заказ более длинную конструкцию.

Гибкие ширмы

Особой оригинальностью исполнения отличаются гибкие ширмы. Они состоят из множества узких планочек, которые собираются в единое полотно гибким материалом. Такая технология производства дает ширме особые преимущества: возможность принимать причудливые формы, подчеркивая изыск интерьера, и легкость сборки – полотно просто сворачивается в рулон.

Подвесные ширмы-полотнища

Такие модели представляют собой полотна, часто выполненные из ткани, которые крепятся к потолочной поверхности. Они прекрасно справляются с зонированием пространства и применяются как в спальных, наделяя уютом место для отдыха, так и в гостиных.

Многофункциональные ширмы

Сегодняшняя мода на практичные, функциональные интерьеры отразилась и в дизайне ширм для комнаты. В частности, можно встретить модели, наделенные крючками для одежды, карманчиками для различных мелочей, полочками. Выбирая такую ширму, необходимо особое внимание обратить на степень ее устойчивости.

Материалы для изготовления

На сегодняшний день в продаже можно найти комнатные ширмы, выполненные из различных материалов, таких как древесина, металл, пластик, стекло и пр. При выборе важно учитывать специфику помещения, его микроклиматические условия, а также стиль и цвет. Конструкции могут быть выполнены полностью из одного материала либо включать комбинации, например, металлический каркас со стеклянной вставкой, пластиковую основу с тканью и пр. Благодаря таким дуэтам можно выбрать изделие, наиболее подходящее по качеству и цене. В производстве ширмы для комнаты могут принимать участие такие материалы, как:

Дерево – использовалось изначально для изготовления ширм. Материал отличается экологической чистотой, высокими эстетическими показателями, податлив в обработке, что позволяет наделять конструкции различными фигурными изысками. Дерево слабо переносит влажность и требует дополнительной обработки. Особенно красиво смотрятся плетеные изделия из ротанга;

Металл – выступает каркасной основой, которая содержит вставки из других материалов (деревянные, стеклянные панели и пр.). Металлическая ширма может состоять и из ажурных стальных переплетений, но только как стационарный вариант, так как является достаточно тяжелой для перемещения;

Стекло и зеркало – обладают особым изяществом, придавая помещению ощущение простора и света. Стеклянные конструкции изготавливают из сверхпрочного стекла. Они могут быть полупрозрачными, иметь декоративный рисунок, витражи и пригодны к условиям любых помещений;

Текстиль и кожа – материалы создают особый уют в интерьере. Они могут быть однотонными либо цветными, дополненными различными изображениями. Они имеют малый вес, а стирать их достаточно просто, поэтому их нередко устанавливают в детских;

Пластик – наиболее бюджетный вариант. Он не так прочен, как дерево или металл, однако неприхотлив к воздействию внешних факторов: легко переносит влагу, перепады температур и пр. В эксплуатации требует аккуратности.

Встречаются также и такие интересные варианты, как ширмы с коваными створками, которые выступают в качестве декорации, но не защищают пространство от посторонних глаз, а также выполненные из рисовой бумаги (в японском стиле) или в виде фотогалереи.

Ширма в разных стилях интерьера

Поскольку ширма является довольно значимым предметом интерьера, она должна соответствовать общей концепции стиля, гармонично вписываться в обстановку, даже будучи ее акцентным «пятном».

Классическому стилю присущи традиционные формы и дорогие материалы, поэтому ширма может быть выполнена из дерева, изящных кованых конструкций. Также приветствуются резные элементы, живописные орнаменты. Особенно богато смотрятся изделия с кожаными вставками, позолотой, подчеркивающей изысканность интерьера.

Ширмы в японском стиле изготавливают из натуральных материалов, чаще всего из тканей или стилизации под рисовую бумагу. В давние времена роспись на ширмах в Японии считалась настоящим предметом искусства, что нашло отражение и в наши дни. Конечно, ручную работу в продаже уже не встретишь, но современные технологии позволяют наносить не менее утонченные изображения, например, цветущую веточку сакуры, иероглифы и пр.

Современный минимализм склонен к открытости пространства, отсутствию межстенных перегородок, поэтому здесь ширме отводится особая роль предмета, выполняющего зонирование. Дизайн ширмы не предполагает яркого декорирования – она может быть выполнена из стекла, зеркала, иметь четкие формы, но при этом выглядеть не менее элегантно, делая помещение уютным и комфортным.

Сочетание французской изысканности и деревенской простоты присуще провансовским интерьерам. Здесь удачно будут смотреться ширмы из натурального дерева светлых, даже слегка выцветших тонов с элементами состаривания (потертостями, трещинками). Также приветствуются текстильные изделия с мелкими цветочными мотивами, свойственными стилю прованс.

Совершенная противоположность – интерьер в стиле лофт. Здесь максимально выставлены на показ индустриальные объекты интерьера: оголенные кирпичные, бетонные стены, открытые коммуникации, промышленные светильники, поэтому ширму стоит выбирать более массивную, выполненную из металла и дерева с грубой отделкой. Поскольку декором нередко выступают абстрактные картины, черно-белые фото и постеры, перегородка вполне может поддержать такую идею, вмещая на своих полотнах изображения старинных европейских улочек, дорожные знаки, надписи.

Ширма для комнаты — фото

С огромным миром ее величества ширмы предлагаем ознакомиться в нашей галерее. Здесь собраны фото различных моделей этого превосходного предмета интерьера. Будучи незаслуженно забытой еще несколько десятилетий назад, современная ширма обрела множество новых конфигураций, в чем Вы можете убедиться на реальных примерах. Приятного просмотра!

Красивая ширма в дизайне интерьера: 3 решения и 29 фотографий

Ширма в дизайне интерьера – придайте вашему стилю изюминку

Ширма в дизайне интерьера представляет собой уникальный декоративный предмет, который обладает богатой историей. Она и в настоящие дни является одним из популярных аксессуаров, использующихся для преображения различных уголков дома мечты: спальни, гостевого салона, обеденной зоны, кухни и ванной комнаты.

За счёт своей лёгкой и многофункциональной конструкции она замечательно подойдёт для оформления скромного помещения. Вы сможете её использовать по назначению или в качестве самостоятельного декоративного элемента в убранстве. Возможности ограничиваются только вашим воображением!

В сегодняшнем рассказе мы вас познакомим с несколькими функциями этого гарнитура и посмотрим на уникальную подборку фотографий его использования в интерьере разных апартаментов не только современных, но и классических.

1. Зонирование помещения

Большие комнаты часто вызывают дискомфорт, поскольку все зоны располагаются на виду и хозяева не могут уединиться в укромном уголке. Замечательным решением в такой ситуации станет перегородка. Она сможет визуально разделить пространство на разные области: офис, обеденный зал, гостевой салон и место для сна.

Этот предмет декора и интерьера сможет великолепно дополнить любое помещение и сформировать лёгкую, воздушную и эстетически привлекательную обстановку. К тому же он не загромождает комнату, а также делает её более комфортной и элегантной. На следующих фото вы увидите варианты дизайна апартаментов, где ширма используется в качестве элемента зонирования.

Простая и лаконичная конструкция из стекла

Потрясающее зонирование будуара с помощью деревянных досок

Зеркала с эффектом патины дополняют стильную гостиную

Объёмная и величественная модель

В скромных помещениях эта конструкции практически незаменима. К примеру, в будуаре она сможет с лёгкостью создать уютное и укромное пространство для сна и спокойного отдыха членов семьи. Благодаря передвижному заборчику вы сможете к тому же скрыть от постороннего взора гардероб, ванную комнату или дверной проём.

Интересный вариант оформление гардеробной

Деревянные конструкции замечательно подойдут для минималистского дизайна

Изысканное убранство будуара в золотистом монохроме

В детской комнате ширма может функционировать в качестве прекрасного разделителя разных зон: места для сна, развлечений и учёбы. Вы сможете с лёгкостью её использовать в интерьере гостевого салона. Элегантная и изысканная трёхстворчатая конструкция спрячет от постороннего взора рабочий уголок или обеденный зал.

Попробуйте использовать аксессуар для интерьера маленькой ванной, чтобы отделить зону переодевания от джакузи.

Функциональное использование гарнитура

Роскошное убранство ванной в дымчатой палитре

Оформление гостиной в стилистике прованс

2. Функция хранения

Ещё одно достоинство ширмы заключается в уникальной возможности хранения разнообразных вещей повседневного использования. Каждая створка в таком варианте оснащается специальными ящичками, нишами или крючками, что придаёт предмету невероятную функциональность и очарование.

Вы сможете закрепить на ней небольшое зеркало, перекладины или вешалки для одежды, аксессуаров и сумочек. Такой гарнитур замечательно подойдёт для преображения любого уголка необычного дома. Особенно интересно он будет выглядеть в оформлении прихожей, гардеробной или будуаре.

Старое дверное полотно в виде самостоятельного декоративного элемента

Ниши и полочки могут использоваться для хранения мелких вещей

Дополните перегородку фотографиями – стильно и элегантно

Панели с матерчатой обивкой замечательно подойдут для крепления заметок

Ограждение с фетровой обивкой представляет собой великолепный способ декорирования кабинета. Оно может использоваться для крепления записок, разнообразных фотографий и канцелярских товаров. Для детской спальни подойдёт предмет с грифельной доской для рисования, а также ёмкостями для хранения книжек и игрушек.

На кухне он сможет функционировать в качестве места хранения прихваток, полотенец, сборников с рецептами, различных сувенирчиков и милых украшений. В гостевом салоне и кабинете такой стилизованный заборчик сможет заменить книжный стеллаж.

Классная доска – замечательное решение для детской

Используйте фотографии в виде декора

Экзотическая модель в убранстве белоснежного кабинета

Прекрасное решение – ограждение уголка для отдыха в офисе

3. Дизайнерский элемент

Ширмы могут использоваться не только для хозяйственных нужд. Они также прекрасно функционируют в качестве самостоятельного дизайнерского украшения. Для преображения своего дома мечты подбирайте модели с ручной росписью, кармашками для фотографий, патинированным стеклом или красивым орнаментом.

В маленьких комнатках будут великолепно смотреться зеркальные конструкции. Они не только скроют от постороннего взора беспорядок, но и сформируют иллюзию объёма. Посмотрите на следующие фотографии, возможно, вы найдёте подходящий вариант для украшения собственной квартиры или коттеджа.

Перегородка с китайским орнаментом – элемент стиля шинуазри

Металлическая ширмочка на фоне красной стены – ярко и привлекательно

Стеклянный предмет декора привнесёт в обстановку лёгкость и объём

Зеркальные панели зрительно увеличивают площадь маленькой спальни

Ярко-синяя перегородка с силуэтами павлинов

Крупные трёхстворчатые модели со светодиодной подсветкой и встроенными лампочками являются великолепным альтернативным вариантом декора для дома, который может использоваться вместо тривиальных торшеров и настольных светильников. Матерчатая обивка мягко распространяет исходящих от ламп свет, формируя уютную и безмятежную атмосферу.

Этот аксессуар также можно установить в изголовье постели или вместо экрана для батарей системы отопления. А поставленный на подоконнике, он будет креативной заменой приевшимся портьерам. Такой декоративный элемент прекрасно защитит от сквозняков и прямых солнечных лучей.

Резная деревянная перегородка в виде изголовья кровати

Миниатюрный аксессуар в декоре подоконника

В настоящее время вы сможете найти в магазинах уникальные и роскошные перегородки от талантливых специалистов, известных во всём мире. Подберите для своей квартиры продукцию от Филиппа Старка, Камиллы Рихтер, Этторе Соттсасса, а также Паолы Навоне.

Эти дизайнерские предметы интерьера непременно станут эпицентром внимания в вашем жилье.

Оригинальная деревянная модель – великолепный выбор для винтажного интерьера

Ширма с разноцветными стеклянными вставками

Простое и минималистское ограждение дополнит любую комнатку

Ширма в интерьере: 10 оригинальных идей

Экзотичные, яркие, элегантные — ширмы возвращаются в наши интерьеры и вновь начинают завоевывать популярность в оформлении дома! Как использовать ширму в интерьере читайте в нашем материале

Первые ширмы появились в Древнем Китае, но популярность к ним пришла в Японии в XVII веке н.э. Их использовали для защиты от ветра, а заодно и от злых духов. Именно ширма стала главным украшением сдержанного и минималистичного японского дома: их делали из дорогих материалов, расписывали вручную, изображая на них пейзажи и четыре времени года, и превращали в настоящие произведения декоративного искусства.

С XVII века ширмы попадают в Европу вместе с модой на все восточное, причем приходят они сюда из Индии (во многом благодаря деятельности Ост-Индских компаний, импортировавших экзотические товары). И, наконец, свою лепту в популяризации ширм принес кинематограф. Многочисленные фильмы, в которых миловидная актриса кокетливо переодевается за стоящей в углу комнаты ширмой, привели к повальному увлечению этим предметом интерьера.

В конце XX века мода на них поутихла, ширма стала восприниматься как символ мещанства вместе с канарейками и геранью. И вот теперь они вновь активно внедряются в наш обиход. Мы собрали для вас 10 небанальных идей и решений использования ширмы в современном интерьере.

Полное погружение

Лучшее место для ширмы с изображением красивого пейзажа — в гостиной за диваном. Здесь она не только будет служить украшением интерьера, но и визуально увеличивать пространство, придавая ему объем, глубину и создавая «эффект погружения».

Ширма в спальне

Коко Шанель была без ума от коромандельских лаковых ширм и держала их немало в своей парижской квартире (говорят, их было у нее более тридцати штук!). Некоторые из них даже висели на стене у нее в приемном зале, выполняя роль декоративных панелей. Если вы хотите последовать ее примеру, советуем повесить их в спальне за кроватью: красивая ширма может выполнять роль изголовья.

Ширма как красивый фон

Если вы хотите создать дома красивый натюрморт, то помимо ваз, засушенных фруктов и скульптур вам потребуется красивая ткань, которая будет служить фоном. Вместо нее можно использовать ширму, которая придаст композиции объем и добавит оригинальности.

Ширма в столовой

Украсить с помощью ширмы уголок в столовой возле стола — оригинальный декораторский прием, который поможет создать в обеденной зоне уют и камерную атмосферу. За ней можно спрятать сервировочные столики и всякие вспомогательные предметы, которые хорошо всегда иметь под рукой во время праздничного обеда, но не хочется выставлять на всеобщее обозрение.

Сюрприз в прихожей

Необычная ширма может служить арт-объектом, украшающим холл или прихожую. Особенно, если речь идет о футуристичных современных изделиях, больше напоминающих абстрактные произведения искусства, чем предмет интерьера. Кстати, за такой ширмой можно прятать вешалки для пальто и подставки для зонтиков, так что она не только красива, но и функциональна!

Приватная зона

Ширма в интерьере выполняет не только и не столько декоративную роль. Ее главное назначение — зонировать пространство. В небольших квартирах или студиях с открытой планировкой, где нет возможности оборудовать полноценную спальню, с помощью ширмы можно отгородить спальное место или создать уголок отдыха и чтения. Этот вариант хорош тем, что при желании вы всегда можете убрать перегородку или перенести зону сна в другое место, просто переставив мебель и передвинув ширму.

Ширма на кухне

Хотя кухня — не самое подходящее место для ширмы, однако и здесь для нее может найтись место. Особенно если ваша кухня совмещена со столовой или гостиной. С помощью ширмы можно скрыть беспорядок, мусорное ведро, контейнеры с продуктами или рабочий стол.

ширма-звукоизолятор

Зонировать и украшать собой пространство — не единственная функция ширмы. Обитые тканью ширмы хорошо поглощают звук и служат для шумоизоляции не хуже акустических панелей. Их можно использовать для поглощения внешних шумов и создания тихой, спокойной зоны внутри спальни, или, напротив, шумов внутри дома, чтобы, скажем, звуки вашего рояля не мешали соседям.

Ширма для переодевания

Нам очень нравится идея дизайнера Марии Керенсии поставить ширму в спальне у входа в ванную комнату. Здесь она не только помогает отгородить помещения друг от друга, но еще и служит местом, где можно раздеться перед сном или перед душем.

Ширма в ванной комнате

Ширма — отличное решение для просторной ванной комнаты. С ее помощью можно отгородить ванну, создав приватную, комфортную атмосферу для принятия водных процедур, или использовать как вешалку для одежды или полотенец.

Другие материалы по теме:

Ширма в интерьере: какую выбрать и куда поставить

ТОП-15: дизайнерские ширмы

Хёрст Шкулёв Паблишинг

Москва, ул. Шаболовка, дом 31б, 6-й подъезд (вход с Конного переулка)

Элегантное зонирование пространства, или Современный взгляд на ширмы-перегородки

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

В последнее время снова входит в моду весьма интересный элемент интерьера. Немного позабытые ширмы-перегородки снова появляются в интересных дизайн-проектах, которые доказывают, что именно они помогут зонировать любое пространство без капитального ремонта и добавят особого очарования и шарма всему интерьеру. Благодаря своей многогранности, непостоянству конструкции и функциональным возможностям они становятся главными помощниками современных дизайнеров в создании изысканной атмосферы и особого уюта.

Конечно же, глядя на несерьезность и шаткость конструкции ширмы-перегородки, многие ее не воспринимают всерьез и даже не рассматривают как вариант создания отдельных зон в комнате. А зря, ведь именно ее «легкомысленность» и непостоянство являются главным достоинством и неоспоримым превосходством перед стеллажами, шкафами или специально созданными стенами. Как показала практика, и крошечные площади и огромные залы без проблем можно зонировать с помощью этого переносного элемента декора – главное правильно подобрать нужную конструкцию, материал и расцветку. Для того чтобы разобраться в многообразии столь интересного и функционального предмета интерьера, авторы Novate.Ru подобрали несколько вариантов конструкций ширм, которые лучше всего раскрывают их практические возможности.

1. Многостворчатые ширмы

Конструкция створчатых ширм-перегородок имеет жесткий каркас (облегченный металл, дерево, крепкий пластик) и несколько створок, которые можно складывать в виде гармошки. В большинстве случаев в такой системе бывает 3-4 секции, но случаются исключения, когда их устанавливают намного больше. Все зависит от комнаты, площадь которой именно таким образом пытаются модулировать.

Для наполнения каркасных рамок чаще всего используют текстильные полотна разной фактуры и тональности, специальную бумагу, плетеные элементы из бечевки, лозы или других материалов, поликарбонат, реже кожу. Благодаря легкости и мобильности такие ширмы играют роль как разделительного элемента для создания разных функциональных зон, так и выполняют декоративную функцию.

Интересно: Первая страна, в которой появились ширмы, был Китай. Изначально это были экраны, сделанные из шелка, украшенного витиеватой вышивкой, различными яркими камнями и ракушками. Он неизменно находился у входа в жилище, препятствуя проникновению злых духов. Позже японцы начали использовать ширмы с этой же целью, только шелк заменили бумагой, на которой были изображены драконы и тигры. В Европу столь оригинальный элемент защиты и создания укромных уголков пришел лишь в XVII веке и сразу же превратился в модный элемент декора интерьера. Начиная с XVIII в. Наполеон Бонапарт придал этому модному атрибуту более практическое значение, создав немного другую конструкцию, которую принято считать прототипом современного шкафа-купе. В России же такие перегородки приобрели всеобщее признание только через 100 лет.

2. Одноэкранная ширма

Одноэкранные ширмы-перегородки состоят из каркаса, стоящего на двух опорах или колесиках и одной секции, которую заполняют любым материалом с самым невероятным сюжетом, какой только придет в голову, единственное ограничение может быть только в том, чтобы все эти художества соответствовали стилевому оформлению интерьера.

Эти самые простейшие конструкции, несмотря на свою утонченность и хрупкость идеально справляются со своей главной функцией – разделением пространства, поэтому их смело можно покупать, если нужно отделить рабочую зону от спального места или гостиной. Если же позволяет площадь ванной комнаты, то и в ней она будет очень гармонично выглядеть, помогая создавать многофункциональное пространство. Единственный недостаток такого рода перегородок – это однообразие формы, ведь ее нельзя сложить, свернуть или придать другую, более удобную для комнаты конфигурацию.

3. Гибкие ширмы-перегородки

Эти уникальные конструкции появились совсем недавно благодаря возможностям современной индустрии. Ее основное полотно состоит из огромного количества небольших секций-чешуек (могут быть разной конфигурации), соединенных гибким материалом и закрепленных на основном жестком каркасе. Такие ширмы-перегородки без каких-либо проблем можно свернуть в рулон или придать ей различные причудливые формы, создавая композицию под настроение или по ситуации.

4. Ширмы-полотнища

Такой тип ширм объединяет сразу несколько конструкций перегородок, а если их удалось закрепить на потолке, то ее роль может выполнять и обычная рулонная штора. Для заполнения секций, как правило, используют плотные ткани или специальную бумагу. Такую перегородку легко изготовить самим, если проявить фантазию и приложить немного труда.

5. Эксклюзивные ширмы

Этот тип ширм-перегородок креативные дизайнеры придумали для тех, кто не желает иметь привычную вещь в своем окружении, а старается создавать оригинальные интерьеры. Они могут быть любой конструкции, а вот наполнение и способ исполнения не имеет никаких границ и правил. Чаще всего используют ширмы-перегородки со строенными полками для книг или статуэток, всевозможными крючками или узкими отверстиями для газет и журналов, карманами для всякой мелочевки.

Особой популярностью пользуются ширмы-мозаики, которые состоят из множества различных элементов, форму и количество которых покупатель определяет сам. А потом по своему же проекту может собрать интересную конструкцию нужных габаритов и формы. Но и это еще не все, изменять форму и величину ширмы можно будет и во время эксплуатации, добавляя или убирая ненужные детали, ведь именно в процессе пользования заметны неудобства и всегда возникает желание усовершенствовать имеющуюся конструкцию.

6. Стационарные перегородки

Название этой конструкции говорит само за себя, поэтому такие перегородки устанавливают в тех случаях, когда нужна монолитная граница. Как правило, такие конструкции устанавливают для создания более уединенных зон, разделяя большое пространство, для крошечных площадей такое зонирование не рационально, оно еще более усугубит ситуацию. Основным материалом для создания монолитных перегородок являются: пористый кирпич, пенобетон, гипсокартон, дерево или стекло.

В первых трех случаях возведенную стену декорируют обоями, плиткой, различными панелями. Стеклянные или деревянные перегородки сами по себе являются украшением и в придачу ко всему их можно сделать раздвижными, что делает их мобильными и более функциональными. Единственное неудобство – полного уединения все равно не получится, ведь шумоизоляция очень слабая.

Несмотря на то, что шторы много веков подряд украшают интерьеры жилых и даже офисных помещений, все больше дизайнеров склоняется к тому, что и без этого обязательного атрибута можно прекрасно обойтись. Если не верите, то посмотрите в каких ситуациях даже нужно отказаться от портьер и гардин, чтобы получить кардинально новый интерьер.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Ширмы перегородки для комнаты как альтернативный вариант зонирования

Каждая семья желает иметь собственное жилье, однако в большинстве случаев они становятся обладателями лишь небольших квартир с одной комнатой. Получается так, что именно эта комната должна послужить и гостиной, и спальней, а может и детской. Именно поэтому следует прибегнуть к дизайнерским решениям, что направлены на увеличение пространства комнаты, не фактическое, но хотя бы визуальное.

Установка капитальной перегородки является невозможной, так как это бьет по финансам, создает дискомфорт и уменьшает пространство и без того небольшой комнаты. Оптимальным выходом из ситуации является зонирование пространства комнаты с помощью специальных ширм.

Классический вариант ширмы представляет собой устройство из трех отдельных секций, что соединяются петлями и складываются словно гармошка. Каркас створок выполняется из легких материалов по типу пластика или дерева. Для наполнения может использоваться бумага, кожа, текстиль и прочие похожие материалы.

Ширма-перегородка для комнаты может служить не только разделителем пространства, но и элегантным элементом интерьера квартиры. Основным достоинством такой перегородки будет то, что ее можно быстро убрать или переместить. Если же тщательно подойти к выбору ширмы, то можно использоваться ее как элемент декора комнаты или же интересный арт-объект.

Краткая история возникновения ширмы

Место возникновения ширмы – Китай, время ее появления – 7 век. В далеком прошлом китайцы устанавливали ширму перед входом в жилье, она была в виде специального экрана, что по верованию людей отгонял злых духов. Створки такой ширмы выполнялись из шелка, что украшался вышивками, росписями или перламутром с цветными камнями.

Спустя век ширма начала набирать популярность и в Японии. Здесь же ее изготавливали из специальной бумаги, что была украшена рисунками драконов и тигров. К странам Европы перегородка перешла только в XVII веке, когда все восточное получило здесь большую популярность, однако европейцы первые, кто начал использовать ее как декоративный элемент интерьера.

Уже в 19 веке ширма начала набирать популярность и на территории России, где главной целью являлась практичность. Здесь ширма-перегородка была не украшением, а средством, а значит, служила разделителем комнаты на несколько зон, особенно активно это использовали те, кто сдавал свое жилье сразу нескольким постояльцам.

Неоценимое достоинство ширмы

Ширма-перегородка для комнаты – удобное и многофункциональное средство, что способствует оптимизации пространства и его разделению на небольшие зоны. С помощью такой перегородки можно отделить детскую кроватку или же создать свой личный кабинет. Более того, при последнем варианте даже ширму можно активно использовать, создав в ней специальные «карманы» для буклетов и листовок.

В целом же она сейчас может использоваться как угодно, начиная от разделителя детской на спальную и игровую зоны, заканчивая заменителем штор.

Дизайн ширмы-перегородки для комнаты

При должном и правильном подходе к выбору ширмы ее можно превратить в настоящее произведение искусства. Красиво смотрятся ширмы из дорогих материалов или же плетенные из бамбуковых (тростниковых, ротанговых) волокон. Саму перегородку интересно будет тематически украсить: чем именно – решать только ее хозяевам, ведь это могут быть и семейные фотографии, и специальные гравюры или же восточные маски и веера.

Также в продаже имеются специальные дизайнерские ширмы, что представляют собой целый арт-объект, изготовленный из стеклянных дисков, металлических кругов или других практичных материалов. В большинстве случаев такие перегородки используются как украшение, заполняющее пустой угол комнаты. Для большей практичности на ней устанавливают полочки, на которые можно выставить различные декоративные вещи или же фотографии.

С помощью такой дизайнерской вещицы можно не только оградить участок комнаты или создать завершенную концепцию интерьера, но и увлечься световой игрой, установив за ширмой оригинальный светильник.

Кроме всего прочего, ее можно использовать в качестве связующего звена. Если в интерьере комнаты преобладают цвета одного направления, но есть элементы, что выпадают из общей гаммы, то следует приобрести ширму того же цвета, что и кровать или шторы. Таким образом, можно будет подчеркнуть преобладающий цвет, сделать на нем акцент и тогда все элементы интерьера станут единым целым, что выглядит как совершенная и законченная композиция.

Украшение интерьера с помощью ширмы

Для того, чтобы создать уютную и расслабляющую атмосферу у себя дома больше не нужно ломать голову над сложными дизайнерскими решениями, ведь теперь можно просто подобрать ширму-перегородку для комнаты на свой вкус. Сейчас являются популярными ширмы, которые выполнены из фотобумаги с каким-то тематическим изображением. К примеру, это может быть горная местность или же берег моря с золотистым пляжем. А если грамотно подойти к этому делу и дополнительно украсить ширму элементами декора, то получится оригинальный и уютный уголок, где всегда можно отвлечься от серых будней и немного расслабиться.

Кроме этого важно учитывать габариты комнаты, где будет стоять ширма, ведь она тоже может визуально, как уменьшать размер комнаты, так и наоборот. Если жилье совсем небольшое, то лучше приобрести перегородку с прозрачными тканями, которые подарят ощущение легкости и воздушности.

Совсем недавно на рынках появился еще один тип ширм – гибкие комнатные перегородки. Они способствуют удовлетворению потребностей клиента, который может изгибать ширму так, как ему хочется и удобно, ведь они может приобретать любую форму.

Как итог, следует сказать о том, что ширма – это очень удобная, полезная и многофункциональная вещица. Она является незаменимой в небольших комнатах, нуждающихся в их разделении. Также отлично перегородка подойдет и тем, кто хочет закончить оригинальный интерьер комнаты или же использовать ее как один из связующих элементов декора.

Как бюджетно оформить комнату — Инженер ПТО

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Арт-объект

Картины, статуи, витражи и прочие объекты искусства априори делают интерьер дома необычным и стильным. Кроме того, они выполняют еще одну важную функцию — отвлекают внимание гостей и владельцев квартиры от недорогого ремонта. Необходимые арт-объекты можно приобрести в художественном магазине. А если хотите еще больше сэкономить — просто выберете в интернете понравившуюся картину, распечатайте ее на холсте и разместите на стене в гостиной или спальне.

Винтажные вещи

Винтажные вещи в мгновение ока преображают интерьер, делают его более утонченным, придают нотку аристократизма. Подобрать стоящую вещь можно в интернете — всегда найдутся люди, готовые продать красивый старинный предмет по выгодной цене.

Декоративная ширма

Многие люди считают ширму устройством, недостойным их квартиры, так как она достаточно старомодна. Однако, это мнение ошибочное. Ширма ассоциируется с восточным колоритом и создает атмосферу роскоши в помещении. К тому же, это отличным метод зонирования пространства в доме. Ее можно использовать как в гостиной, так и спальне. Среди преимуществ ширмы: мобильность (при необходимости вы сможете перенести изделие в любую комнату), легкий вес и компактный размер, которые позволяют хранить ее в шкафу, кладовке, разнообразный дизайн, возможность за минуту изменить планировку помещения.

Потолочный карниз

Для дорогих, элитных интерьеров характерны большие окна и высокие потолки. Если вы не обладаете этим «атрибутом роскоши», для вас есть альтернативный вариант — потолочный карниз. Это недорогое приобретение поможет «вытянуть» пространство, зрительно увеличить его, сделать светлее и просторнее.

Диванные подушки

Этот элемент декора играет важную роль в оформлении любой квартиры. Они могут стать ярким акцентом в комнате, создать приятную атмосферу. Кроме того, такие подушки будут самым лучшим средством для выдерживания стилистики в едином направлении. Единственный момент: старайтесь отказаться от подушек, которые идут в комплекте с диваном. Обычно, они серые и невзрачные, а это никак не может способствовать повышению «статуса» вашей квартиры. Пройдитесь по магазинам или вышейте картину на изделии самостоятельно, если вы увлекаетесь рукоделием.

Домашний бар

Домашний бар — это не только функционально, практично, но и статусно. Все, что вам нужно, приобрести несколько бутылок алкоголя разного вида (нужнее всего ром, водка, виски, вино, коньяк, текила) и оборудовать для них уютное место, которое будет на виду у ваших гостей. Лучше всего подойдет зона между жилой комнатой и кухней, куда не будут попадать солнечные лучи. Домашние бары могут быть открытые (в виде тумбочек или полок), закрытые (чаще такие варианты встроены в мебель) либо мобильные (компактные экземпляры с передвижными ножками и колесиками.

Живые растения

Живые цветы и прочие растения — беспроигрышный вариант для любой квартиры. Они не только выступают прекрасным декоративным элементом, создают яркие акценты, но и очищают воздух. Если вам не хочется уделять много времени уходу за цветами, выбирайте неприхотливые варианты: алоэ, хлорофитум, драцена, сансевиерия. И это далеко не весь список комнатных растений, которые будут радовать ваш глаз и без регулярного полива.

Блеск металла

Как мы люди не уходили от этой тенденции, но роскошь так или иначе ассоциируется с блеском. Воспользуйтесь этим правилом с умом. В умеренной дозировке добавьте в декор интерьера металлические элементы золотых, медных, серебристых оттенков. Если сделать это со вкусом, квартира будет выглядеть гораздо презентабельнее.

Ничего лишнего

Минимализм — ваш лучший друг в вопросе статусности квартиры. В элитных домах нет ничего лишнего, у каждой вещи есть свое место. Здесь вы не встретите полки и шкафы, заваленные ненужными вещами. Каждый предмет интерьера несет свою энергетику и функциональную нагрузку. Поэтому старайтесь изначально оборудовать квартиру мобильной, практичной и стильной мебелью.

Премиальный акцент

К сожалению, не все элементы элитного интерьера будут недорогими. На какую-то вещь придется потратиться. Именно она станет «вишенкой на торте». Для спальни — это комфортная кровать (не складной диван, а именно постель), для кухни — добротный обеденный стол, для гостиной — уютный и качественный диван. Эта мебель будет акцентировать на себе внимание, поэтому подбирайте ее с умом, не жалея финансов.

Если вам интересно, как еще можно украсить интерьер, не прибегая к большим финансовым вложениям, прочитайте статью Когда нет денег на дорогой ремонт: 29 бюджетных и крутых идей, как обновить дизайн квартиры

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

от 20 апреля 2016

Любой дизайнер знает, что красиво — не значит дорого. И наоборот: дорого — не всегда красиво. С любым бюджетом можно получить как стильный и уютный интерьер, так и кошмарную безвкусицу. Кстати, скромный бюджет многих спасает от уродливой роскоши. Не имея больших средств, человек вынужден стремиться к чему-то простому, непритязательному. А ведь именно простота, как известно, наиболее благообразна и миловидна.

П. И. Чайковский писал: «Красота в музыке состоит не в нагромождении эффектов и гармонических курьезов, а в простоте и естественности». Эти слова справедливы для большинства видов искусства, в том числе для архитектуры и дизайна.

Итак, небольшой бюджет — это не препятствие для создания красивого, гармоничного интерьера. Но определенные сложности, конечно, могут возникнуть. Как и на чем можно сэкономить? Как, потратив минимум, выжать максимум и достичь гармонии?

Предлагаем вашему вниманию несколько простых правил и секретов. Нет необходимости соблюдать их от и до. Это не догмы, а всего лишь подсказки, следование которым облегчит вам решение задачи.

1. Начните с выбора стиля

Если приходится творить с низким бюджетом, на роскошные стили лучше не замахиваться. Ар-нуво, ар-деко, необарокко, традиционная классика, марокканский стиль и т.п. — в сторону этих направлений смотреть не стоит. Их малобюджетное воплощение вряд ли выйдет достойным. Довольно капризен и стиль прованс.

Намного менее требовательны такие стили, как минимализм, скандинавский, современный европейский и индустриальный.

Современный европейский с элементами скандинавского

Интерьер в современном стиле

Индустриальный стиль. Дизайн: студия «Однушечка»

Индустриальный стиль (он же лофт)

Если по душе утонченность и строгий баланс, можно отдать предпочтение современной классике. Этот стиль даёт больше свободы и позволяет немало вольностей, в отличие от традиционной классики. Где меньше рамок и условностей — там легче сэкономить.

2. Разработайте детальный план

Чтобы не тратиться на приобретение лишних и, по сути, ненужных предметов, стоит заранее составить список всей необходимой мебели.

Желательно начертить план жилища и внести в него мебель, определившись с оптимальным ее расположением. Четкий план поможет избежать лишних расходов.

Далее нужно решить, какие материалы будут использоваться. Если вы захотите оклеить стену за кроватью обоями, в этом месте можно будет обойтись без филигранной подготовки поверхности. Если напротив кровати фрагмент стены под ТВ будет обшит доской, нет никакого смысла идеально ровнять этот участок. Предварительное планирование и составление проекта позволит сразу отметить те поверхности, которые нужно будет тщательно подготовить. Эта работа, как известно, недешево обходится. Частичная подготовка стен позволит сэкономить, ведь оплата берется за квадратный метр.

То же самое с потолком. Если заранее решено использовать натяжное полотно в санузлах, нет смысла выравнивать поверхность потолка. Достаточно просто почистить и помыть его.

Запланировав возведение встроенных шкафов и кладовок и сразу определившись с их расположением и размером, можно немного сэкономить на отделке стен и потолка. Нет нужды использовать дорогие материалы внутри этих закутков. Если планируется установить большой одежный шкаф, отделывать стену за ним тоже бессмысленно.

3. Отдавайте предпочтение простой мебели

Бюджетная мебель с замысловатым дизайном и с претензией на роскошь зачастую громко «кричит» о своей дешевизне.

Если бюджет ограничен, лучше сделать выбор в пользу простой лаконичной мебели сдержанных тонов.

Работать с нейтральной мебелью легко. Чтобы она заиграла, достаточно украсить ее аксессуарами и декоративными элементами. Так, простой невыразительный столик вмиг преобразится, если поставить на него привлекательную настольную лампу. Серый или бежевый минималистский диван станет более уютным и нарядным, если оформить его подушками и пледом.

Большие шкафы лучше не выпячивать. Пусть они максимально сливаются с обстановкой.

Дизайн: Татьяна Иванова

Для привнесения яркости и эффектности используйте некрупные предметы мебели. Дополните, например, лаконичный нейтральный диван выразительным акцентным креслом. Если в прихожей установлен почти незаметный шкаф, разрядите обстановку с помощью эффектной банкетки.

4. Экономьте за счет встроенных шкафов

Возведение шкафов и кладовок (например, из гипсокартона) обходится, как правило, дешевле, чем приобретение готовой или выполненной на заказ мебели.

Дизайн: Катерина Лашманова

Для такого шкафа необходимо будет купить только полки и дверь. Впрочем, вместо двери может быть использована штора, что актуально для спальных комнат и санузлов.

Соорудив кладовку на кухне, можно будет отказаться от верхних шкафчиков гарнитура. Это значительно снизит его стоимость.

5. Выбирайте отделочные материалы с простым дизайном

Ламинат, линолеум, дешевый кафель — почему бы и нет? Ведь наша цель — сделать бюджетный интерьер красивым и элегантным, а не роскошным. Но есть одно важное правило: чем дешевле материал — тем проще должен быть его вид. Ламинат — только под дерево. Линолеум — под ламинат или однотонный. Впрочем, он может имитировать и плитку, но лучше однотонную.

Недорогой кафель или панели с мраморным узором создают эффект ряби. Такая отделка выглядит аляповато и пёстро. Выбирая бюджетную плитку, лучше остановиться на самой простой, одноцветной.

Дешевые имитации дорогого паркета и ценного камня смотрятся нелепо в бюджетном интерьере. Такое несоответствие лишает его гармонии.

Аккуратно нужно подбирать и межкомнатные двери. Если всё вокруг отличается сдержанностью и минималистичностью, двери с претензией на роскошь просто не впишутся в обстановку. Всегда и везде уместны гладкие глухие полотна и строгие филенчатые двери, в том числе рамочные образцы в стиле шейкер. Если хочется установить двери со стеклом, то пусть это будет традиционная прямоугольная или арочная вставка из прозрачного или рифленого стекла. Вставки сложных криволинейных форм, в том числе украшенные узорами, уже давно не актуальны. Кроме того, они не сочетаются с умеренной бюджетной обстановкой.

6. Сочетайте дешевую отделку с более дорогой

Необязательно облицовывать весь санузел — от пола до потолка — дешевым кафелем. Да, это позволит сэкономить, но будет ли такой интерьер радовать вас? Можно приобрести более дорогую плитку и обложить ею стены только до половины, а сверху окрасить. Или сделать иначе: например, три стены облицевать дешевым кафелем или окрасить, а стену за умывальником, унитазом или ванной отделать дорогой плиткой или мозаикой.

Дизайн: Юлия Пискарева

Не бойтесь краски. В отличие от обоев и плитки, её колер вы определяете сами. Благодаря её интересному цвету, можно добиться потрясающего результата.

Дизайн: Вера Тарловская

Если вам очень понравились дорогие обои или, например, облицовочный кирпичик — купите этот материал в небольшом количестве. Сформируйте с его помощью акцентные участки. Например, оклейте дорогими обоями только одну стену в спальне — за кроватью. Остальные стены можно оклеить бюджетными флизелиновыми обоями и пустить их под покраску.

Дизайн: Вера Тарловская

7. Если позволяют возможности и выбранный стиль, оставьте некоторые поверхности без отделки

В новостройках, а иногда и в старых домах можно обнаружить неплохой бетон или хорошую кирпичную кладку. Часть таких поверхностей можно оставить в первозданном виде, сэкономив на отделке. Конечно, кое-какая обработка все же потребуется, но она обойдется несравнимо дешевле.

Разумеется, решение нужно принимать в зависимости от стилевого направления интерьера. Для современного, скандинавского и индустриального стилей присутствие таких черновых поверхностей весьма характерно. Если же вы выбрали легкую элегантную классику или изящный прованс — этот вариант не для вас.

Дизайн: студия «Однушечка»

8. Используйте шторы вместо перегородок и дверей

Нет, это не вчерашний день и не бабушкин дизайн. Применение текстиля сейчас очень актуально. Ткань и держатель для шторы наверняка обойдутся дешевле, чем возведение стеночек и приобретение дверей. Есть весьма достойные ткани в бюджетном сегменте. Разумеется, тонкая ситцевая тряпочка не украсит интерьер, но и тяжелые бархатные портьеры будут здесь не к месту.

9. Хорошо подумайте над палитрой интерьера

Беспроигрышное решение — нейтральная гамма. Если использовать в качестве базы белый, серый, бежевый или серо-бежевый цвет — гораздо проще будет создать элегантный интерьер.

Насыщенные, глубокие краски весьма обязывают. Все должно быть аккуратным и качественным, ведь любые несовершенства будут сразу бросаться в глаза. Нейтральная гамма, наоборот, сглаживает недочеты.

Яркие краски лучше вводить дозированно, в форме акцентов. В том числе в виде акцентных участков на стенах и полах.

10. Сделайте ставку на декор

Любой дешевый предмет с незамысловатым дизайном можно обыграть с помощью декора. Простоватая обеденная группа преобразится, если декорировать её интересным подвесным светильником, текстильной дорожкой и вазой с цветами. Нет возможности приобрести кровать с эффектным изголовьем? Не беда! Выберите простую кровать и докупите к ней хорошее покрывало и подушки. Оформите ложе текстилем, и оно примет совершенно иной вид — более утонченный и элегантный. Ванная, облицованная белой плиткой, выглядит слишком по-спартански? Подберите необычное зеркало, повесьте полотенца неоновой расцветки и украсьте стену креативным постером.

Декор может быть совсем недорогим, даже копеечным. Важно лишь правильно подобрать его по цвету, фактуре, форме и качеству.

Одним словом, если бюджет невелик, ставку лучше делать не на эффектность мебели, а на выразительность декора.

И напоследок. Отказавшись от сложных шкафов, дверей с загогулинами, фигурных подвесных потолков, гипсокартонных ниш и нелепых арок, то есть от многого того, что давно набило оскомину, можно неплохо сэкономить. Эти деньги лучше потратить на хороший декор: на настольные и настенные лампы, подушки, вазы, зеркала, постеры, коврики, комнатные растения, настенные часы и др. Нейтральная сдержанная база и с любовью подобранный декор — вот секрет успеха для бюджетного интерьера.

Если вы стремитесь создать неповторимый стиль вашей квартиры и внести изюминку в привычный интерьер, а бюджет является проблемой, то взгляните на недорогие примеры того, как можно создать уют и при этом не тратить баснословные суммы денег на облагораживание собственного жилища.

Декорируйте стену разноцветными клейкими листочками

Или цветовыми образцами.

Сделайте карту из газет.

Свяжите чехол для стула

Распечатайте и украсьте стену современными фотографиями

Или ретро-снимками ваших бабушек и дедушек.

Для декора кухни подойдет украшение стен фарфоровыми тарелками. Кстати, такие тарелки можно расписать самим.

Декоративные настенные цветочки можно сделать из бумаги своими руками.

Обновите стол с помощью цветной изоленты.

Сделайте абажур из пластиковых ложек.

Из прочитанных книг можно соорудить журнальный столик.

Декоративные полочки, с расставленными на них красивыми мелочами, просто восхитительно смотрятся на контрастных стенах. Особенно, привлекут внимание полочки необычной формы.

Широкий рельефный потолочный карниз из пенопласта приклеен к обоям на жидкие гвозди.

Используйте палку вместо карниза.

Кстати, цветы — отличный элемент декора для стен. Особенно для этих целей подходят длинные свисающие или вьющиеся растения.

Растения в банках, прикрученных к доске, украсят любую стену.

Гирлянда из цветной бумаги украсит изголовье кровати.

Для украшения стен в квартире подойдет абсолютно всё! Любые красивые старинные элементы, грамотно сочетаемые между собой, винтажные предметы интерьера, старинные открытки, плакаты и даже настольные игры.

Ну а если у Вас завалялось несколько старинных чемоданчиков, возможно, Вам придутся по душе такие странные полки.

Из старых паллет можно сделать любую мебель.Например, журнальный столик

Или винтажную полку для вина.

В рамки можно повесить все, что угодно: остатки обоев

Или географические карты.

Абажур настольной лампы можно обновить с помощью газеты, карты или любого другого куска бумаги.

Сделайте пуфик из ненужных журналов.

Из бесплатных образцов можно сшить полноценный и очень симпатичный ковер.

Ещё 20 лет назад с трудом можно было найти квартиру в которой не было бы ковра на стене. К счастью современный выбор ковров предлагает нам всевозможные расцветки, так что они не будут смотреться в интерьере, как пережиток прошлого века.

Украшение стен росписью или фресками полностью преобразит весь интерьер. Дорогую ручную роспись можно заменить печатью или фотообоями.

Украсьте стены гербарием. Засушенные цветы и листья можно выставить под стекло и повесить на стены.

как создать дорогой интерьер со скромным бюджетом

Многие люди считают, что красивый интерьер получится создать, только вкладывая в него много денег. Но в оформлении важно не количество финансов, а интересные и стильные решения. Если грамотно распорядится бюджетом и пространством, даже обычная квартира будет выглядеть утонченно.

Арт-объект

Сделать интерьер стильным помогут следующие вещи:

  1. Витражи.
  2. Картины.
  3. Статуи.

Они не только украшают помещение, но и отвлекают внимание от дешевой отделки квартиры. Арт-объекты продаются в художественных магазинах. Но можно и сэкономить – найти интересное произведение в интернете и распечатать его на холсте. Предмет декорации будет отлично смотреться в гостиной.

Винтажные вещи

Винтажные вещи способны сделать интерьер утончение. Найти подходящий предмет можно в интернете, там много людей, продающих интересные экземпляры по доступной цене.

Ширма как декорация

Многие считают, что ширма устаревший вариант. Но это не так. Она способна вызвать атмосферу богатства. Ширма подойдет для спальни и гостиной. Преимущества следующие:

  1. Мобильность. Легко переносится в другие помещения.
  2. Легкий вес.
  3. Компактный размер. Ее можно хранить в кладовке.
  4. Интересный дизайн.

Ширма позволит изменить интерьер дома за одно мгновение.

Потолочный карниз

Обычно роскошные интерьеры можно отличить по высоким потолкам и большим окнам. Но если это невозможно, есть и более доступный вариант – потолочный карниз.

Этот предмет позволит сделать интерьер ярче и просторнее, зрительно увеличив помещение.

Подушки для дивана

Предмет декорации, подходящий для любой квартиры. При выборе подушек лучше придерживаться определенного стиля. Старайтесь не использовать те, которые продаются в комплекте с диванами, они непримечательные и невзрачные.  Просто поищите в магазине подходящий вариант.

Домашний бар

Домашний бар позволит показать статус владельца. Просто купите несколько различных бутылок с алкоголем (обязательно вино, виски и коньяк). Найдите уютное место и оборудуйте его так, чтобы оно бросалось в глаза гостям. Лучше выбрать место в гостиной, где нет солнца.

Бары бывают открытыми (например, стеллажи) или закрытыми (внутри мебели).

Живые растения

Живые цветы – лучшее украшение любого помещения. Они способны очищать воздух, делая комнату ярче. Если нет времени на уход, можно выбрать неприхотливый вариант, например, алоэ.

Люди стараются уходить от этой тенденции, но не получается, поскольку для большинства роскошь ассоциируется с чем-то блестящим. Добавьте небольшую золотую, медную и серебряную нотку в интерьер. Но не переусердствуйте.

«Нет» излишкам

Минимализм подойдет лучше всего. Если нужно показать статус квартиры, обратите внимание на элитные дома, там каждый предмет стоит на своем месте, нет ничего лишнего. Не ставьте полки, чтобы захламлять их. У каждого предмета должна быть определенная энергетика. К оборудованию квартиры подходите практично.

Премиальный акцент

Естественно, создать роскошный интерьер только из дешевых вещей не получится. На что-то придется потратиться. Именно это и будет изюминкой. В спальне – кровать, для кухни – стол, а для гостиной – диван. Мебель станет акцентом, поэтому ее нужно выбирать не жалея денег.

Существует множество идей создания богатого интерьера. Многое зависит от индивидуальных характеристик помещения – если оно маленькое следует зрительно увеличить пространство, если большое – украсить предметами декора.

10 ЛАЙФХАКОВ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ДОРОГОГО ИНТЕРЬЕРА С МАЛЕНЬКИМ БЮДЖЕТОМ (1 видео)

 

Дорогой интерьер (14 фото)

—Сюда добавляете фотогалерею—

Реставрация Трефлера — изящное искусство восстановления ваших любимых вещей

Что общего у Пабло Пикассо, Джона Кеннеди и Марка Твена?

Это не загадка и не начало шутки. Что общего между этими тремя выдающимися, но при этом очень разными общественными деятелями? Это была общая близость к креслу-качалке.

Для Джона Ф. Кеннеди кресло-качалка было предписанием его врача для облегчения хронической боли в спине.Фактически, во время своего президентства он приедет, чтобы оснастить Белый дом в общей сложности 14 креслами-качалками. Внизу: фотография, сделанная 6 октября 1961 года. Президент Джон Ф. Кеннеди (слева) сидит в своем кресле-качалке в Белом доме в Вашингтоне во время беседы с министром иностранных дел СССР Андреем Громыко о ситуации в Берлине. Его любимым качалкой было кресло-качалка с мягкой обивкой.

На фотографиях ниже изображена аналогичная привязанность Пикассо к своей европейской версии рокера. Портрет под названием «Жаклин, сидящая в кресле-качалке» 1954 года является одним из многих, посвященных его любимому креслу.

Откидывающийся и неторопливый характер кресла-качалки можно рассматривать как свидетельство более широкого взгляда на жизнь Твена. Однажды он сказал The New York Time’s : «Нет, сэр, ни дня работы в моей жизни. То, что я сделал, я сделал, потому что это было игрой. Если бы это была работа, я бы не стал ее делать ».

Какой бы ни была причина, будь то физический комфорт, подпитка творческих поисков или обеспечение достойного места для неспешных занятий, каждый человек позаботился о том, чтобы у этого конкретного типа стула было свободное место, где бы они ни находились.

Американское изобретение

Так кто же может претендовать на изобретение кресла-качалки? Кресло-качалка уходит корнями в Европу. Самые ранние образцы рельсов-качалок были найдены в древнеримских руинах и использовались в колыбелях для успокоения младенцев. Другие образцы были найдены в Германии и Англии, вероятно, позже привезенные в Америку ранними поселенцами, такими как шейкеры, квакеры и амиши.

Первое упоминание об американском рокере можно найти в купчей, датированной 1742 годом, от краснодеревщика из колониальной Филадельфии.Проданное всего за шесть шиллингов, что было бы эквивалентно 40 долларам в наши дни, оно было описано как «одно кресло для медсестры с качалками».

Позже, в XIX веке, эта новинка, заключающаяся в добавлении рельсов-качалок к стульям, стала популярнее, чем использование стульев для кормления молодых матерей. Вскоре она стала популярным типом мебели для немощных людей и даже для любителей отдыха.

Во время своего визита в Америку в 1830-х годах английский писатель Гарриет Мартино отметила растущую популярность кресла-качалки.«Я не могу себе представить, как эта ленивая и неблагодарная потакание вообще стала всеобщей, но нация, кажется, предана ей». Набирая популярность на протяжении XIX века, кресло-качалка было реализовано в различных эстетических стилях, начиная от стиля шейкера, рокера с лестницей и заканчивая вездесущим «Boston Rocker» с изогнутым сиденьем и высоким сиденьем. спинка и рельсы.

И хотя в то время он был в первую очередь неотъемлемой частью американской культуры, европейские производители мебели также начали обращать внимание на эту тенденцию к росту.Возможно, одной из самых знаковых и широко выпускаемых версий на сегодняшний день была Bentwood Rocker Тонета, представленная ниже (и предпочтительный стиль Пикассо).

Легкое кресло-качалка серийного производства — продукт, рожденный в результате технологических достижений в области гнутья древесины: техника, которая будет исследована и принята другими пионерами дизайна позже. Нагревая древесину водяным паром, Тонет создал свое кресло-качалку № 1. Изобретенное в 1860 году, эта конструкция до сих пор является неотъемлемой частью музейных коллекций по всему миру, отмечая свое уникальное место в анналах истории дизайна.

И так кресло-качалка; идея, родившаяся в Европе, заново изобретенная в Америке, а затем возвращенная на континент, откуда она пришла, должна была стать опорой не только американских домов, но и домов по всему миру.

И хотя он нашел себя повсюду в мире, он по-прежнему остается символом американской чувствительности; символ изобретательности и переосмысления; рожденный прагматическим желанием двигаться вперед (и назад), хотя, возможно, и не самым стильным образом.

«Американский рокер представлял собой неизящный брак по расчету с точки зрения дизайна», — утверждает Витольд Рыбчински, дизайнерский критик и автор антологии по истории стульев «Now I Sit Me Down». «Чтобы превратить кресло-качалку в произведение искусства, потребуется великий венский производитель стульев Майкл Тонет».

Несмотря на несколько эстетически неприятный оригинальный дизайн, этот тип мебели остался любимым из-за его способности обеспечивать комфорт и легкость телам и духу очень многих, очень разных сидящих.«Американскому рокеру почти триста лет, и он все еще силен», — убеждает Рыбчинский, — «все любят рокера».

Что такое функциональное искусство? (Или почему этот переключатель стоит на пьедестале?) | Искусство для продажи

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г.

Благодарим вас за посещение Artspace.com («Сайт»), принадлежащего и управляемого Artspace LLC. («Артспейс»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»).Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Мы можем время от времени изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют все предыдущие уведомления или заявления, касающиеся наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы видеть действующие Условия и любые изменения, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь с такими изменениями.

Использование сайта

Сайт представляет собой онлайн-торговую площадку для продавцов с соответствующей квалификацией («Продавец»), которые могут предлагать продажу товаров («Предметы») потенциальным покупателям («Покупатели»).Любая продажа Предмета напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и возможность его использования при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, кроме случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML-код, используемый для создания страниц («Материалы»), является нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищен патентом, товарный знак и / или авторские права в соответствии с законодательством США и / или других стран.За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, выгружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта в целом или частично, в общественных или коммерческих целях без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничивается предоставлением доступа к Сайту и его обслуживанием для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом для любого продавца, покупателя или пользователя для каких-либо целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие партнерские отношения, совместные предприятия, отношения между работником и работодателем или франчайзером-франчайзи не создаются и не создаются в результате работы этого Сайта компанией Artspace.

Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с обслуживанием клиентов или вопросами разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению выбирает предоставление посреднических услуг, тогда решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен пользователям 18 лет и старше, которые не были приостановлены или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот Сайт не предназначен для детей младше 13 лет и сознательно не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы заявляете, что вы не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции.Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время, когда вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставлять правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Учетные записи недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Уведомление и процедуры снятия.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована способом, который представляет собой нарушение авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую письменную информацию: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца авторские права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что спорное использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав.С нашим агентом по авторским правам для уведомления о претензиях о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected]
Факс: 646-365-3350

Если вам станет известно, что материал появляется на этом сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила, ограничения и изменения Сайта

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без предварительного уведомления прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать работу любого аспекта Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и / или часы доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем налагать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и / или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные коммуникации, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их публикации на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Публикация неполной, ложной, неточной или чужой информации;
  • Выдача себя за другое лицо;
  • Создание или поощрение поведения, которое составило бы уголовное преступление, повлекло бы за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушило бы любой городской, региональный, национальный или международный закон или постановление или которое не соответствует принятому Интернет-протоколу;
  • Размещение материалов, которые защищены авторским правом или иным образом принадлежат третьей стороне, если вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их размещение;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не владеете ими или не имеете разрешения владельца;
  • Публикация материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или публичность;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или определенные иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в работу сетей Сайта или Artspace или сетевой безопасности, или попытка использовать сервис Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление привилегией «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение себя под разными псевдонимами и / или под разными адресами электронной почты.
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, только одно предложение является ценным на человека, максимум два на семью.

Правила безопасности

Нарушение безопасности системы или сети может повлечь за собой гражданскую или уголовную ответственность.Мы будем расследовать происшествия и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушить безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, доступ к которым у вас нет;
  • Попытка исследовать, сканировать или протестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащей авторизации;
  • Попытка помешать работе любого пользователя, хоста или сети, в том числе, без ограничений, посредством отправки вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода на Сайт, перегрузки, «наводнения», «почтовой бомбардировки» или « грохот »; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и / или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP / IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группы новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы публикуете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, подборку или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за идентифицирующую личность или другую информацию, которую вы решили отправить в качестве Пользовательского контента, и оставляем за собой право удалить любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за конфиденциальность любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не размещайте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает материалы, защищенные чьими-либо авторскими правами, патентами, коммерческой тайной, конфиденциальностью, гласностью или любыми другими правами собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, содержащий ложь, ложь или искажения, которые могут нанести вред нам или кому-либо еще;
предоставляет Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, дискредитирующим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, преследующим, вызывающим ненависть, расовым или этническим оскорблением, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает любой закон или является в противном случае неприемлемо;
выдавать себя за другое лицо или лгать о вашей аффилированности с другим физическим или юридическим лицом в вашем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст», используя названия продуктов или товарных знаков наших или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставляют Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
Если специально не предусмотрено иное, если вы публикуете контент или отправляете материал на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, бесплатное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какие-либо законы или постановления; и содержание не причинит вреда ни одному физическому или юридическому лицу.Мы имеем право, но не обязаны отслеживать и редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности в отношении любого Пользовательского контента. Мы не несем ответственности и не берем на себя ответственность за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Взаимоотношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и цену Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет полную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и для оплаты покупной цены Продавцу, включая любые продажи. налог, НДС или импортные / экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Artspace ». Artspace полагается на продавцов за такую ​​информацию и не несет ответственности ни за какие способ описания или цены Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Artspace не несет ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы явно не согласны быть.

Товаров в наличии на сайте

Все товары, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно имеют розничную торговлю. возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Предметы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Предметам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений и не дает никаких гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми дефектами». Ни Продавец, ни Artspace дает любые гарантии или заверения, явные или подразумеваемые, в отношении любых Покупатель в отношении любого Предмета, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческое значение, или относительно того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или иное право интеллектуальной собственности на любой объект.Никакого заявления нигде, в устной или письменной форме считается любой такой гарантией, гарантией или заявлением.

Аукционы

Artspace может делать доступными аукционы Artspace, на которых продавцы могут предлагать товары для продажи с аукциона тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакие агентства, партнерства, совместные предприятия, сотрудники-работодатели или франчайзеры-франчайзи или фидуциарные отношения не создаются и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязана, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцами с использованием аукционов Artspace. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующие продавцы и покупатели могут быть обязаны зарегистрироваться на сайте, могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться с этими условиями.Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить покупателю премию в пользу Artspace, которая будет добавлена ​​к успешной цене предложения. Для некоторых лотов аукциона надбавка покупателя составляет 15% от цены выигравшей заявки. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс надбавку покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются путем нажатия кнопки «Ставка» на сайте; все заявки являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все заявки будут регистрироваться Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой заявки и максимальной ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут установить минимальную цену для аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать заявки на сумму ниже Резервной цены.Если ставки размещаются ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги в Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционы, для которых установлена ​​Резервная цена. Artspace может (1) подать начальную заявку от имени продавца по Резервной цене, (2) размещать одиночные или последовательные заявки от имени продавца в ответ на другие заявки, которые ниже Резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет делать ставки выше Резервной цены.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки), и нажмите «Разместить ставку». Это автоматически разместит прямую ставку при следующем приращении и сохранит поданную вами ставку (если она выше, чем «Следующая минимальная ставка») в качестве вашей «максимальной ставки». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и получите уведомление по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Делая ставку, каждый покупатель безотзывно разрешает Artspace немедленно списать с зарегистрированной кредитной карты покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переходит к физическому событию в реальном времени (это будет указано на странице аукциона, и заявитель будет отмечен как таковой по электронной почте), то участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, будет начальной ставкой на мероприятии, и будет уведомлен в течение 48 часов после мероприятия, если ставка является окончательной победившей ставкой или была перебита кем-либо на мероприятии.

Увеличение ставок

Делая ставку, введите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Система аукционов будет делать прокси-ставки от вашего имени в размере, не превышающем вашу максимальную ставку. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая ставка будет отображаться в размере «Следующей минимальной ставки». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставку от вашего имени в соответствии с шагом ставки, установленным для этого аукциона, до (но никогда не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку на столько, сколько необходимо для сохранения вашей позиции как участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной, пока ее не превысит другой участник торгов. Если ваша максимальная ставка перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является выгодным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (что будет отмечено на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, и Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжат лично отслеживать ваши ставки. и продолжайте делать ставки по доверенности от вашего имени до максимальной ставки.Победители будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если с вами не связались Artspace, значит, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, сделавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму в размере премии покупателя.

После получения премиального предложения от покупателя Artspace отправит электронное письмо как успешному покупателю, так и продавцу, и предоставит каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; После этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию передачи оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за быструю доставку товаров после получения хороших денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace выигравшей заявки покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель остается ответственным перед Artspace в отношении полной премии покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удержать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, имеющиеся у него по закону или по справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за работу покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Обязанности аукционных покупателей и продавцов

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или завершать какие-либо транзакции, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, статута, постановления или постановления. Artspace оставляет за собой право по собственному усмотрению в отношении того, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и это решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, должны опубликовать описание предлагаемых товаров и могут установить минимальную резервную цену, минимальную сумму превышения ставки и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку сверх установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, сделавшему такую ​​максимальную ставку. Любые товары, предлагаемые с использованием информации регистрационного журнала продавца, будут рассматриваться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предложенные или уполномоченные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, те, которые касаются передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничений на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он / она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары и что продажа любому покупателю будет свободна и свободна от любых залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, относящуюся к товарам, предлагаемым продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную и бесплатную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны произвести отгрузку незамедлительно после получения от покупателей хороших денежных средств. Продавцы несут ответственность за сбор всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатель несет ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товара. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием информации из регистрационного журнала покупателя, считаются сделанными или утвержденными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие заявки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и в остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет исключительную ответственность за идентификацию и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или другое разрешение на доставку товаров, а также за определение того, подлежат ли товары каким-либо экспортным или импортным эмбарго.

Artspace не отвечает за участие в аукционах; Нет заверений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не делает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, средний размер, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавец, чтобы получить покупную цену, или любые другие заверения или гарантии любого рода или характера.Artspace не несет ответственности за какие-либо ошибки или сбои при выполнении ставок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей соединения с Интернетом или программным обеспечением для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или отказ интернет-соединения или компьютера продавца или покупателя, или (4) какие-либо ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны истолковывать что-либо на этом веб-сайте как продвижение или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и постановлениями вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования вами Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной по адресу artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете полную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не заявляем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, которые выбирают доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общность вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи товарные знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и / или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и / или знака обслуживания. на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и / или информации на Сайте, если не указано иное.

За исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать в аренду, одалживать, продавать, распространять или создавать производные работы. такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных в настоящем документе или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, кроме случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, за исключением случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторское право и другие законы США и других стран, а также применимые законы штата и можете нести ответственность за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или других разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, размещая их на Сайте.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, а также выбор и расположение, защищена законом, в том числе законом об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут быть защищены законом в качестве товарных знаков, знаков обслуживания или торговых наименований Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность каким-либо образом.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Однако связанные сайты не просматриваются, не контролируются и не исследуются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование информации о пользователях или других материалах любых таких связанных сайтов или любых дополнительных ссылки, содержащиеся в нем. Эти ссылки не означают, что мы одобряем или ассоциируем Связанные сайты.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, клевете, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, относящимися к использованию таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем ответственности, прямо или косвенно, перед кем-либо за любые убытки или ущерб, возникшие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.По всем вопросам обращайтесь к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из Связанных сайтов с Сайта и / или вводить различные функции или ссылки для разных пользователей.

Мы должны предоставить разрешение для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отклонить любой запрос или отменить любое предоставленное нами разрешение на создание ссылки через такой другой тип ссылки, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать убытки и защищать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий и обязательств. , убытки, издержки и расходы, включая разумные гонорары адвокатам, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, в связи с ним, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей данных любого Пользователя Контент или материалы, размещаемые вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, утверждения третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают какие-либо права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это необходимо для защиты любого иска. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТО, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ВСЕ СОДЕРЖАНИЕ, ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» И «В КАЧЕСТВЕ ИЛИ ДОСТУПНО» НА ОСНОВЕ ЛЮБОЙ ВИД ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: (I) ЛЮБУЮ ГАРАНТИЮ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ОБРАБОТКИ ДАННЫХ ИЛИ БЕСПЕРЕБОЙНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО ДОСТУПНОСТИ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОМОСТИ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НАИМЕНОВАНИЯ, НЕСУЩЕСТВЛЕНИЯ ПРАВ, КОММЕРЧЕСКОЙ ЦЕННОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ КОНКРЕТНОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБЫЕ ЗАЯВЛЕНИЯ ИЛИ ГАРАНТИИ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРА, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКИ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ НА ЭТОМ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМИ, БЕЗОПАСНЫМИ, БЕСПЕРЕБОЙНЫМИ ИЛИ БЕЗОШИБОЧНЫМИ, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ НИКАКИХ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ БУДЕТ СООТВЕТСТВОВАТЬ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ СОВЕТЫ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНО НЕ ПРЕДАННЫХ ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕ УДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО — ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШИТЬ ЛЮБЫЕ СПОРЫ ПО ЛЮБОМУ ПРЕДМЕТУ НАПРЯМУЮ С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ ЛЮБЫЕ ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКИХ-ЛИБО СДЕЛОК МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (ЕСЛИ НЕ ЗАПРОСОВАНО И НЕ УВЕДОМЛЕННО СТОРОНАМ В НАПИСИ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, ЗАГРУЖЕННЫЙ ИЛИ Иным образом ПОЛУЧЕННЫЙ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ САЙТА, ​​ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШ СОБСТВЕННЫЙ УСМОТРЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, КОТОРЫЙ РЕЗУЛЬТАТ ПРИМЕНЕНИЯ ЗАГРУЗОЧНОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ, НЕ ГАРАНТИРУЕТ ИЛИ ГАРАНТИРУЕТ КАКИЕ-ЛИБО ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ СТОРОН НА САЙТЕ ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИРУЕТ ЛЮБЫЕ СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ СТОРОНАМИ БЕЗ ПРЯМОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ НА ВЫПУСК Artspace, LLC, ЕГО АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ, ИЛИ ЛЮБЫХ ИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ПЕРЕХОДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ СПОСОБОВ ДЕЙСТВИЙ, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКУССТВА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ СОЦИАЛЬНОМУ СОБСТВЕННОМУ СОБСТВЕННОСТИ, И ОТ ЛЮБЫХ И ВСЕХ УБЫТКОВ, УБЫТКОВ, ИЗДЕРЖЕК ИЛИ РАСХОДОВ, ВКЛЮЧАЯ БЕЗ ОГРАНИЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗДЕРЖКИ СУДОВ И РАСХОДЫ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ИМЕТЬ ПРОТИВ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫЕ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫЕ, НЕРАКРЫТЫЕ ИЛИ НЕРАЗКРЫТЫЕ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЛИ ОТНОСЯЩИЕСЯ К СПОРУ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ, СООТВЕТСТВУЮЩИХ РАЗДЕЛУ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ, И ЛЮБОМУ АНАЛОГИЧНОМУ ЗАКОНУ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЙ ГОВОРИТ: ВРЕМЯ ВЫПОЛНЕНИЯ РАЗРЕШЕНИЯ, КОТОРЫЕ, ЕСЛИ ЕГО ИЗВЕСТНО, ДОЛЖНЫ ВНЕШНИЕ ВЛИЯТЬ НА ЕГО РАСЧЕТЫ С ДОЛЖНИКОМ «.

ОГРАНИЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace, ЕГО ПАРТНЕРЫ ИЛИ ЛЮБЫЕ ИЗ ИХ УВАЖАЮЩИЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПАРТНЕРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ИСПОЛНИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ, ИСПОЛНИТЕЛИ , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЕ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, ОСОБЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, КОСВЕННЫЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ КАРАТНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКАЮЩИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ ПРЯМО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫХ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ, ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАТЬ МАТЕРИАЛ СВЯЗАННЫЕ С ЭТИМ, ВКЛЮЧАЯ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ, ПОТЕРЮ ДОХОДОВ, ИЛИ ПРЕДПОЛАГАЕМУЮ ПРИБЫЛЬ, ИЛИ УТРАТУ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТИ ЗАМЕСТНЫХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИИ ИЛИ ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВУ ИЛИ ТАКОМУ ЛИЧНОМУ ПРЕДЛАГАЕМУЮ ПРЕДЛАГАЕМУЮ ПРЕДОСТАВЛЕНИЮ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, поэтому НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ОТНОСИТЬСЯ К ВАМ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace перед вами ЗА ВСЕ УБЫТКИ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ДЕЙСТВИЙ (БЕЗ ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫХ ДОГОВОРОВ, ВКЛЮЧАЮЩИХ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЮЩИХСЯ НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫХ ОБРАЗОВАНИЙ), ВЫЯВЛЯЮЩИХСЯ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВАМИ САЙТА, ​​ПРЕВОСХОДЯТ , В СБОРЕ, $ 100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕЕ ОТВЕТСТВЕННЫЕ ОФИЦЕРЫ НЕ ДОЛЖНЫ ДИРЕКТОРОВ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПРЕЕМНИКОВ, ДОЧЕРНИХ ПРЕДПРИЯТИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ, ДИСТРИБЬЮТОРОВ, ПОСТАВЩИКОВ, ФИЛИАЛОВ ИЛИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИХ ИЛИ ЛЮБЫЕ СТОРОНЫ, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ЛИБО СЛУЧАИ ИНФОРМАЦИИ ДЛЯ ОБМЕНА ЭТОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СВЯЗАННЫМ С ПОТЕРЬЮ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩЕЙСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ, ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, СОХРАНЕННЫМ ИЛИ НА ИМЕНИ Artspace.

Настоящим вы подтверждаете, что предыдущий параграф применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным через Сайт.

Применимое право / юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением его коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, касающихся каким-либо образом вашего использования Сайта, принадлежит государственным и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в судах штата и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, ее материнской компании, дочерних компаний, подразделений или аффилированных лиц или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любая претензия или основание для иска, которое вы имеете в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя любую личную информацию Сайту, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в Соединенных Штатах.

Любые запросы относительно настоящих Условий следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с контрактом на поставку. В результате риск потери и права собственности на такие предметы могут перейти к вам после того, как мы доставим их перевозчику.

Приобретение

Artspace и его партнеры стремятся к полной точности описания и цен на продукты на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, цена которых указана неточно. Если отображаемая цена выше фактической, вам может быть возмещена переплата. Если отображаемая цена меньше действительной, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы приобрести товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления доступа к Сайту или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах компания Artspace или ее поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или недоступности.

Уведомления

Уведомления вам могут направляться по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях в Условиях или других вопросах, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае разногласий относительно личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, связанным с этим конкурсом. Спонсоры оставляют за собой право по собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, которого они сочтут, по своему собственному усмотрению, вмешивающимся в процесс подачи заявки или работу Конкурса или веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Веб-сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать подрывным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любого другого человека.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, коррумпируют или влияют на администрацию , безопасности, справедливости, целостности или надлежащего проведения этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничения ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТ, ЗАДЕРЖКУ ЭКСПЛУАТАЦИИ ИЛИ ПЕРЕДАЧИ, ОТКАЗ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УДАЛЕНИЕ ИЛИ НЕСАНКЦИОНИРОВАНИЕ ДОСТУПА.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИЙ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН-СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОЙ ЭЛЕКТРОННОЙ ПОЧТЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКОЙ НЕИСПРАВНОСТИ, ПОЛУЧЕННОЙ SPCO ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОШИБКА ЧЕЛОВЕКА ИЛИ ЗАГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБОЙ ИХ КОМБИНАЦИИ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ ЗАХВАТ ИНФОРМАЦИИ ИЛИ ОТСУТСТВИЕ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННОЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗАИМОДЕЙСТВИЕМ ИЛИ взломом, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ЛЮБОГО ЛИЦА, СВЯЗАННОГО ИЛИ РЕЗУЛЬТАТЫ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОР ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ДИРЕКТОРЫ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, ПРЕДСТАВИТЕЛИ И ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВА ИЛИ ЗАРУБЕЖНЫЕ СЛУЖБЫ KI , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМЫЕ, КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ, КОСВЕННЫЕ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВОЗНИКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С САЙТА И / ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, ЗАГРУЖЕННЫХ С САЙТА.БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ ВЫШЕ, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЯ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ РАЗРЕШИТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ, ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ ПРИМЕНЯТЬСЯ К ВАМ.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ, КАСАЮЩИЕСЯ ЭТИ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в связи с этим Конкурсом или связанные с ним, или любыми присужденными призами, или решением Решение о победителе решается в индивидуальном порядке, без обращения в какую-либо форму группового иска, исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсе вы соглашаетесь с тем, что любые споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и причины действий, возникающие в результате или связанные с этим Конкурсом, или любыми присужденными призами, или определением победителя разрешается в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитражном порядке в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу.Кроме того, в любом таком споре вам ни при каких обстоятельствах не разрешается получать вознаграждения, и вы тем самым отказываетесь от всех прав требовать штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме ваших фактических убытков. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся конструкции, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил, или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с этим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, U.S.A. без учета его коллизионных норм, и все судебные разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае разногласий относительно личности победителя на основании адреса электронной почты, победившая заявка будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи с адресом электронной почты, указанным во время подачи заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (e.g., бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с представленным адресом электронной почты

Как с нами связаться

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление в соответствии с настоящим Соглашением, перейдите в раздел «Контакты» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: service @ artspace .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.Вы также можете подпадать под действие дополнительных положений и условий, применимых к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между вами и Artspace не существует совместных предприятий, партнерских, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые могут возникнуть у вас в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность реализовать или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются, что суд должен попытаться реализовать намерения сторон, отраженные в этом положении, а другие положения Условий остаются в полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия действуют в пользу правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов Условий приведены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021, Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями использования Artspace.

Художники, стартапы стремятся решить дилемму покупателя NFT: как показать цифровое искусство

Миры искусства и криптовалюты нашли общий язык в произведениях искусства, встроенных в нематериальные токены или NFT. Но критики зарождающегося рынка сомневаются в его долговечности, а также в его обоснованности: почему, спрашивают они, вы потратите миллионы долларов на искусство, которым не можете похвастаться в реальной жизни?

Чтобы ответить на этот вопрос, некоторые игроки, занимающиеся цифровым искусством, проектируют оборудование, чтобы превратить ранее нематериальные произведения искусства в то, что коллекционеры и галереи могут повесить на свои стены.


Подписка на информационный бюллетень

Отчет об опыте

Получите еженедельное представление о том, как компании оптимизируют данные, технологии и дизайн, чтобы добиться успеха у своих клиентов и сотрудников.


Конечно, цифровое искусство можно отображать на обычном мониторе или телевизоре или загружать в цифровую фоторамку.Но сторонники специально созданных рамок говорят, что новый носитель заслуживает отображения нового типа как по эстетическим причинам (например, у него может быть лучшее разрешение), так и для обеспечения индивидуального взаимодействия с пользователем.

«Все дело в том, чтобы взять это произведение искусства и воплотить его в мир интересным способом», — сказал Бипл — настоящее имя Майк Винкельманн — цифровой художник, который недавно продал NFT за 69 миллионов долларов.

В настоящее время цифровые произведения искусства в основном просматриваются в Интернете.Такие платформы, как Flawnt и Showtime, позволяют владельцам NFT курировать и отображать свои коллекции в интернет-галереях и социальных сетях. Природа цифрового искусства означает, что любой может публиковать его копии практически в любом месте в Интернете, включая веб-сайты и платформы социальных сетей, такие как Instagram.

Но новые способы демонстрации цифрового искусства в реальном мире могут помочь сделать его более заметным для большего числа людей за пределами этого интернет-пузыря, тем самым спровоцировав более широкое понимание формы, сказала Зои Скаман, основательница студии стратегии культуры и развлечений Bodacious Ltd. .

«Иногда нужно опираться на старый или знакомый мир, чтобы помочь людям ориентироваться в новом», — сказала она. Для NFT это означает «позволять другим людям смотреть на коллекции NFT так же, как мы позволяем людям смотреть на традиционные коллекции произведений искусства — будь то в наших домах, одалживаем ли мы их галереям или курируем ли мы их в каком-то качестве. ,» она сказала.

Бипл, который в этом месяце продал цифровое произведение искусства за 69 миллионов долларов, работает с Infinite Objects, чтобы отправить покупателям его искусства NFT физическую версию их покупки.Цифровые рамки отправляются в подарочной упаковке.
Фото: Beeple Галереи

уже начали адаптироваться для показа цифровых работ: на выставке NFT «Цепная реакция», представленной на этой неделе в галерее ABV в Атланте, искусство зацикливается на комнате с настенными экранами, добавила г-жа Скаман.

Бипл отправляет покупателям свои рамы для дисплеев NFT, специально созданные Infinite Objects Inc., стартапом из Нью-Йорка, который делает «видеопечати».QR-коды, указывающие на уникальный NFT каждой работы, подписываются художником и встраиваются в обратную сторону рамок, которые отправляются в элегантных подарочных коробках.

Фреймы не содержат интерфейсов. Анимированное цифровое изображение, загруженное в каждый кадр, нельзя заменить другим, а также нельзя останавливать, перематывать или приостанавливать анимацию; покупатели должны положить их обратно в коробку или разрядить аккумулятор, чтобы выключить их. «Каждый кадр меньше похож на планшет или телевизор, а больше на статую или фигурку», — сказала Рокси Фата, главный операционный директор Infinite Objects.

Qonos Inc., еще один стартап, использует контрастный подход, предлагая собственные рамки для цифрового искусства, которые стоят 999 долларов за 17,3-дюймовую модель и 1499 долларов за 24-дюймовую версию.

Основатель компании, криптовалютный предприниматель Мо Левин, сказал, что Qonos хочет быть «почти как Spotify в искусстве NFT». Люди, которые покупают цифровой холст для демонстрации своего искусства, также могут выбрать произведения из обширной библиотеки и загрузить плейлисты с произведениями искусства, разработанными для разных настроений.- сказал Левин.

полотна Qonos позволяют фанатам цифрового искусства загружать свои собственные покупки NFT для демонстрации.
Фото: Qonos / King Kitty

«Потому что это одна из самых больших проблем с искусством NFT», — добавил он. «Есть много плохого искусства и много хорошего искусства, и трудно преодолеть весь этот шум, чтобы найти то, что вам нравится».

Искусство из библиотеки Qonos отображается на экране с указанием авторства.По словам г-на Левина, стартап разрабатывает систему выплаты гонораров цифровым художникам, когда их работы отображаются на чьем-то фрейме Qonos.

По его словам, первая партия

Qonos из 2000 кадров была продана в этом месяце менее чем за 24 часа.

Beeple тем временем работает над следующей версией кадра NFT. Он отказался сказать, как это будет выглядеть в конечном итоге, кроме того, что это может вообще не быть похоже на рамку. Скорее, он сказал, что надеется создать что-то более скульптурное, что «ощущается как физическое воплощение» самого искусства.

«Я хочу сделать объект, который, как только вы входите в комнату, — если вы никогда не видели его раньше, — заставлял бы вас думать:« Хорошо, что, черт возьми, происходит? »- сказал он.

Необратимые токены, или NFT, в прошлом году резко выросли на сцене цифрового искусства. Сторонники говорят, что это способ сделать цифровые активы дефицитными и, следовательно, более ценными. WSJ объясняет, как они работают и почему скептики задаются вопросом, рассчитаны ли они на долгий срок.Фотоиллюстрация: Джейкоб Рейнольдс / WSJ

Напишите Кэти Дейтон по адресу [email protected]

Copyright © 2021 Dow Jones & Company, Inc. Все права защищены. 87990cbe856818d5eddac44c7b1cdeb8

Словарь терминов по искусству — Музей искусств и Архив изобразительных искусств Университета Аризоны

Домашняя страницаПроекты искусстваПросмотр стратегииПисьменная деятельностьРабочие листыСтандарты

Элементы искусства

  • Форма
  • Строка
  • Форма
  • Космос
  • Текстура
  • Значение

Принципы дизайна

  • Весы
  • Контраст
  • Акцент
  • Пропорции
  • Узор
  • Ритм
  • Единство
  • Сорт

Художественные термины

Асимметричный: Баланс, достигнутый за счет использования неравных частей или элементов.(Например: представьте себе пляжный мяч рядом с клюшкой и два бейсбольных мяча с другой стороны, уравновешивая картинку.)

Баланс: Принцип искусства и дизайна, связанный с расположением одного или нескольких элементов в произведении искусства таким образом, чтобы они казались симметричными (идентичные композиционные единицы по обе стороны от оси) или асимметричными (не идентичными) по дизайну и пропорция.

Цвет: Элемент искусства, созданный из отраженного света. Ощущение цвета возникает в мозгу, когда глаза реагируют на световые волны различной длины.Цвет имеет три свойства: оттенок , значение и интенсивность .

Состав: Расположение форм в произведении искусства.

C ontent: Произведение искусства обычно обсуждается с точки зрения его предмета, формы и содержания. Содержание относится к интеллектуальному, психологическому, духовному, повествовательному или эстетическому аспекту работы.

Рисунок контура: Контур, показывающий только край, а не объем или массу объекта.Иногда это называют слепым контуром, если художники смотрят не на свою бумагу, а только на свой предмет.

Контраст: Использование противоположностей рядом или рядом друг с другом (светлое и темное, грубое и гладкое).

Холодные цвета: в основном зеленый, синий, фиолетовый (пурпурный).

Доминирование: Разница в важности одного аспекта по отношению ко всем другим аспектам дизайна. Что больше всего выделяется в произведении искусства.

Акцент: Принцип дизайна касается, когда подчеркивается один элемент или область в произведении искусства, чтобы привлечь внимание зрителя в первую очередь.

Exaggeration: Увеличение или увеличение объекта, фигуры или одной из ее частей для передачи идей и чувств.

Federal Arts Project: Государственная программа, учрежденная во время Великой депрессии для создания рабочих мест для американских художников.

Фокус: Центр интереса произведения искусства; часть, на которую вы смотрите в первую очередь.

Форма: Художник использует форму как средство передачи определенного типа предмета.Формальные элементы произведения состоят из групп и комбинаций форм.

Гуашь: Пигменты, растертые в воде и смешанные с камедью, образуют непрозрачную акварель. Гуашь напоминает школьную темперную краску или плакатную краску.

Оттенок: Название цвета — красный синий, желтый и т. Д.

Интенсивность: Яркость цвета.

Строка: Опознаваемый путь точки, движущейся в пространстве. Он может различаться по ширине, направлению и длине.Горизонтальные линии создают на снимке ощущение спокойствия. Вертикальные линии создают ощущение устойчивости. Диагональные линии создают ощущение динамичного движения.

Материал: Определенный материал, используемый художником, например масло и кисть; также используемое транспортное средство, такое как скульптура, живопись или фотография.

Мотив: Единица повторяется в визуальном ритме. Единицы в мотиве могут или не могут быть точной копией первой единицы.

Узор: Двумерное декоративное визуальное повторение.Паттерн не имеет движения и может иметь ритм, а может и не иметь.

Живописное пространство: Иллюзия пространства, трехмерного или двумерного, созданная художником на двухмерной поверхности холста или бумаги.

Пропорции: Принцип конструкции, связанный с соотношением размеров одной части к целому и одной части к другой.

Ритм: Принцип дизайна, в котором повторяющиеся элементы создают иллюзию движения. Визуальный ритм воспринимается глазами и создается путем повторения положительных пространств, разделенных отрицательными. Чередующийся ритм — это когда визуальный ритм задается повторением мотивов, но изменением положения или содержания мотивов или промежутков между ними. Плавный ритм создается повторением волнистых линий. Прогрессивный ритм — это визуальный ритм, который меняет мотив каждый раз, когда он повторяется. Случайный ритм — это повторение в произвольном порядке без регулярных пробелов. Регулярный ритм достигается за счет повторения одинаковых мотивов с использованием одинаковых интервалов между ними.

Трафаретная печать: Техника печати, при которой используется ракель для нанесения краски непосредственно на лист бумаги или холст через трафарет, содержащий изображение. (Этот процесс также называется шелкографией или шелкографией.)

Оттенок: Темные оттенки цвета (добавление черного).

Форма: Геометрические формы выглядят так, как если бы они были созданы с помощью линейки или инструмента для рисования; квадрат, круг, треугольник и овал. Органические формы также называются произвольной формы .Эти формы не правильные и не ровные. Их края изогнутые и угловатые или их комбинация.

Пространство: (или отрицательное пространство): — элемент скульптуры, который относится к пустоте или областям между, вокруг, выше, ниже или внутри объектов.

Тема сообщения: Интересующая тема или основная тема произведения искусства.

Текстура: относится к тому, как вещи ощущаются или выглядят так, как будто они могут ощущаться при прикосновении.

Оттенок: значений яркости цвета (добавление белого)

Unity: Расположение одного или нескольких элементов, используемых для создания ощущения завершенности.Кажется, что все в работе принадлежит и вносит вклад в общую картину.

Значение: Светлый или темный; вариации света и тьмы на поверхности объекта. Легкость или темнота цвета.

Разнообразие: Принцип дизайна связан с различием или контрастом.

Теплые цвета: красный, оранжевый, желтый.

27 идей декора стен, которые освежат ваше пространство

Пусть ваши стены перенесут вас в другое место, добавив фреску.Расписываете ли вы его вручную или выбираете покрытие для стен, этот мотив будет иметь большое значение.

7. Установить стеллаж

Фото: Джессика Антола

Если у вас не хватает места для книжных полок, отнесите свою коллекцию к стене. Установите плавающие полки и выставьте напоказ твердые обложки, маленькие скульптуры и прочую ерунду.

8. Подвесные тарелки

Matthieu Salvaing

Зачем прятать прекрасный фарфор в шкафу, если его можно выставлять напоказ? Используйте вешалки для проволочных тарелок, чтобы выставить свои любимые блюда и сервировочные тарелки.Если вы коллекционер какого-либо предмета дизайна, это могло бы быть шагом для вас — мы даже видели макеты как произведения искусства на стене бруклинского коричневого камня.

Oiseau Bleu Французская салатная тарелка в винтажном стиле от Gien

9. Скульптурные бра

Бра добавляют дополнительный источник света, не занимая места на полу или боковом столике. Выберите привлекательный дизайн, который можно использовать как настенную скульптуру, привнося свет и стиль.

10. Зеленее

Растениям не нужно просто сидеть на подоконнике.Попробуйте подвесные или настенные кашпо, чтобы добавить немного зелени в ваше пространство и природу вашим стенам. Если вы не разбираетесь в воде, вы можете выбрать высококачественное искусственное растение (и, вероятно, никто никогда не станет мудрее).

Латунная кашпо Spora Large Circle

Настенная подвеска из искусственного эвкалипта

11. Прикоснитесь к текстуре с помощью настенного рисунка из макраме

Настенные ковры из макраме 70-х годов вернулись с большим успехом. Плетение добавляет текстуры и согревает суровые стены. Купите их на Etsy или попробуйте сделать свои собственные.

Настенная подвеска из лирического макраме

Настенная подвеска в разноцветную полоску

12. Или попробуйте вышитое бисером настенное искусство

Эта настенная подвеска сделана в традициях масаи. Нам нравится минималистичный черно-белый дизайн. Это потрясающее изделие изготовлено вручную в Танзании с использованием стеклянных бусин из Чехии.

Rhombus Wall Hanging Small

13. Повесьте большой настенный календарь

Большой календарь особенно хорошо смотрится на стене офиса или кухни.Следите за своими событиями, а также добавляйте выделяющийся элемент, чтобы оживить вашу комнату. Попробуйте яркие и жирные календари со шрифтами без засечек, чтобы создать современный вид и добавить яркости.

Poketo Spectrum Wall Planner

14. Задайте тон с помощью гигантской белой или классной доски

Большая доска — прекрасное функциональное дополнение к офису, игровой комнате или даже кухне. Классная доска придает деревенский вид любой комнате, в то время как белая доска — это современная альтернатива, и вам не обязательно придерживаться только белого цвета (они доступны в различных оттенках и принтах).Вы можете перейти на следующий уровень и покрасить всю стену с помощью WriteWallPaint, который создает поверхность для записи.

15. Создание стенки корзины

Йошихиро Макино

Объект дня | Художественный музей Сент-Луиса

Спикер: Ханна Клемм
Заместитель куратора отдела современного искусства
Художественный музей Сент-Луиса

Йозеф Бойс занимает почти мифическое положение в пантеоне послевоенного немецкого искусства.Он был важным учителем, политическим деятелем и художником. Бойс считал, что искусство и жизнь неразрывны, что искусство может изменить общество и что каждый может быть художником. Бойс был мультимедийным и многомерным художником, никогда не предполагал, что его практика будет уникальной в ее интерпретации или представлении. В своем творчестве Бойс наделил смиренные, повседневные предметы и действия духовным смыслом. Он был известен своей харизматичностью и создал культовую публичную личность, сочетая самоощущение с политическими действиями.

Бойс работал профессором монументальной скульптуры в Дюссельдорфской художественной академии с 1961 по 1972 год. Он считал, что искусство должно побуждать к разговору, общению, прогрессивным социальным действиям и быть открытым для всех. Руководствуясь этим убеждением, на протяжении 1960-х Бойс ввел в свой класс политику открытого приема, принимая всех желающих учиться у него.

На протяжении 1970-х годов, в рамках своей практики исполнительского искусства, Бойс много читал лекции по искусству и политике, в частности, по задаче создания подлинно демократического общества.Он начал писать на классных досках во время своих лекций. В то время как классные доски играли важную дидактическую функцию в качестве места для информации во время лекции, Бойс намеренно сохранил доски с их написанием, часто выставляя их как автономные произведения искусства почти сразу после их создания.

Это произведение, Urbis II , представляло собой рисунок на доске с выступления Бойса в Риме в 1972 году. Эти публичные обсуждения продемонстрировали роль Бойса как художника, учителя и активиста.На этой доске Бойс обрисовал основные моменты этого выступления. В центре он написал LIBERTÀ , что по-итальянски означает свободу. Бойс часто связывал свободу с творчеством, искусством и самовыражением. Три основных заголовка этой лекции слева направо: Freiheit , или свобода; Demokratie , или демократия; и Sozialismus , или социализм. Бойс был ярым сторонником и активистом демократического социализма, считая, что государство должно заботиться об основных потребностях людей.Он чувствовал, что это даст людям свободу развивать новаторские способы мышления и, в свою очередь, поддержит общее благополучие общества.

С помощью рисунков на доске, подобных этому, Бойс освободил рисунок от ассоциаций с частными, индивидуальными художественными актами. Скорее, он стал функцией и документом общественной акции. Рисунки на доске также приобретают перформативное значение — они служат прочным документом взаимоотношений между художником, аудиторией и произведениями искусства.На самом деле именно социальные отношения были главной проблемой Бойса, и такие работы, как Urbis II , позволяют нам продолжать исследовать и обсуждать мимолетные коллективные перформативные моменты еще долго после окончания лекции.

На смену мифу о модернизме

На смену мифу о модернизме

© Брюс Меткалф

Примечание автора: эта статья была впервые опубликована в выпуске журнала American Craft за февраль / март 1993 года.Это было кульминацией продолжительных усилий по отделению ремесла от модернистского формализма. В течение нескольких десятилетий амбициозные мастера пытались подрезать поделки так, чтобы они поместились в формалистскую ячейку, и я чувствовал себя все более и более раздраженным. «Замена мифа о модернизме» была моей попыткой разобраться в проблеме. Хотя многие из моих замечаний сейчас устарели, и формализм больше не является доминирующей силой, как когда-то, я считаю, что центральный анализ остается верным.

************

Идет движение, чтобы заявить, что конфликт между искусством и ремеслом мертв, что борьба выиграна, что ремесло есть искусство.Мы все можем поздравить себя и вернуться домой счастливыми. Но у искусства есть свои правила и свой язык, которые неявно претендуют на доминирование над всеми остальными кодами. Если вы хотите присоединиться к клубу, вы должны говорить, действовать и думать, как члены клуба, а они не особенно заинтересованы в том, чтобы их бросали. Если ремесло хочет войти в храм искусства, ему лучше переодеться — и быть очень вежливым.

Тезис этой статьи прост: ремесленники должны перестать пытаться создавать современное искусство.Ассимиляция в искусство смертельно опасна для ремесла, и ее следует избегать. После 20 лет наблюдений и десятка лет преподавания я считаю, что между ремеслом и искусством есть важные различия. Самым ясным доказательством, на которое я могу указать, является то, что когда мастера и скульпторы создают скульптуры, результаты разные. Ремесленная скульптура имеет тенденцию быть более декоративной, более визуальной, более уважительной к материалам и процессам, но также менее осведомленным об истории скульптуры и проблемах мира искусства. Я могу только заключить, что ремесло представляет собой другой класс объектов, а также проистекает из другого набора ценностей и отдельного исторического сознания.Эти различия важны для ремесла, и они могут быть потеряны.

В самом широком смысле искусство в западном мире характеризуется безграничностью. Со времен писсуара Дюшана искусство определяется авторитетом художника. Если приведен убедительный аргумент, то то, что он называет или указывает, по-новому понимается как искусство. Дюшан указал на писсуар и подставку для бутылок, и они превратились в искусство. Йозеф Бойс нарисовал свое лицо золотом, ходил по галерее, объясняя картины мертвому кролику на руках, и это было искусство.Уорхол снимал Эмпайр-стейт-билдинг восемь часов подряд, и это тоже было искусством. В этом интеллектуальном климате все может быть искусством, и такая вседозволенность не обязательно плохо. Безграничность искусства действует как метафора свободы, какой бы тревожной или пугающей она ни была. Но не что-нибудь можно крафтить.

Ремесло — вид ремесла, которому посвящен этот журнал — определяется одновременно четырьмя идентичностями. Во-первых, поделки обычно делают в основном вручную.Это первопричина всего ремесла, источник и ориентир для всего остального в этой области. Кроме того, для ремесла характерны отсылки к трем традициям, сложившимся до появления массового производства. Ремесло среднеспецифично: оно всегда отождествляется с материалом и технологиями, изобретенными для управления им. Например, керамику можно определить как использование глины и владение такими навыками, как метание или ручное строительство. Деревообработка, металлообработка, ткачество и стеклодув — все это дисциплины, характерные для определенного материала и его мастерства.Эти материалы лишь от случая к случаю являются промышленными; большинство из них использовалось с самого начала цивилизации, и многие из навыков столь же древние. Доиндустриальные корни и специфика ремесла, связанная с традиционной средой, создают ряд серых областей: является ли изготовление неоновых вывесок ремеслом? Обработка на токарном станке?

В-третьих, ремесло определяется использованием. Ремесленные дисциплины — это традиционные группы функций (например, украшения, мебель или одежда) с нерегулярными границами и без прямого соответствия материалу.Ювелирные изделия относятся к предметам, используемым для украшения тела, мебель состоит из подвижных предметов, используемых в домашних целях, таких как сидение или хранение товаров, и так далее. Однако ни в одной из этих категорий не указан материал. Таким образом, даже самая узкая евроцентрическая ювелирная традиция может включать стекло, керамику (как фаянс), уголь (как гагат), даже человеческие волосы (в мемориальных медальонах) — больший диапазон, чем драгоценный металл и драгоценные камни, которые консервативные практики называют исключительными и эксклюзивными. подходящий материал для украшений.Точно так же мебель и одежда изготавливаются из самых разных материалов. Большинство этих функций было создано в доиндустриальных условиях. В то время как наша идея мебели использовалась для использования, о которой даже не мечтали пятьдесят лет назад, например, компьютерные столы и телевизионные стойки, сфера ремесел не включает промышленные объекты, такие как мелкая бытовая техника, самолеты или телефонное оборудование.

Ремесло также определяется своим прошлым. Каждая из ремесленных дисциплин имеет многокультурную историю, которая записывается в основном как предметы, многие из которых принадлежат обществам, которые давно исчезли.История каждого ремесла намного богаче и древнее, чем история живописи, несмотря на то, как преподается история искусства. Огромное количество предметов служит огромной справочной библиотекой для мастеров.

Таким образом, ремесло — это ряд ограничений, налагаемых традицией. По своей природе ремесло смотрит назад, что уже не считается достоинством. Но все эти древние обычаи представляют собой справочник, из которого ремесло может разъяснить его существенное отличие от изобразительного искусства. Как только это будет сделано, ремесло может разработать собственный концептуальный подход.

В настоящее время корабль зажат между двумя внушительными соседями. С одной стороны — технологии массового производства, которые вытесняли его последние три столетия. Продолжающаяся промышленная революция сделала большинство ремесел натурального хозяйства устаревшими. Гончарное дело, дворовое ткачество, плетение, изготовление лодок и сотни других ремесел стали маргинальными. Другие были убиты: вырезание фигурок, изготовление деревянных карет или изготовление коробок для шляп — вот многие из тех, что исчезли.Ремесленное производство, когда-то представлявшее большую часть материальной культуры, было заменено промышленными товарами.

Массовое производство, в свою очередь, стимулировало рост консьюмеризма, который Эдвард Люси-Смит определяет как «освобождение желания владеть от строгих требований необходимости» [i]. Поскольку фабричные предметы наводнили рынок, чтобы их мог покупать растущий средний класс, эти предметы больше не должны были служить требованиям выживания: предметы, сделанные исключительно в качестве украшения, когда-то исключительная собственность богатых, стали обычным явлением.Затем, по иронии судьбы, ремесло вернулось на рынок в ответ на потребительские ценности. Сегодня подарки и предметы домашнего обихода составляют наиболее значительный рынок ремесел. Ремесло больше не является маргинальным, теперь оно конкурирует на этих рынках наравне с промышленностью.

Другой сосед ремесла — современное искусство, его история и теория. Учителя-ремесленники и студенты-ремесленники — большинство непроизводственных мастеров — давно завидовали статусу современного искусства, а также его финансовым вознаграждениям.Это тоскливое стремление к более высокому статусу создало замешательство, разочарование и чувство вины. Общая стратегия достижения престижа искусства — перенимать стиль любого недавно сертифицированного художественного направления, от абстрактного экспрессионизма до перформанса. Тем не менее, воспринимать искусство как парад визуальных стилей — ошибка, поскольку современное искусство — это в основном непрекращающиеся дебаты о ценности и цели визуального опыта.

Там, где современное искусство определяется теорией, послевоенное искусство избегало его.Немногие критики сделали карьеру, написав только о ремесле, и еще меньше идей возникло именно из ремесленной практики. Большинство писателей в этой области некритически заимствуют идеи из живописи и скульптуры, не задаваясь вопросом, насколько они подходят для ремесленного объекта. Большинство писателей-ремесленников полагают, что язык художественной критики подходит ремеслу, как удобные старые штаны, без каких-либо изменений. Достаточно прочитать слова «выражение» или «концепция», повторяющиеся ad nauseum в статьях о ремеслах, чтобы увидеть, как мифы современного искусства применяются без разбора.Как горшок может быть выразительным? Как объект может быть одновременно миминалистским и декоративным? Какие концепции подходят украшениям, а какие нет? Такие вопросы задают редко.

В мире ремесел существует повсеместная антиинтеллектуальная предвзятость. В книгах по ремеслу преобладают фотографии: два из более поздних обзоров ювелирных изделий двадцатого века в общей сложности содержали 51 страницу основного текста и 260 страниц фотографий [ii]. Немногочисленные монографии об известных мастерах читаются как расширенные рекламные публикации — редко можно услышать обескураживающее слово.Возможно, отношение к незнанию наиболее ярко проявляется в этом заявлении ювелира и учителя Дэвида ЛаПланца: «Metalsmith [журнал] … был скучным, неинтересным и наполненным … предметами, которые, как только я прочитал, я не понял или даже позаботьтесь понять. Фактически, я перестал читать Metalsmith и теперь просто просматриваю страницы в поисках интересных изображений и рекламы ». [Iii] Такое отношение мешает критическому мышлению любого рода и не сулит ничего хорошего для будущего ремесел.

Недостаток мышления и письма о ремесле привел к вакууму как дискуссий, так и стандартов. Учителя не предлагают своим ученикам четко сформулированного направления; у коллекционеров и кураторов нет стандартов качества, которыми можно руководствоваться при приобретении; и области не хватает четкого языка, чтобы описать свою собственную практику. Подразумевается, что любой ремесленный объект так же хорош, как и любой другой, и это качество в основном вопрос звездного статуса.

Если ремесло претендует на звание искусства, ему придется более внимательно изучить свои цели и средства.Даже в нынешней атмосфере свободного плюрализма к ремеслу не будут относиться серьезно, пока оно не продемонстрирует подлинную значимость и актуальность. Том Вулф в «Нарисованном слове» прав: никто не видит искусства, если оно не сопровождается текстом. Хорошо это или плохо, ремесло должно развить свою собственную теорию о значении предметов ручной работы в эту позднюю индустриальную эпоху. И задача должна начинаться с понимания теории, которая полностью проникла в современное искусство: модернизм.

Теория модернизма: незаинтересованный взгляд и автономный арт-объект

Существует различие между современным искусством с маленькой буквой m и модернизмом с большой буквы.Термин модернизм охватывает группу идей и произведений, которые из них возникли. Это не расплывчатый ярлык для всего искусства ХХ века. Модернистский арт-объект был создан для поддержки эстетического созерцания, которое было ограничено узкоспециализированным набором условий. В то время как упадок модернизма громко провозглашался в течение последних 15 лет, статус, присвоенный объекту изобразительного искусства, еще не был опровергнут. Постмодернисты могут восхищаться такими стратегиями, как присвоение и социальное участие, но они по-прежнему не хотят допускать гончара или ткача на биеннале Уитни.Все старые предрассудки остаются нетронутыми, и эти предрассудки являются неотъемлемой частью теорий модернизма. В то же время доктрина формализма и концепция автономии — два ключа модернистской теории — принимаются в качестве основных предположений многими наиболее уважаемыми специалистами-практиками. По иронии судьбы, современное ремесло — один из последних бастионов веры в модернизм.

Модернизм возник из пепла Первой мировой войны. Отчуждение, которое интеллектуалы почувствовали в результате самоуничтожения европейской культуры, сформировало их амбиции в отношении искусства и дизайна.Новое искусство должно было быть утопическим. Сторонники футуризма, де стиля, конструктивизма и баухауза предвидели новое общество, которое радикально отвергало буржуазные ценности, которые якобы стали причиной войны. Новое общество охватывало бы машинное производство, оно было бы полностью переработано, чтобы сделать его эффективным, и оно было бы безжалостно современным. Чтобы осуществить всю эту ревизию, модернист должен был отрезать себя от прошлого, от всех традиций, кроме одной. Более чем что-либо другое, новый мир был бы рациональным, и в этом отношении модернизм прочно укоренился в мейнстриме западной философии и эстетики.

Хотя модернизм не является единым повествованием, некоторые критики настаивают на том, что он по-прежнему представляет собой наиболее убедительную теорию искусства, главным образом потому, что все остальные еще менее рациональны. Модернизм — это часть поиска трансцендентных абсолютов и четко очерченных категорий. Многие также рассматривают модернизм как серию заявлений, составляющих идеологию, то есть (например, в терминах феминизма) нарратив, который наделяет одну группу полномочиями за счет другой, объясняя это неравенство как естественное или логичное.

Краеугольным камнем модернистской идеологии является идея автономного арт-объекта. Здесь слово «автономный» описывает состояние самодостаточности, существования без ссылки или влияния чего-либо еще. Автономный объект был предназначен только для одного — для поддержания эстетического опыта. Это мышление основано на западной философии, в которой искусство отличается от других категорий объектов. В широком смысле это стремление к предельной ясности является разновидностью эссенциализма: попыткой найти несводимую сущность категории опыта (или объекта).Но возникли неразрешимые проблемы с категоризацией предметов искусства как отличных от всех других классов предметов, поэтому философы вместо этого прибегали к изучению опыта искусства. Опять же, эссенциалистский маневр: вопрос: в чем суть арт-объекта? был переформулирован как «Что не повторяется ни в каком другом опыте?» Таким образом, западная эстетика стала процессом исключения. Разделение было завершено представлением о том, что искусство создает особый опыт, не похожий ни на что другое. Если у наблюдателя был эстетический опыт, он должен быть в присутствии искусства.

В своей «Критике суждения» (1790) Иммануил Кант заявил, что эстетический опыт может возникнуть только тогда, когда наблюдатель будет иметь «бескорыстную» позицию. Он не предполагал, что зрители не должны быть внимательными и эмоционально открытыми, но они не должны ожидать какой-либо выгоды или самосовершенствования от этого опыта. Произведения искусства нужно было смаковать только ради удовольствия от красоты, а познание искусства должно быть полностью самоокупаемым. Позиция ума, которая искала, чтобы произведения искусства были хороши для любых других целей, отвлекала внимание от искусства и отвлекала внимание от этого другого «блага», которое, как заявил Кант, находилось за пределами эстетического опыта.Любой аспект произведения искусства, который говорил о скрытых мотивах, не имел отношения к красоте и, таким образом, не мог вызывать эстетический опыт. Используя аналогичную логику исключения, Кант также отверг чувственное удовольствие и эмоциональную привлекательность из области эстетики. Искусство может быть только искусством.

Идея бескорыстия различает неэстетическое «содержание» и формальные средства эстетического созерцания. Как объясняет Гарольд Осборн, энтузиаст высокого модернизма, в своем вводном тексте «Эстетика и теория искусства:

».

«Мы можем ценить произведения искусства как носители неэстетических ценностей — моральных, социальных, религиозных, интеллектуальных и других; и опыт от этого будет богаче.Но если мы напрямую реагируем на эти другие ценности (как утверждает доктрина бескорыстия или психической дистанции), мы не ценим объект эстетически как произведение искусства. В художественных контактах, пока они остаются в эстетической сфере, обязательно должно быть воздержание от полной приверженности насущным вопросам и ценностям повседневной жизни ». И Осборн продолжает: «Все эти отношения и эмоции чужды эстетическому созерцанию (хотя они, конечно, могут входить в содержание произведения искусства, к которому мы принимаем эстетическое отношение внимания).[iv]

Бескорыстное отношение требует, чтобы любой компонент опыта, который апеллирует к «срочности и ценностям повседневной жизни», не был должным образом эстетичным. Это логика, исключающая ремесло из области искусства. Согласно этой теории, съесть овсянку из миски — это не эстетический опыт. Ожидание какой-либо выгоды — в данном случае питания — помещает зрителя в такое состояние ума, в котором по определению невозможно встретить эстетический опыт.Вам придется прекратить пользоваться чашей, прежде чем вы сможете воспринимать ее эстетически. Любой вид использования, любое религиозное содержание, любая политическая пропаганда или критика, любые комментарии к реальному миру — все это считалось неспособным поддержать истинный эстетический опыт.

Кант признал, что эстетические суждения субъективны: их истинность или ложность невозможно доказать, но в конечном итоге они основаны на чувственном состоянии зрителя. В эстетических суждениях нет измерения, нет объективности науки или математики.С другой стороны, Кант не мог допустить, чтобы эстетическое удовольствие могло быть полностью релятивистским, принадлежащим исключительно вкусам каждого человека. Заявление о том, что «красота в глазах смотрящего» вывело бы эстетический опыт за рамки философии и принизило бы эстетическое суждение до того же статуса, что и чистая эмоция. Это было явно неприемлемо.

Итак, Кант проделал изящный трюк. Поскольку эстетическое внимание возможно только в состоянии отсутствия интереса, где не остается и следа личного желания, Кант утверждал, что каждое истинное суждение о красоте содержит неявное требование универсальной достоверности.То есть человек, находящийся в состоянии полной незаинтересованности, на самом деле действует в свободном состоянии познания, которое не меняется от человека к человеку. Кант утверждал, что бескорыстное отношение одинаково для всех людей и во всех культурах и присуще человеческой природе. Кант называл это, в первую очередь, «здравым смыслом». Таким образом, эстетический опыт был определен как нечто среднее между объективностью и субъективностью — между прохладной дистанцией научного наблюдения и беспорядочным накалом человеческих эмоций.Более того, эстетический опыт как особый вид познания был универсальным.

Эта изумительная ловкость ума — главная претензия модернизма на авторитет. Кантовский «здравый смысл» нельзя проверить — его невозможно измерить — но он утверждает, что идентичен для каждого чувствительного человека, независимо от пола, образования, сословия или культурного происхождения. (Напротив, антропологические исследования показывают, что очень немногие визуальные переживания понимаются одинаково во всех известных культурах и могут быть ограничены улыбкой, хмурым гневным и тревожным нахмурением, а также несколькими другими первобытными выражениями эмоций на лице. .) Непроверяемая правда — мощное интеллектуальное оружие. Неудивительно, что большинство модернистов приняли логику Канта за чистую монету.

В модернистской идеологии только один вид визуальных явлений поддерживает эстетический опыт — формальные элементы искусства. Цвет, линия, плоскость, масса и пустота, композиция не могут говорить о личных интересах и, таким образом, могут квалифицироваться как способные стимулировать действительные эстетические переживания. Только формальные элементы искусства могут претендовать на универсальность. Это доктрина «формализма», и она объясняет, почему абстракция — цвет и форма, отделенные от содержания — стали наиболее значительным способом создания искусства к середине 20 века.Абстракция удовлетворяла всем требованиям кантовской теории.

Искусство, лишенное содержания, использующее только формальные элементы, было названо «автономным». То есть он был разработан исключительно для создания эстетического опыта и, следовательно, стал самостоятельным явлением, никак не связанным с остальным миром. Для некоторых критиков автономия стала необходимой предпосылкой для того, чтобы объект можно было назвать современным искусством. Чистое искусство ради искусства, искусство об искусстве и ничего больше.Нет смысла, смысла, нечистоты, беспорядка, в который можно вторгаться.

Из логики автономии следует несколько следствий. Во-первых, любой объект, заложенный в традиции или созданный для физического использования, является искусством только в той степени, в которой традиция и использование могут игнорироваться, а вместо этого приниматься во внимание формальные качества произведения. Во-вторых, считалось, что эти формальные качества, стимулируя эстетическое переживание, могут побудить зрителя «превзойти» непосредственное материальное существование. Метафизическое место, в которое человек выходит за пределы, никогда не определялось, но обычно оно располагалось либо в области чистых абсолютов Платона, либо в момент высшего, утонченного удовольствия.Термин «трансцендентность» — модернистское модное слово, призванное аргументировать философское и моральное превосходство автономного объекта искусства.

Итак, идеология высокого модернизма завершена.

В конечном итоге модернизм изменил определение искусства. Как только его предположения приняты, отсюда следует, что действительное искусство должно быть автономным. Все остальное — мастерство ремесла, социальное и психологическое использование объекта, значения, которые люди проецируют на то, что они любят, — не относится к сфере искусства.И если это не искусство, то по правилам модернизма оно не может вызвать эстетического переживания, на него не стоит серьезно смотреть и не стоит того, чтобы этим заниматься.

Теория модернизма установила внешний вид заслуживающего доверия искусства, вид, который можно было сразу же разобрать, если плохо понимать. А ремесло — особенно ремесло, основанное на традициях мастерства, материала, функции и истории — не имело надлежащего внешнего вида. Как часто говорил Клемент Гринберг, выдающийся представитель высокого модернизма, «Ремесло — это не искусство.”[V]

Урон нанесен: влияние модернизма на ремесло

Мастера давно мечтают о привилегиях современного искусства: чистых белых галереях; те музейные коллекции; потрясающие цены. После того, как модернистская идеология низводила ремесленников до статуса нехудожников, неудивительно, что они стали завидовать престижу искусства. Они пришли к выводу, что льготы были присуждены за условие автономии: стоять в стороне от мира и не выполнять никаких других функций, кроме того, чтобы к ним относились.

Жадные до статуса мастера относились к теории автономии как к новой религии, некритически принимая ее притязания на авторитет и никогда не проверяя поддерживающую ее логику. Две основы модернистской теории — автономный арт-объект и язык формализма — воспринимались как базовые элементы изобразительного искусства, и ремесло приняло их ради убедительности. Вместо того, чтобы делать декоративные или функциональные предметы или использовать другие традиционные ремесленные контексты, мастера пытались создать современную скульптуру.Пытаясь утвердить равный статус путем принятия модернистских правил, мастера продемонстрировали свое «культурное недовольство» — неявное чувство неполноценности в отношении традиционных ролей ремесла.

Чаще всего поделки «звездного качества» представляют собой автономные объекты, созданные из ремесленных материалов. Стекло Харви Литтлтона, керамика Билла Дейли, обработка металлов Хейкки Сеппа и тысячи других предметов строго следуют модернистским рецептам. Многие социальные последствия ремесла были исключены без церемоний.Элементы дизайна, материалы и технологии обрабатываются визуально, не заботясь о социальном значении. Литтлтон манипулирует формой и пустотой в пространстве, как если бы он был Генри Муром в миниатюре. Свойства стекла — прозрачность, отражение и преломление — единственное, что осталось в творчестве Литтлтона. Дейли заботится о напряжении между внутренней и внешней стороной керамического сосуда, фокус, который аккуратно попадает в границы, продиктованные формалистскими принципами. Сеппа создает в космосе причудливые абстрактные формы.В противном случае, в точности, как предписывает теория автономии, нет никакого содержания. Очевидно, эти мастера не исследовали причину, по которой ремесло прыгнуло через обруч автономии. Теория стала мифом, и мастера послушно верят. Не зная логики бескорыстного эстетического опыта или игнорируя ее, они пытаются сделать свою работу похожей на автономное искусство. Модернизм воспринимается как стиль, а не идея. Результатом такой поверхностной добычи является широко распространенная путаница, поскольку отрицаются основные характеристики корабля.

Пытаясь создать автономные предметы искусства, мастера скрывают бесполезность. Нефункциональный объект стал эталоном достижений, особенно в керамике, стекле и волокне. Никто не ставит под сомнение логику создания формалистической скульптуры из ремесленных материалов, потому что никто не ставит под сомнение логику автономии в первую очередь. Стремясь заслужить уважение, в остальном разумные мастера ремесел называют свою работу искусством из волокна, художественной мебелью и художественными украшениями, как будто термины ткачество, мебель и ювелирные изделия лишены достоинства.Однако лишь немногие из этих честолюбивых художников осмелились просто назвать свои работы «скульптурой» и покинуть безобидную арену ремесел.

Еще одно наследие модернизма — недоверие к искусству и высокому мастерству. История современного искусства фиксирует постепенный отказ от традиционных ремесел живописи и резьбы, отчасти как символический отказ от академического вкуса и, в конечном итоге, от буржуазной культуры. К концу 1940-х годов Джексон Поллак мог вылить краску на холст, бросить на него окурки и прослыть героем американской живописи.Неискаженный жест теперь символизирует подлинность и чистые эмоции и, по иронии судьбы, превратился в догму на университетских факультетах искусств. Учителям становится все труднее настаивать на контроле и дисциплине, потому что они, казалось бы, выступают против апофеоза американского искусства: абстрактного экспрессионизма.

Craft поддержал и другие модернистские утверждения: настойчивое стремление к разрыву с прошлым; празднование новизны и отказ от привычного; упор на оригинальность; глупая военная метафора авангарда.Еще одно коварное влияние модернизма на ремесло заключается в том, что новаторство и оригинальность могут быть наиболее эффективно реализованы за пределами ремесленных традиций. Самые целеустремленные мастера отвергают все традиционные сильные стороны ручного труда: гордость за мастерство и мастерство; полезность; знакомые формы, отточенные веками производства; и социальные и психологические приложения.

Когда судно вынуждено стремиться к автономности, возникает несколько нерешенных проблем.Теории автономии в лучшем случае сомнительны и уже не так убедительны, как раньше. Чтобы принять автономию как необходимое предварительное условие для ремесла, ремесленник должен согласиться с системой, которая отрицает эстетическую ценность тех самых вещей, которые делают ремесло отличительным. Если он превращает ремесленный объект в автономное искусство, он отрицает то, как ремесло связано с реальной жизнью. Затем он остается с «художественной виной» за то, что сделал просто горшок, стул, нож, пальто или обручальное кольцо. Этих простых предметов уже недостаточно, как искусства.

Критика модернистской теории

Теории модернизма неоспоримы. Несколько школ мысли, включая марксизм, феминизм и изучение материальной культуры, утверждают, что автономия — это иллюзия и что произведения искусства неизбежно связаны с большим миром. Те, кто придерживается таких взглядов, указывают на широкую сферу политических, экономических, сексуальных и психологических значений, которые иногда составляют истинную ценность и значение произведения искусства и которые доктрина автономии служит только для маскировки.Я называю эти многочисленные связи «непредвиденными обстоятельствами», и для целей этого обсуждения я покажу, как ремесло зависит от большего мира. Хотя модернистская теория признает, что такие импликации присутствуют в произведениях искусства (вспомните, что Осборн называл их «содержанием»), им отказывают в эстетическом статусе. Недавняя критика ставит под сомнение это ограничивающее различие и предполагает, что непредвиденные обстоятельства могут иметь эстетическую ценность.

Чтобы проиллюстрировать негативный пример случайности и показать, как претензии на возвышенную эстетику могут скрывать реальное социальное содержание, я предпочитаю выбрать легкую цель: La Naissance de Vénus (Рождение Венеры) Александра Кабанеля, 1863 год.Кабанель изображает обнаженную новорожденную Венеру, лежащую на поверхности волны, олицетворяющую идеал женской красоты. Идея идеальной красоты, относящаяся к классической греческой скульптуре, оправдала картину для зрителей в Парижском салоне середины XIX века. Но на наш взгляд, происходит кое-что еще. Изображение обнаженной женщины, позирующей с ее лобковой областью в центре композиции, чтобы подчеркнуть ее сексуальную доступность, теперь кажется оскорбительно сексистским. То, что изначально задумывалось как сущность чувственного смоделированного объекта, теперь понимается как мягкая порнография — покорная женщина, доступная владельцу картины.Такой безвкусный вкус сегодня бросят вызов самым серьезным критикам и кураторам. Хотя картина не является абстрактной и, следовательно, не является продуктом модернистских теорий автономии, она предлагает поучительный пример того, как подтекст может быть подлинным предметом художественного произведения и как эстетическая теория может замаскировать неприятные реальности.

Картины нью-йоркской школы, которые Клемент Гринберг рекламировал как высшее автономное искусство, предназначенное исключительно для постоянного эстетического созерцания, тоже имели свои маленькие грязные секреты.Сначала они выставлялись на продажу в галереях, сразу становясь товарными объектами. Фактически, они стали чрезвычайно успешными в качестве инвестиций, и некоторые из этих героически бескорыстных объектов принесли своим владельцам миллионы. Во-вторых, они были быстро использованы правительством США в качестве пропаганды, чтобы продемонстрировать культурное превосходство капитализма над коммунизмом. На той же выставке, которая была посвящена знаменитым «кухонным дебатам» между Никсоном и Хрущевым, Соединенные Штаты представили группу абстрактных экспрессионистских картин, подразумевая, что американская экономическая система была ответственна за лучшую новую картину в мире.[vi] И наконец, феминистки указали, что женщины-абстрактные экспрессионисты, такие как Ли Краснер и Элейн Де Кунинг, были такими же новаторскими, как и мужчины, но только десятилетия спустя получили известность и богатство. Как мог действительно бескорыстный критик, спрашивают феминистки, различить пол артистки? Они приходят к выводу, что дилеры и критики использовали якобы безличные стандарты, подкрепленные теориями автономии, чтобы замаскировать совершенно иное намерение: обожествлять мужчин и маргинализировать женщин.

Теперь очевидно, что модернистская живопись была захвачена социальной практикой.Постмодернисты, идя еще дальше, заявляют, что идеал полного бескорыстия — это иллюзия. Искусство стало успешным товаром, инструментом пропаганды и средством сексистского поведения, ролей, вторгающихся в чистое, бесстрастное эстетическое пространство, на которое претендовали модернисты. Действительно, как только эти внешние факторы осознаются, информированный зритель не может их забыть. Знание разрушает бескорыстие. Некоторые несгибаемые модернисты продолжают настаивать на том, что можно посмотреть на картину Поллака и забыть, насколько он был знаменит, как дорого стоит эта картина и как художник однажды помочился в камин Пегги Гуггенхайм.Но тезис о том, что при созерцании искусства можно сознательно игнорировать все знания, больше не воспринимается всерьез. Такое монументальное забвение не заслуживает доверия. Идея бескорыстия, лежащая в основе теории автономии, была подорвана, и вся эстетика оставлена ​​открытой для пересмотра.

Представление о том, что искусство обязательно контингентно, не ново. Марксизм настаивает на том, что искусство возникает в обществе в целом, особенно в экономических условиях. С этой точки зрения искусство рассматривается как «инструмент», инструмент социальной повестки дня.Искусство становится средством достижения целей, которые исключал высокий модернизм, и критерии эстетического успеха меняются: об искусстве можно судить по эффективности, с которой оно достигает своей цели, и благородству самой цели. Как правило, инструментальное искусство воспринимает социальные изменения как наиболее желаемый результат. Конечно, большинство марксистов настаивали на том, что коммунизм — единственная подходящая цель, а пролетариат — единственная подходящая аудитория для искусства. Поскольку искусство при коммунистических режимах обычно ограничивалось служением репрессивным правительствам, теории инструментальности не очень уважаются в Соединенных Штатах.

Более американская версия случайности возникла из феминизма. Движение за гражданские права и протесты против войны во Вьетнаме предполагали, что, вопреки доктрине бескорыстия, социальная критика в искусстве и возможна, и необходима. Небольшая группа художников призвала к прямым действиям против социальных недугов, и на призыв ответили женщины, которые считали, что истинно женское изобразительное искусство подавляется. Ранние художники-феминистки, такие как Джуди Чикаго и Мириам Шапиро, указывали, что мир искусства игнорирует несправедливость — особенно дискриминацию в отношении женщин — потому что дискурс автономии отвлекает внимание от социальных аспектов искусства.Несмотря на то, что корни модернизма уходят корнями в революцию и воображаемые утопии, феминистки утверждали, что модернизм 1950-х и 60-х годов пассивно принимал коррупцию и неравенство во власти. В противовес этому они предложили искусство, связанное с жизнью, и активно стремились восстановить достоинство в жизни женщин. Более того, феминистки предположили, что их активистское искусство было эстетически обоснованным. В некотором смысле они искали золотую середину между формализмом и инструментальностью. Памятником этим попыткам пересмотреть теорию искусства является ужин Джуди Чикаго, один из самых амбициозных поделок, созданных в этом столетии.

Хотя доктрины автономии могут быть дискредитированы, они по-прежнему остаются мощной мифологией. Противостоят модернизму теории инструментальности и случайности, которые подчеркивают отношение искусства к миру. Между этими двумя подходами есть противоречия. Модернизм постулирует метафизику трансцендентных абсолютов, чистого теоретического совершенства и искусства как самовознаграждающую, самореференциальную деятельность. Случайность предполагает живую жизнь, запутанные проблемы культурных различий, искусство как вовлеченное в социальную практику.Возникает эстетическая война: между модернистской абстракцией и соцреализмом; между защитниками установленного порядка и радикальными политическими критиками; между формализмом и украшением; между искусством и ремеслом.

Ремесло как условная форма искусства

Идея случайности может помочь нам сосредоточиться на способах, которыми ремесло вплетено в жизненные процессы, а не отделено от них эстетической дистанцией. Мой тезис состоит в том, что ремесло по своей сути является условной формой искусства, и его эстетическая ценность должна быть связана с тем, чтобы ремесло было интимным, полезным и значимым.Ремесло не должно предполагать бескорыстие, чтобы оправдать себя. Попытки избежать непредвиденных обстоятельств также обходятся без ремесла, пока все, что остается, не становится привлекательной, робкой и посредственной скульптурой.

Опять же, я выбираю легкую цель: Харви Литтлтона, отца-основателя студийного стекла. В его петлях и дугах, которые широко считаются вершиной мастерства, был тщательно вырезан весь богатый социальный резонанс традиционного ремесла. Любая «хитрость», которая сохранилась, заключается в материале и его манипуляциях, и ни в чем другом.Остается гладкая, легкая скульптура, которая следует теоретическим рамкам автономного арт-объекта. Концептуально объект пуст: сложный фундамент абстрактной скульптуры был подготовлен задолго до этого конструктивистами Генри Муром, Дэвидом Смитом и другими. Литтлтон позволяет им рисковать. Его скульптура сделана с использованием репертуара проверенных техник, таких как нанесение прозрачных цветов, изгиб и нарезка. Не осталось ничего от приключений и вариаций форм, которые делали Мура или Смита такими интересными.Литтлтон создает автономные арт-объекты, замаскированные под ремесло, и он использует сияние художественной достоверности, которое теория искусства 1950-х годов отражает в его работах. Он сводит модернизм к безвкусной формуле и добился огромного успеха на рынке.

Craft не должно допускать таких простых имитаций модернизма. Если он хочет создать концептуальную основу и отличить себя от других искусств, он должен отвернуться от модернистской эстетики и начать исследовать то, как его практики зависят от социальной жизни.Ремесленные предметы могут стоять в стороне и предлагать комментарии, предлагать реформы, защищать традиции или просто пытаться помочь людям выжить. Но ремесленники больше не могут позволить себе производить предметы, которые ничего не делают, кроме как сидят на пьедестале и красиво выглядят. Если такая практика продолжится, конечной ценой станет превращение ремесел в нищую колонию мира искусства.

Мы в ремесле должны начать с изучения разновидностей случайностей и открытия в них смысла. Они могут иметь мало общего с искусством (как это определяется как модернизмом, так и постмодернизмом), но они часто являются традиционными ролями ремесла.Теория ремесла должна смотреть не на искусство, а на ремесло, и на то, как ремесло отказывается соответствовать теории искусства. Фактически, проект реконструкции смысла ремесла завершится переписыванием западной эстетики, что в конечном итоге заставит категорию «искусство» стать более терпимой и всеобъемлющей.

В конце концов, ремесло определяется традициями. Там, где модернизм предусматривал разрыв между настоящим и прошлым, ремесло предполагает непрерывную преемственность. Craft обращается к прошлому в поисках техник, визуальных подсказок, значений и идей.Даже сегодня ремесло зависит от непрерывного возрождения доиндустриальных технологий. Большинство мастеров-ремесленников воспроизводят процесс, который использовался в течение тысяч лет, будь то бросание на гончарный круг, выковывание металлического листа в полую форму, прядение и плетение волокна или выдувание стекла. Ремесленники также обращаются к историческому производству для справок и вдохновения, к тому, как Бернард Лич считал керамику южной династии Сунг образцом совершенства, или то, как ювелиры теперь смотрят на африканские и океанические украшения тела как на источник энергичной, пригодной для носки формы.Историзм и эклектизм были стандартными практиками в ремеслах задолго до того, как постмодернизм предоставил теоретическое обоснование.

Это открытое отношение к традиции отвергает современность как абсолютную ценность и отрицает утверждение ранних модернистов о том, что искусство должно отражать только самые последние условия. Футуристический роман с урбанизмом и высокими технологиями редко воспроизводится в ремеслах. Недостаток модернизма состоял в том, что он требовал совершенно нового мира, наполненного новым искусством, архитектурой и массовым дизайном, основанным на формализме и функционализме, при этом высокомерно игнорируя человеческую потребность в укорененности.В отличие от этого ремесло смотрит на общество как на континуум, а не как на новое изобретение. Твердая связь с прошлым возможна и желательна. Это резкое отличие от позиции модернизма иногда утверждается, но редко исследуется. Утверждение ценности традиции предполагает взгляд на общество, в котором знакомое признается и ценится, а не отвергается сразу. С точки зрения ремесла, традиция не обязательно является отсталой, коррумпированной или сдерживающей силой в цивилизации; это не якорь, а руль направления.

Соревнование между инновациями и традициями проливает свет на более широкий вопрос об отношении ремесла к обществу. Современное искусство позиционировало себя как противник массовой культуры, изо всех сил стараясь поддерживать светильник истинного просвещения против тьмы невежественного буржуазного общества. Модернисты взяли на себя мантию лидера, но они презирали свою аудиторию (для доказательства прочтите ранние работы Гринберга, такие как «Авангард и Китч», 1939). Почти как противоположность модернизму, ремесло не предлагает радикальной критики буржуазной культуры и т.д. капиталистическая экономика, и со времен Уильяма Морриса, она не претендовала на моральный авторитет для построения утопии.Как правило, ремесло — это защитник, а не противник. Буржуазия рассматривается как рынок, а не как класс преступников. Крафт придерживается взглядов среднего класса на средний класс, признавая буржуазный вкус как маркетинговый параметр и признавая капитализм как культурную данность. Служение и принятие, а не агитация и критика — вот главные составляющие духа ремесла.

Как правило, ремесленные предметы доступны, они удобно вписываются в жизнь как прожитую, вместо того, чтобы подвергать сомнению или сомневаться в ней.Ремесло обычно соблюдает гуманистические практики: самозанятость в малоэффективном капиталистическом бизнесе, скромные доходы, сохранение окружающей среды, достоинство за счет честного труда. Острый комментарий не чужд искусству — керамисты Ховард Коттлер и Майкл Фримкесс или ювелир Дж. Фред Уэлл хорошо известны как социальные критики, — но его позиция скорее является лояльной оппозицией, в отличие от выравнивания раннего модернизма с марксистской революцией. или с кислой метафорой Т. С. Элиота о современной жизни как о пустыре.

Сильное влияние марксизма на художественную критику заставляет многих писателей отвергать ремесла как безнадежно некритичные. [1] Такие взгляды наивно предполагают, что поддерживающая роль ремесла менее достойна и важна, чем состязательная роль некоторого изобразительного искусства. Большинство марксистских правительств было свергнуто; остается только ждать, когда тупое предубеждение против «работающей в системе» позиции ремесла постигнет та же участь.

Анонимность и идентичность

Craft сохраняет одну решающую оппозиционную позицию.Сделанный вручную объект широко понимается как антитеза анонимности массового производства и предлагает среднему классу одну из немногих защит против авторитарной мечты раннего модернизма о всеобщем дизайне [ii]. украшения, отказ от исторических прототипов и восторженные объятия машинного века, теоретики модернистского дизайна в значительной степени игнорировали культурные различия и запутанную психологию субъективности. Ни на каком этапе теория не учитывала личный опыт или потребность в самоидентификации.Утопия Корбюзье и Гропиуса оказалась бесплодной, скучной и лишенной утешительного символизма. За последние 30 лет становится все более очевидным, что объекты, спроектированные в соответствии с «рациональными» стандартами, ускорили массовый кризис идентичности: люди не могли взаимодействовать со своим окружением. Неизбежно последовало отчуждение. Ужасный провал жилищного проекта Прюитт-Иго в Сент-Луисе является лишь наиболее ярким примером печальных результатов модернистской реформы.

Когда-то модернизм предлагал дивный новый мир единого дизайна и высокотехнологичного производства, но ремесло сопротивляется.Ремесленные предметы усиливают индивидуальность. Американские потребители интуитивно воспринимают уникальность предмета ручной работы как осязаемый аналог своей собственной уникальности: следы ручной работы символизируют уникальность индивидуальной жизни. Тонкие вариации формы ручной работы и текстуры поверхностей ручной работы сопротивляются моделированию и поэтому не могут быть включены в словарь промышленного дизайна. Эффекты глазури, неровности ручного плетения или следы от молотка на отшлифованной чаше превращаются в отпечатки пальцев в идеальной среде.Эти сбои и всплески, неизбежные побочные продукты доиндустриальных технологий, не только становятся противоядием от единообразия и предсказуемости объектов массового производства, но и возвращают визуальную сложность и ощущение связи человека с домом. Люди используют керамику ручной работы, ткачество, украшения и даже макраме, чтобы доказать, что они не просто другое число. Ремесло было вовлечено в интуитивный бунт против «улучшений» модернизма, и именно поэтому рынок для него резко вырос за последние три десятилетия.

Для среднего класса символизм уникальности находится на границе между слишком большим сходством и слишком большим различием. Слишком много странностей указывает на плохую социализацию и требует отказа, что может подтвердить любой, кто когда-либо носил стрижку ирокез на собеседовании. Ремесла, которые достаточно отличаются от массового производства, но связаны с традициями западного декоративного искусства, чаще всего используются для того, чтобы избавиться от беспокойства по поводу анонимности. Знакомство с ремесленными формами дополняет уникальность ручного производства.

Сделанный для определенного человека и случая, ремесленный предмет, такой как обручальное кольцо, может служить особым символом. Стандартно разработанные, серийно производимые и распространяемые на национальном уровне кольца не могут нести то же значение, потому что потребитель знает, что передаются и принимаются сотни или тысячи идентичных колец. Как следствие, предметы ручной работы часто используются для обозначения важных вех: рождений, совершеннолетия, браков, юбилеев, смертей. Неудивительно, что в этой стране поделки используются в качестве подарков гораздо чаще, чем в качестве предметов первой необходимости.

Социальная и психологическая функция: значение и использование

В модернистской теории функция определялась как ограниченная физическим использованием. Тогда изучение функции любого полезного объекта можно рассматривать как квазинауку, измеряющую человеческое тело и параметры его движения. Можно было бы объективно изучить, как стул поддерживает человеческое тело, или как чайник держит и наливает чай. Но определение функции таким образом отвлекает внимание от возможности значения.Увлеченные формальными принципами композиции, новыми промышленными материалами и изучением эргономики, дизайнеры забыли, что людям также нужен смысл и традиции. Действительно, ранние модернисты сознательно пытались стереть весь смысл из дизайна — за возможным исключением символов прогресса и утопического социализма.

Чтобы сопоставить разницу между объективной позицией модернизма и более традиционной позицией, согласно которой объект является средством выражения смысла, представьте себе сравнение между чайником Баухауса и маской слона из вождеств Бамикеле в Камеруне.Чайник, созданный так, как будто он был произведен на машине, состоит из тщательно составленных геометрических форм. Каждая часть конструкции выполняет физическую функцию — носик, изолирующие ручки, крышка, корпус контейнера — а также удовлетворяет требованиям эстетики формализма. Он ничего не символизирует из прошлого; Фактически, это означает абсолютный разрыв с традицией, обозначенный модернизмом. Его предполагалось читать как рациональную, механическую икону новой эпохи, и не более того.

Маска слона — это не абстрактная скульптура.Его надевают каждые два года на собраниях обществ, связанных с правящим советом Бамикеле, или после смерти правителя, называемого фон. Когда маска видна, это означает, что происходит важный ритуал. Маску могут носить члены только двух обществ из восьми, поэтому она эксклюзивна. Изображение слона символизирует власть, представляя как животное, так и фон. Кроме того, сложная вышивка бисером олицетворяет богатство, власть и престиж: стеклянные бусины — это древние бартерные деньги.Функция обозначения ритуала наделена множеством одновременных значений, основанных на уважаемой традиции. Применять здесь эргономику было бы абсурдно, а требовать радикального отказа от прошлого было бы разрушительным.

В США большинство церемониальных и ритуальных предметов вышли из употребления, но не все они устарели. В рамках ремесленных традиций изделий из металла есть обручальные кольца, детские ложки, католические чаши, патенты и дары, иудейские детские кубки и меноры, золотые часы для пенсий.В каждом случае физическая функция присоединяется к широко понимаемому социальному значению. Объект общается через социальный код, изучаемый как язык членами культуры, которая его породила.

Очарованные чарами модернизма, «артистические» темпераменты сегодня обычно считают, что ритуальные и церемониальные предметы слишком привязаны к традициям, чтобы быть подходящими средствами для самовыражения. Но самовыражение не обязательно должно быть высшей целью мастера. В светском мире ремесло может служить другим, предлагая среду для личного смысла — восприимчивый экран, на котором проецируется значение.Вместо того, чтобы выражать полное самовосприятие в выражении, ремесленный объект может оказывать услугу. Вместо того, чтобы прославлять эго художника, работа может обнаружить неотвеченные потребности пользователя. Ремесленники могут перейти в области предмета, которые искусство и дизайн объявили неуместными в течение почти столетия, и, поступая таким образом, они действительно могут стать социально ответственными.

американцев сегодня жаждут подлинного смысла. Символы статуса и телевизионные изображения не удовлетворяют все большее количество людей.Одним из проявлений этого является взрыв популярности пирсинга и татуировок, которые многие молодые люди рассматривают как чистую эмблему отказа от мейнстрима и добровольного принятия статуса аутсайдера. Постоянство татуировки подчеркивает ее подлинность. Несомненно, такие радикальные изменения должны быть мотивированы подлинным голодом, и, хотя они могут показаться крайними, дело в том, что многие психологические потребности не удовлетворяются ни дизайном массового рынка, ни изобразительным искусством. Мастеру остается стать исследователем нишевого рынка, обнаружить пустоты смысла (а их много), тщательно изучить их, а затем создать предметы, которые содержат — или могут принимать — соответствующие значения.

Место для большей части этой значимой работы находится не в галерее или музее, а в теле и доме. Смысл ремесла проявляется в скромных местах, но он так же специфичен, как скульптура Ричарда Серры. Закодированный язык ремесла говорит от тела — с украшениями и одеждой — и дома — с мебелью, керамикой, тканью, освещением и украшениями. Как только ремесленный объект изолирован на пьедестале, подобно автономному искусству, он теряет большую часть своей силы, чтобы наделить его интимным и постоянным личным смыслом.

Перенаправление амбиций ремесла из галерей в дома не означает, что предметы ремесла обязательно должны быть менее глубокими или менее удовлетворительными, чем современное искусство — они просто служат другой цели. Конечно, предположение, что простой горшок может быть таким же хорошим, как и ваш стандартный шедевр искусства, является глубоко подрывным. Что бы произошло, если бы мы отнеслись ко всем этим горшкам серьезно? Музеи должны будут ходить на ярмарки ремесел, покупать горшки, ткачество и украшения и ставить их рядом с этими дорогими картинами.Канон пришлось бы переписать, и орды мастеров были допущены в храм искусства. Но наиболее революционным было бы представление о том, что хорошее искусство может быть широко доступным и дешевым — 40 долларов (или меньше!) Могут привести вас в элиту. Конечно, немногие мандарины культуры позволят это.

К сожалению, большинство современных ремесленников сознательно не обращают внимания на социальное и личное значение. Рассуждения о функциях направлены на физическое использование, как того требует модернизм.Ремесленников, желающих занять более высокое положение «художника», отвлекает глупая идея о том, что бесполезный объект изначально превосходит. Возможности ремесла, служащего психологическим потребностям, не исследованы. Это печально — предательство и потеря.

Ремесло и условия производства

Основные концепции модернизма — бескорыстие, формализм, автономия искусства — конкретно обращаются к тому, как человек должен смотреть на искусство.Условиям создания искусства не уделяется особого внимания. Такие вопросы, как то, как художник думает и чувствует, и как общество влияет на художника, остаются незамеченными. В то время как экспрессионистская теория исследует эмоциональную жизнь художника, марксизм предлагает взгляд на экономические факторы, а феминизм анализирует властные отношения между полами, сложная сеть социального воздействия на личный опыт в значительной степени игнорируется. Большинство критиков считают, что ремесло некритично, [iii] поэтому они никогда не думают, что ремесло представляет собой коллективную, интуитивную реакцию на индустриализацию.Когда дело доходит до «условий производства», ремесло имеет огромное значение.

Основа современного ремесленного движения была заложена Уильямом Моррисом, английским реформатором, который увидел, как предметы ручной работы могут быть востребованы в индустриальном обществе. Для Морриса ремесло стало социальной критикой. Он утверждал, что это может противодействовать деградации фабричного труда, если только английское общество повернет время вспять и вернется к экономике, основанной на ремеслах. Рабочие гордились бы своим трудом и в то же время были бы свободны от капиталистической эксплуатации.Предметы повседневной жизни станут красивыми, наполненными любовным прикосновением страстного труда. Наконец, искусство и ремесло станут единым целым. Конечно, теория не сработала. Компания Морриса и несколько других мастерских в конечном итоге производили предметы роскоши для богатых, и индустриализация шла спокойно. Тем не менее, Моррис был первым, кто вообразил, что доиндустриальные технологии должны быть сохранены для их социальной полезности, и тысячи людей последовали его учениям. В Соединенных Штатах общества искусств и ремесел и некоторые университеты взялись за дело сохранения ремесленных навыков.Уцелело достаточно институтов и учителей, чтобы дать начало возрождению ремесел после Второй мировой войны.

Сегодня ремесло в этой стране представляет собой коллективный ответ на социальные условия, а также скрытую социальную критику. Большинство мастеров интуитивно реагируют на ручной труд, находя его удовлетворительным и подходящим. Часто, когда люди впервые берутся за ремесло, они удивляются непредсказуемости и интуитивности своих чувств. Как учитель, я много раз наблюдал, как бесцельные и немотивированные ученики оживают, когда кладут руки на металл, волокно или глину.Неожиданно они находят занятие, которое соответствует врожденной чувствительности и отвечает на невысказанную потребность. Для некоторых из этих студентов — как это случилось со мной — ремесло становится делом всей их жизни.

Решение посвятить свою жизнь ремеслу — это сознательный отказ от того, как это общество обесценило физический труд. Как правило, западные общества построены по образцу классической платонической иерархии, в которой разум, будучи ближе к царству чистых абсолютов, считается выше тела, которое коренится в низкой действительности.Умственный труд имеет более высокий статус, чем физический: бюрократу платят больше, чем фабричному труду, и так далее. Для студентов колледжа — настолько близких к тому, чтобы стать квалифицированными для работы за партой, — замечательно, что они предпочитают работать руками. В конечном счете, это вопрос качества жизни: какая работа принесет вам наибольшее удовлетворение? То, что ремесло по-прежнему является привлекательным вариантом в эпоху компьютеров и бюрократии, доказывает, что человеческие животные по-прежнему ценят свои руки и что эти самые чувствительные инструменты по-прежнему мощно модулируют мир.

Ручная лепка из глины, руки, держащие молоток и долото, рука, касающаяся ткани, объект, принимающий форму, когда прежде не было ничего, кроме бесформенной грязи, дерева или ниток — ремесло возвращает опыт обратно в физическое. Выбор ремесла не анахроничен. Это утверждение, что мы все еще живем в теле, богатом потенциалом. В некотором смысле ремесло всегда пытается произвести метафизический пересмотр: вернуть труду статус, равный статусу мысли.

Символическое значение мастерства

Все это относится к вопросу технической виртуозности.В чем ценность мастерства? В мире изящных искусств к виртуозности относились с большим подозрением с тех пор, как Мане намеренно использовал грубую живопись, чтобы критиковать бездумную полировку академических стилей. Сегодня критики продолжают использовать такие слова, как «грубый» и «жесткий», чтобы аплодировать небрежности за ее предполагаемую подлинность. Та же школа мысли атакует тонкое мастерство как самоцель, которая отвлекает художника от творчества и оригинальности. До недавнего времени основной идеей модернистской академии было то, что тщательная, контролируемая работа не имеет эстетического потенциала.Но в мире ремесел высокое мастерство рассматривается либо как известная величина, которой нужно манипулировать как инструмент, либо как достойная и самовосполняющаяся цель. Консерваторы в этой области считают, что прекрасное ремесло имеет внутреннюю ценность. Они рассматривают мастерство как цель создания объектов, которую нужно ценить и поощрять ради самого себя, и они наслаждаются трудностями, считая умелую работу свидетельством редких достижений.

С другой стороны, фракция художественного ремесла утверждает, что умение заслуживает восхищения только постольку, поскольку оно оправдано другой целью.Они опровергают аргумент в пользу виртуозности, указывая на любое количество хорошо сделанных, но производных ремесленных изделий, таких как сотни имитаций скандинавских современных чайников, изготовленных американскими серебряными мастерами в 1950-х и 60-х годах. Большинство из них были технически компетентными, но им не хватало новаторства датских оригиналов. Поскольку конечный результат был скомпрометирован отсутствием оригинальности, утверждается, что одно только мастерство не могло улучшить объект. По логическому продолжению модернистской аргументации виртуозная техника не имеет эстетического воздействия.

Однако если отбросить модернистские критерии, высокое мастерство приобретает иное значение. В Японии и Корее владение техникой считается свидетельством духовной зрелости. Для буддиста работа, направленная на достижение навыков, обязательно способствует более высокому осознанию. Считается духовной дисциплиной повторение одного и того же действия тысячи раз, уделение пристального внимания за годы работы и, наконец, достижение совершенства. Виртуозностью восхищаются не только ради нее самой, но и потому, что она демонстрирует религиозные достижения.

Даже если американцы не так уважают терпение, мастерство и духовную дисциплину, прекрасная работа может доказать, что производитель страстно заботится о своей работе и отказывается идти на компромисс со своими стандартами. Забота о хорошо выполненной работе и стойкий отказ подчиняться целесообразности демонстрируют целостность, которая в нашем обществе встречается все реже. Любой, у кого машину ремонтировал неаккуратный механик или кран ремонтировал неаккуратный сантехник, живо напоминает о необходимости строгих стандартов.Хотя сама по себе техника не может спасти непродуманный дизайн от посредственности, усилия все же следует оправдать.

Тактильность: задействование чувств

Некоторые из наиболее распространенных и наименее изученных аспектов ремесла — это его чувственные качества, особенно его привлекательность для прикосновения. Редуктивный модернизм ограничивал эстетический опыт в изобразительном искусстве одним лишь зрением, как будто никакие другие удовольствия были невозможны. Но ремесленные предметы, поскольку они используются по-разному, затрагивают все чувства, кроме вкуса.Когда горшок держится, он передает вес, баланс и плотность. Поднимать тяжелый горшок с толстыми стенками сильно отличается от того, чтобы держать тонкий легкий горшок. Текстура поверхности глины и глазури ощущается одновременно и доставляет особое удовольствие. Ткачи и производители одежды знают, что такое разные ткани, от шелка до джинсовой ткани. Материал определяет, как одежда выглядит, насколько она привлекательна, насколько хорошо она будет изолирующей, и как она будет драпироваться и весить на теле. Ни один из этих переживаний не зависит от зрения, но все они имеют эстетический компонент.

Определенные типы ювелирных изделий, например кольчуга, обладают свойствами веса, движения и изменения температуры, которые можно понять, только когда их надели. Звук также является частью ремесленного опыта: звон вилки по тарелке; звон бокала; крохотная нотка висящей серьги, которую может услышать только владелец. Некоторые гончары звонят в ободок горшка, как в колокольчик, чтобы проверить соответствие глиняного тела и глазури. И, конечно же, есть невероятно соблазнительное ощущение отполированного и промасленного дерева или идеального соединения в форме ласточкиного хвоста.

Рихард Вагнер считал свои оперы соединением всех искусств: музыки; литература в либретто; живопись и архитектура в декорациях. Он стремился к полноте чувственного опыта, который он называл синестезией. Хотя ремесло не может охватить весь каталог чувств в одном объекте (Вагнер также игнорировал запах и вкус), очевидно, что ремесло требует гораздо большего, чем просто зрение. Однако до сих пор большинство людей, кажется, удовлетворено замечанием о том, что такие явления происходят, и не учитывают, как зрение, осязание и слух могут быть организованы в единую композицию.Мастера интуитивно судят о том, как звук или прикосновение пересекаются с визуальным, но никогда не задумываются об этом. Вот еще одно концептуальное поле, созревшее для исследования, которое по-прежнему игнорируется.

Значение украшения

Истинного модерниста всегда можно отличить по тому, как он использует слово «декоративный» как ругательское. В начале этого века модернизм отказался от украшения в порыве праведного негодования. Самым резким противником орнамента был венский архитектор Адольф Лоос, изложивший свои принципы в работе «Орнамент и преступление» (1908).По словам Лооса, все орнаменты можно проследить до детских граффити — сексуальных изображений, размазанных фекалиями. Тот же импульс проявляется и в наши дни в виде татуировок (Лоос утверждал, что татуировки носят только дикари и преступники). Украшение представляет собой только самые низкие человеческие побуждения, поэтому его нужно отделить от искусства и дизайна, особенно от полезных предметов. Хотя аргумент Лооса сегодня кажется смехотворным, последние 80 лет дизайнеры-модернисты вели себя так, как если бы они были правдой.

В результате ремесло совершенно не уверено в законности украшения.Учитывая, что ремесло торговало украшениями на протяжении тысячелетий, странно, что эта основная цель в настоящее время ставится под сомнение. Когда украшение прикладывается к ремесленному объекту, это обычно оправдано формально. Например, гончар, опираясь на язык модернизма, мог бы говорить об улучшении формы горшка с помощью расписной глазури. Поскольку формализм был изобретен для описания чисто автономного арт-объекта, использование этих идей для объяснения декора проблематично.

Строгая интерпретация бескорыстия настаивает на том, что украшение эстетически приемлемо только в той мере, в какой оно является чисто формальным.Любое внутреннее значение или использование не подходят. И затем строгий формализм потребовал бы, чтобы все украшения были существенными для композиции (помните, идеальный дизайн без посторонних элементов), что немедленно дисквалифицирует все, что применено к форме. Конечно, большая часть декора применяется в прямом и переносном смысле. Любой мастер, который пытается оправдать украшение с помощью теории модернизма, выходит за рамки правдоподобия.

Однако, если мы рассматриваем ремесло как средство удовлетворения психологических потребностей, украшение имеет больше смысла.Украшение — это означающее. В культурах по всему миру ритуальные предметы, жилища, тела и даже автомобили и грузовики украшаются как знаки индивидуальной и социальной идентичности. Большинство украшений говорят на обычно понятном визуальном языке, поэтому люди живут в плотном континууме значений. Например, татуировки — это не знак жестокости, как утверждал Лоос, а тексты, которые может прочитать каждый в обществе. Шрамирование, маски, костюмы и украшения служат аналогичным целям. В большинстве обществ украшение — это социальный кодекс; обойтись без него — значит остаться обнаженным и лишенным смысла.

Настаивание модернизма на рациональных, формальных отношениях заставило украшения казаться излишними. Но в реальном мире влияние модернистской архитектуры предполагает, что люди страдают в стерильной, ничем не украшенной среде. Исследование показало, что после того, как Скотланд-Ярд переехал из суетливого викторианского здания в новый, теоретически верный модернистский офис, моральный дух резко упал. Посещение общежития любого колледжа покажет, что большинство студентов реагируют на длинные безликие коридоры и глухие стены, обклеивая свои комнаты плакатами, вывесками, лозунгами и рекламой.Рабочие, переехавшие в жилой комплекс Корбюзье в Пессаке, не теряя времени даром, прибили ставни и добавили скатные крыши к своим модернистским домам. Отказавшись от промывания мозгов, они применили украшения, символизирующие «дом». Факты свидетельствуют о том, что стремление к украшению не является ни примитивным, ни детским.

Ясно, что украшение все еще может передавать смысл. (Это также может быть совершенно произвольным и бессмысленным.) К сожалению, большинство художников и дизайнеров так основательно отказались от декора.Образовался вакуум смысла, заполненный по умолчанию товарами от K-Mart и Sears. В то же время мастера, похоже, не могут объяснить назначение украшения. Если бы возникло какое-либо стремление к общению, и особенно к облегчению отчуждения и социальных недугов, которые причиняют столько боли, украшение было бы идеальным средством. Если бы ремесленники смогли преодолеть свою вину в отношении искусства, с уважением относиться к украшениям и изучить их социальные функции, они могли бы восстановить свое наследие. Если мастера понимают орнамент как игру смысла, а не как тонкий слой стиля, то, возможно, демона модернизма, наконец, удастся изгнать.

Вкратце

Идеи, которые я изложил, связаны с непредвиденными обстоятельствами — множеством способов, которыми ремесленный объект может быть связан с реальным миром. Чтобы следовать любому из них, потребовалось бы отбросить основные правила модернизма и отказаться от представлений о том, что является собственно эстетическим. Изобразительное искусство отвернулось от модернистской идеологии: сейчас модно говорить о политике, СПИДе, отношениях с третьим миром или феминизме в искусстве. Эти предметы предполагают искусство, тесно связанное с миром, а не изолированное в галерее.И все же большая часть картин, скульптур, видео и перформансов по-прежнему претендует на статус и привилегии современного искусства и не желает проникать в дома и личные пространства обычных людей. Эти места остаются сферой искусства.

Должно быть ясно, что я не сторонник модернизма. Я считаю, что его идеи нанесли большой ущерб. Конечно, есть место чистому, беспримесному визуальному удовольствию, и модернистские теории описывают, как оценивать объект, предназначенный для этой цели.Но такие предметы отказались от многих важных целей искусства и ремесла: напоминать обычным людям об их положении в космосе; указать на смысл; использоваться; помочь; Лечить; развлекать. Эти функции были отброшены во имя эстетического удовольствия, и пора мастерам вернуть их. Крафт когда-то играл все эти роли, и до некоторой степени играет до сих пор. Но критерии, столь дорогие модернистам, сузили и остановили ремесло, прося его вписаться в ту же смирительную рубашку, которую когда-то охотно надевали живопись и скульптура.Чем больше я об этом думаю, тем больше думаю, что мастера-ремесленники должны полностью отказаться от увлечения модернистским искусством. Либо так, либо ремесленники должны иметь смелость просто заявить, что они скульпторы, а затем быть готовыми полностью погрузиться в спорный дискурс мира искусства.

Учитывая такой выбор, на мой взгляд, лучше всего отказаться от зависти к искусству и перестать стремиться к предполагаемому благородству изобразительного искусства. Столь же благородно общаться с людьми и создавать предметы, которые персонализируют, а не отчуждают.Традиционные роли ремесла предлагают богатые возможности, если только их можно изменить, чтобы они соответствовали социальным условиям сегодняшнего дня. То, что всегда делало ремесло, — это его сила. Задача состоит в том, чтобы сознательно и тщательно опираться на традиции. Проект не менее творческий, не менее сложный, чем любая повестка в современном искусстве.

1 Эдвард Люси-Смит, История роли мастера в обществе, (Итака, Нью-Йорк: издательство Корнельского университета, 1981), 271

2 Барбара Картлидж, Ювелирные изделия двадцатого века (Нью-Йорк: Гарри Н.Abrams, 1985), а также 9peter Dormer и Ralph Turner, The New Jewelry: Trends and Traditions (Лондон: Thames and Hudson, 1985).

3 Информационный бюллетень SNAG, номер 100, июнь 1992 г.

4 Гарольд Осборн, Эстетика и теория искусства, Историческое введение (Нью-Йорк: Э.П. Даттон, 1970), 160–161.

5 Гринберг сделал это заявление в апреле 1992 года на конференции «Критические исследования в области ремесел: пересечения, выравнивания и территории» в Нью-Йоркском университете, на которой присутствовал автор.

6 Американская национальная выставка в Москве, 1959

6 Джон Бентли Мэйс, «Комментарий» American Craft, декабрь 1985 г. / январь 1986 г., стр. 38–39.

8 Ян Чихольд, студент школы Баухаус и пропагандист Die Neue Typographie, писал в 1946 году, что модернистская типографика «соответствует немецкому стремлению к абсолюту, и его военная волю к регулированию, и его притязания на абсолютную власть отражают эти пугающие компоненты Немецкий характер, высвободивший власть Гитлера и Вторую мировую войну.Цитируется в Philip Meggs, A History of Graphic Design (New York: Van Nostrand Reinhold, 1983).

9 См. John Bentley Mays, op. соч.

.

Оставить комментарий